具有商學、媒體研究及藝術設計的學術背景。曾與攝影前輩謝震隆、翁庭華學習傳統攝影及暗房，喜歡庶民文化的生命力，懷念小時候在戲棚下觀看野台布袋戲及歌仔戲並且吃著把噗的童年。英國留學期間為欣賞英超聯賽 (FA Cup)，在南安普敦足球俱樂部球場擔任清潔人員。
專長：藝術與時尚策展、時尚藝術經紀、文化研究及文化政策研究、跨領域合作、品牌管理與整合行銷、傳統及當代攝影。
文創產業發展至今已經有15個年頭，文創一詞最近爭議性卻愈來愈大、批判聲音愈來愈多，許多廠商或企業將文創冠在前頭，打著文創旗號企圖吸引消費者，一個個新文創名稱接連出現；「文創夜市」、「文創小吃」、「文創豪宅」、「文創墓園」，或許未來也會有「文創檳榔」、「文創香煙」，連八大行業也或許會出現「文創酒店」一詞，你可以說它光怪陸離、你也可以說它新潮創新，這樣的新文創名詞，將來只會更多。
台灣各地也都有街景幾乎一個樣版的「老街」，也打文創口號、愈來愈多博覽會相繼成立，展覽名稱雖不同，但展品內容及廠商名單，重覆性相當高；許多地方也都在推「文創園區」、各地農會都在推「文創館」，從上到下、從中央到地方，全台灣瘋文創，像種新顯學，變成一種吸金與吸睛的「酷炫形容詞」。
老百姓愈來愈搞不清楚「文化」及「文創」的差別，中央到地方政府也常把文化與文創混為一談，這引起許多藝文前輩的擔憂及憤怒，包含已故建築大師漢寶德、文學界的黄春明、張大春、及電影界的侯孝賢導演，一個個跳出來疾呼，「不要把文化與文創搞混在一起」。
文創一詞興起同時，文化底蘊卻一點一滴消失；苗栗拆了具在地特色的「四方窯」、「八卦窯」，建一個與台灣毫無關係的全新山寨土樓；奇美博物館蓋了一間山寨建築，即使得到法國的百分百授權，仿建凡爾賽宮的阿波羅噴水池，喪失文化自主性思維，在外國媒體及學者眼裡，台灣正漸漸失去自己文化主題性及原創性，如此建築，不會吸引外國觀光客來台欣賞，國外觀光客會去看原創建築，並非山寨建築。而支持者這樣建築的人會說，多元文化沒有什麼不好，讓沒錢出國的人也可享有出國感覺，不是很棒嗎？當人們嘲笑大陸山寨文化同時，台灣其實半斤八兩。
文化的破壞容易，但建設難，很多事情只是在方寸之間。
2002年在南安普敦讀碩士時，英國推Creative Industries（創意產業）已五年，學校Southampton Institute在英國BBC南部中心旁，只隔條巷子，我唸的是媒體（Media），屬藝術學院，這所學校以實作及理論結合為導向，不少老師曾在BBC工作過。
學校近南安普敦港，是當年鐵達尼號的出海港，記得那時候看到一個小小場景，至今印象深刻，港口附近有座小小矮舊城牆，大費周章將馬路繞道並立了個牌子，牌子上說著城牆歷史小故事，英國大可用「都市更新」或「發展經濟」之名，將這城牆給拆了，像台灣某些地方毀壞古蹟那般名正言順，直線開過，不用繞道而行。而英國人知道，文化資產一旦毀壞，就在世上和大家說再見了。
台灣那時候正在規劃新產業，記得有個網站，印象中叫文化創意產業網、內容寥寥無幾，大家對這個名詞很陌生，甚至不清楚在講什麼，我則第一次接觸它，台灣那時正要積極推動所謂的「文化創意產業」（Cultural and Creative Industry），這是政府提出的新產業名詞，如同現在推生物科技產業、物聯網、更早的晶圓代工，都是新產業政策的名字。
回國後，在工藝界、當代藝術界、時尚界也打滾了十多年，接觸許多優秀創意工作者及文化工作者。也因常有機會出國參展或出差，看到了一些國外的發展情況，特別是英國。因為高度好奇，對他們如何推動創意產業，有某些程度的研究及實際觀察。
在台灣，也常因接觸國內相關政府單位，對政策制度面的過程，有些了解，因此提出在國內外看到的創意產業「制度面」與「產業面」現況，與大家分享。
琉璃工房的「文化」與「創意」 2004年我從英國回到台灣，幸運地加入琉璃工房。早在政府推動文化創意產業之前，這個來自台灣的文化品牌，已經在國際發光發亮。
琉璃工房成立於1987年，由張毅、楊惠姍、王俠軍等七位電影工作者創立，半路出家，憑著熱情在一無所知情況下於黑暗摸索，這是亞洲第一個以「玻璃粉脫蠟鑄造」（Pate-de-verre）工法進行創作的當代琉璃藝術工作室，因理念不合，後來王俠軍選擇離開琉璃工房和二哥王永山，成立「琉園」。
