各家服裝品牌在國際時裝週除了比拼設計創意，在辦秀規模與出席名人上相互較勁，對於已經見慣各種奢華大場面與精彩創意的時尚編輯、買手和VIP們，甚至是透過網路追秀的粉絲，究竟還能如何取悅他們，讓他們留下深刻的印象呢？各家服裝品牌在國際時裝週除了比拼設計創意，在辦秀規模與出席名人上相互較勁，對於已經見慣各種奢華大場面與精彩創意的時尚編輯、買手和VIP們，甚至是透過網路追秀的粉絲，究竟還能如何取悅他們，讓他們留下深刻的印象呢？

化身迪奧小姐的凱瑟琳迪奧（Catherine Dior），不僅是迪奧先生（Christian Dior）最寵愛的妹妹，更是品牌歷史中最重要的謬思女神。一張凱瑟琳迪奧被繁花簇擁的典藏照片，近期更成為Dior創意總監Maria Grazia Chiuri 2020春夏系列的靈感來源。

「富不過三代」的說法顯然不適用於穩坐香港四大家族之列的鄭家。對於「富三代」鄭志剛而言，此前兩代人打下的地基早已是一個複利翻滾的財富帝國——市值合計近2000億港元的新世界發展和周大福。在此慣性下，很多時候後人無需太用力，便能促成很多事情。由鄭志剛一手創辦的K11購物藝術中心幾乎毫不費力地便獲得出人意料的成功。

品牌的核心概念包括相當多的東西，相較於台灣，大部分都還是以新創品牌為大宗，又或是台灣品牌要能夠撐到夠久，否則核心概念的檔案庫這事情就很難發生。而大部分的歐洲品牌之所以維持這每年每個系列固定的款式，或是新的款式其實是上一個季度的變體，這些精髓就是掌握在品牌檔案庫裡面。

法國美妝巨頭萊雅集團（L’Oréal Group）宣佈開設美容學院Real Campus by L’Oréal，並設立了第一個「美髮與創業（Hairdressing and Entrepreneurship）」學士學位。這一舉措證明了萊雅致力於支持美容行業轉型的決心。

當數學結合針織手工藝，幾乎難以聯想在一塊的兩件事竟然產生了交集，甚至共同編織出了一門讓老技藝華麗翻轉的新興藝術，利用精密演算編排，規畫出針織路徑，再藉由不同顏色、光澤的紗線，慢慢在萬縷千絲中構築出美麗的畫像。

你可曾想過，日常生活中我們認為最自然的言行舉止，其實都是被社會制約的結果嗎？2020春夏米蘭時裝週，作為壓軸大秀的Gucci 2020春夏系列發表現場，亞歷山卓米開里（Alessandro Michele）將品牌總部化身為有如工廠般燈火通明的作業空間，用輸送帶將一個又一個身穿白色服裝的模特兒從後台運送出來，搭配令人不安，宛如心理治療錄音的背景音效，向眾人展示時尚界與社會對個人的限制，然後忽然間，大秀現場燈光熄滅，一切憂然而止。

的確，從上個世紀的兩次工業革命以來，在名人穿戴效應不斷發燒，全球各類型高質感媒體崛起與強力曝光的推波助瀾下，服裝設計師的地位與日俱增，逐漸從二十世紀初一開始的訂製裁縫角色，躍升為可與藝術家相比擬的開創者地位。於是，時裝週上的每一場時裝秀，定義了一季設計師的創意思維，而在這思維下也能同時看到品牌征戰下一季時尚沙場的爆發力。

從RTW Retailwinds Inc.旗下的時尚品牌New York & Company，到時尚零售商Bloomingdale’s和 Gap Inc.（蓋璞）旗下的Banana Republic，越來越多的時尚零售商以月租的方式提供出租服裝的服務。

H&M表示，受到品牌夏季系列廣受好評影響，公司第三季成長率為三年來最高；在上市滿一年前夕，Farfetch股價跌至歷史新低，分析師表示股價大跌的原因，是不理想的第二季財報，以及投資人對收購Off-White母公司New Guards group不滿；亞馬遜日前承諾，將於2030年完全使用再生能源，但響應「全球氣候罷工」（Global Climate Strike）的亞馬遜氣候正義員工組織認為（Amazon Employees For Climate Justice），這些承諾遠遠不夠；Vetements宣布，品牌共同創辦人兼創意總監Demna Gvasalia將離開公司……

新澀谷Parco整合了原來的Part1和Part3兩棟大樓，包括辦公空間在內共22層樓，使用面積總和約6.4萬平方米（約2萬坪），Parco佔據了地下一樓到十層，共4.2萬平方米（約1.3萬坪），其中7～9層的Parco劇場將於2020年3月對外開放。辦公空間將出售給租戶，而Parco將買下商場部分。

堅持「衣服就該讓人穿得舒適」的理念，縱橫時尚界超過40年的法國時裝品牌agnès b.設計師Agnès Troublé，1975年在巴黎開設第一家自己的店鋪，由於她始終秉持信念，也成功奠定了agnès b. 40多年來令人印象深刻的簡約風格。