歷史觀照 「琉璃」一詞，最早出現在西周，泛指當時的鉛鋇融制的玻璃。「工房」一詞，來自宋明兩代，指的是工作的地方，很多人誤以為「工房」兩字來自日本，其實不然。這四個字的組成是一種希望從傳統文化裡的歷史觀照，1987年琉璃工房便使用目前這個Logo標幟，強調傳統和現代的某種結合；「琉璃」二字，是印刷體，「工房」兩個字，是傳統書法字，「房」字的出框，主要是一種創作和突破的強調，並結合戰國時代的「古璽印」概念而來，這個Logo由曾任故宮美術顧問的琉璃工房美術顧問王行恭老師設計。
就琉璃工房而言：「工藝要學習觀照，要有歷史的基本素養，知識還不夠，還要有歷史的心態，如此才能與過去連結。」工藝就是對民族文化不斷地學習與探索，琉璃工房認為：「工藝美術的特殊價值，第一是動手作，第二是學習，第三是對歷史的觀照。」
工藝文化復興使命：創立前三年半，負債台幣7,500萬的摸索時期、最終復興失傳兩千多年的琉璃粉脫蠟鑄造法 在1987年，全世界只有法國一間工作室能成熟運用脫蠟鑄造法。創立前三年半，琉璃工房爲了研發此琉璃鑄造技法，面臨慘烈挫敗，負債高達台幣7,500萬，後來日以繼夜，慢慢摸索出12道工序的技法流程，復興了失傳兩千年的老祖先技法。
7,500萬元台幣，這個數字現在聽起來是相當龐大的金額，30年前更是一個可怕數字，我相信現在很多公司，聽到這個數字，可能老早就縮手了，更何況30年前的那個時空環境背景，而且摸索的是一個看不到前景的未來，需要很大的勇氣與使命感。
早在河北省滿城縣中山靖王劉勝墓裡，著名的「金縷衣」旁，兩隻翠綠色的琉璃耳杯，就存在脫蠟鑄造技法，這個技法在漢代之後便失傳，失傳的原因有很多，最大原因可能存在於—「不外傳」或「留一手」。兩千年後，琉璃工房復興了這個技法，這個琉璃耳杯，帶給琉璃工房工藝傳承的啟發與文化情感歸屬，琉璃一詞，早已超越工藝意涵，今日華人地區有超過百家以上的琉璃工作室，皆使用相同技法。
經過發想討論之後，由設計師進行作品設計；再依據設計原稿，用木櫛土雕塑原型。（圖／琉璃工房）
矽膠膜，約3到7層，一層乾了再上一層，每層間隔約30分鐘。厚度須一致，以避免造成蠟液外漏。（圖／琉璃工房）
將煮沸的蠟水徐徐灌入矽膠膜中。（圖／琉璃工房）
等蠟水降溫凝固之後，完整地脫去矽膠膜，小心地取出蠟型，以防止蠟型損壞。（圖／琉璃工房）
灌蠟過程中，造型可能略微失真，必須經過修蠟，將其修整為雕塑原型。（圖／琉璃工房）
將蠟模置於木板上，以鐵片圍在其外，再將石膏液灌入，直至其乾燥成固體。（圖／琉璃工房）
用蒸氣高溫脫蠟，蠟融解之後，取得石膏模。（圖／琉璃工房）
9.二次燒融 利用電腦程式設定升溫曲線、降溫曲線，以攝氏1000度徐徐地升溫、降溫，使玻璃原料融解，精確流至每一細節。（圖／琉璃工房）
拆除耐火石膏模時，需要高度耐心及精准力道，否則會功虧一簣。（圖／琉璃工房）
粗磨，切除鑄口多餘部分；細修作品；細磨，用快速轉動的布輪打磨表面。（圖／琉璃工房）
檢驗作品的品質，經過品質審核認可後，刻上簽名，包裝；正式成為琉璃工房的作品。（圖／琉璃工房）
文化品牌自居 前面提到，琉璃工房這四個字，有很大的文化歷史意義，除了這四個字外，琉璃工房有另一個代表性的圖騰，那就是「牡丹花」。這個牡丹花，來自江寧織造局的「蘇繡牡丹」，江寧織造局或許讓人感到陌生，它就是《紅樓夢》作者曹雪芹出生地。傳說中，牡丹不願違背時節而開放，而違背了武則天的旨意，被武則天貶至洛陽。牡丹，具有桀驁不屈的性格，富貴華麗，又充滿生命力，生命為何不能如此，另外牡丹象徵著富貴，琉璃工房希望每個人的「心」 都充滿富貴。
只有文化，才有尊嚴 進入琉璃工房工作，我遇到了職場裡一輩子最重要的貴人—琉璃工房執行長張毅，在那裡學到什麼是文化人應該要具備的底蘊。記得張大哥一直強調的一句話：「只有文化，才有尊嚴！」一個國家若沒有文化，什麼都不是。
琉璃工房是一個極具創意的品牌，政府也將琉璃工房視為文化創意產業的指標企業與品牌，它也最符合政府文化創意產業的定義。因為，琉璃工房除復興傳統工藝，並透過創意方式，推廣這個品牌，更重要的是，琉璃工房創造台灣前所未有的「琉璃產業」。
琉璃工房目前還是自許為文化品牌，我們在琉璃工房的官網上，可以看到琉璃工房以「文化品牌」自居，不是政府一直強調的「文創品牌」。因為文化人知道，文化並不等同於文創。琉璃作品不只是一種材質，而且是一種精神、一種訊息、一種情感的傳達，更是一種載體，作品背後有很多的文化及情感意義，和「文創」，其實有很大差距。
人文精神的培養：打太極拳、成立部門讀書會、收養流浪狗、讀文學、看展覽與藝術表演 打太極拳 琉璃工房淡水廠位在一個郊區小山徑上，工房所有員工都要會打太極拳，新進員工能否正式被錄取，其中一項就是要通過太極拳測試。
太極拳，是種精神與人格的修練，太極的最高境界就是和諧圓融。打過太極拳的人就知道什麼是抱著一圓，打太極拳。安排夥伴打太極拳有很多背後的意義與目的，它是「動與靜」、「內與外」的身心和諧、在這個煩躁不安年代裡，極是重要。
另一項重要目的是，藉由打拳過程，磨練夥伴學習配合彼此，不是各打各的個人擂台，這對來自四面八方、背景不同的夥伴，學習如何在團體工作，是重要的磨練，出社會久了，更能體會悟其重要性。只要不下雨，工房夥伴都會在淡水廠的廣場，一起打拳。
成立部門讀書會 琉璃工房有部門讀書會，各部門的夥伴包括主管，都有機會在每週一的晨會裡，分享讀書心得，書籍沒有限制，有人分享文學，有人分享旅行，有人分享攝影，有人分享藝術、設計，有人分享生活觀念（例如半農半X的生活），也就是每星期一的晨會，大家都有機會吸收到新知識；工房也藉由這個機會，培養夥伴的公眾演說（Public Speaking）能力與膽量。
夥伴與主管一起用餐、收養流浪狗、讀文學、看展覽與藝術表演 工房夥伴、主管，包含張大哥及楊姐（工房夥伴內部都稱呼楊惠姍小姐為楊姐），中午都一起在二樓餐廳吃飯，像一個大家庭，大家一起吃劉媽媽做的菜，自己洗碗筷，也收養流浪狗，夥伴都會被安排為值日生，輪流餵狗、溜狗的重責大任，則由固定夥伴擔任。
員工在下班或週末也常一起相約看表演，例如雲門、看展覽甚至爬山。張毅執行長最常問夥伴的一句話是，「你們最近讀了什麼文學、看了什麼書？感想是什麼，說來聽聽。」
執行長張毅是台灣電影新浪潮的導演，曾得過金馬獎及亞太影展最佳導演獎，他也是得獎的文學小說家，寫文學也愛讀文學，曾待過國泰建業（奧美廣告的前身），看京劇、寫書法、打太極拳、常看國內外藝文展覽或表演，外表嚴肅，私下卻很關心自己的工作夥伴。
工房夥伴在他的潛移默化下，大家都一直在進步，但也永遠都跟不上他，因為他的底蘊太深厚，想法一直都很新，很多事都看得很遠，我們只能像崇拜偶像的小跟班，在旁邊緊緊跟著，深怕漏掉任何學習的機會。
如果有看過天下文化出版的余秋雨《何謂文化》一書，便會了解文化一詞到底指的是什麼？簡單來說，文化是一種時間的「積累」，包含了「精神價值」、「生活方式」和「集體人格」。
就如同琉璃工房透過打太極拳，培養夥伴的團隊精神，就是種集體人格的教育養成；讓員工了解「只有文化，才有尊嚴」，則是文化藝術工作者應該具備的精神價值觀；而讓夥伴與主管一起用餐、收養流浪狗、讀文學、看展覽與藝術表演，是一種生活的方式，這些的種種，和余秋雨先生定義的「文化」，其實不謀而合。
人文精神養成，對琉璃工房來說，是相當重要的，希望夥伴都能以人文關懷的角度出發，去思考作品與人或土地之間的關係，而不單單僅是設計並銷售作品，這樣的人文精神，也才是最重要的核心價值。
1987年，琉璃工房創立，文創產業一詞，還未誕生。因為使命感，琉璃工房將失傳兩千年的古老工藝技法，復興，將斷了線的工藝歷史線，接起。
歷史觀照，讓他們省思傳統文化價值的內涵，人文精神，是他們傳承傳統文化的素養，他們不斷地思考，透過作品，要傳達什麼樣的情感意義給人們。
當人們搞不清「文化」和「文創」的差別在哪，琉璃工房依然秉持自己的太極拳步，不疾不徐，慢慢打出文化的故事。文創，對琉璃工房來說，好像只是多出來的形容詞而已。
責任編輯：Ivana Yang 照片來源：琉璃工房
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