他為銀幕上的奧黛麗．赫本所設計的服裝（《甜姊兒》、《第凡內早餐》、《謎中謎》、《偷龍轉鳳》）影響了1960至1970年代的時裝風格，一直到1990年代都還領導潮流。他的風格古典，卻能在造型和細節上創新，因而成為他的服裝特色，像他在1958年設計的漏斗領、1960年率先推出水貂皮襯裡的毛皮大衣、1966年纏裹身形的洋裝、1969年的胸罩新品、1970至71年的無袖洋裝，以及最先推出的褲裙式連身洋裝，都是他的經典設計。

隨著新型冠狀病毒的疫情持續擴大，在還沒見到緩和的那一天之前，想出國玩的各位也只能忍忍了。不過，身邊早已有許多朋友受不了這些待在家的日子！儘管不能出國，透過這些選品店的選物，讓你彷彿就此經歷了一場久違的小旅行！

近日時尚潮流圈討論度最高的一大話題，非Virgil Abloh領軍的Louis Vuitton男裝，與潮流大神Nigo攜手打造的LV²系列莫屬。兩人的合作被各界稱為「世紀大聯名」，從發布消息到釋出完整的Lookbook，無一不是每個人關注的焦點。Virgil Abloh這回選擇把軍師Nigo找來，成功的將街頭文化融合到Louis Vuitton這個經典時裝屋，許多人對此拍手叫好，但姑且不論Nigo自身擁有深厚的次文化底蘊，讓人不禁思考：咦，難道Virgil Abloh自己真的玩不出新把戲了嗎？

新冠肺炎疫情升溫，為了減少感染機會，不僅時尚活動取消，大家也都選擇留守在家不出門，不過即使宅在家，作為一位時尚愛好者，仍然可以在家追蹤以下五個由品牌及設計師推出的播客（Podcast），滿足你完全沉浸在時尚世界的需求！

新冠肺炎疫情持續延燒，世界各國紛紛進入封鎖狀態，即使在管制相對不嚴格的區域，許多企業也自主改為遠距辦公，時裝設計師自然也不例外，隨著宅居在家的時間變多，設計師們為自己設定了各種新目標，從嘗試新食譜、勤練瑜珈，到幫助子女在家遠距學習，一起來看看設計師們所分享的居家隔離生活吧！

隨著歐洲疫情日益嚴重，日常商業活動停擺，LVMH及開雲（Kering）等時尚集團紛紛將旗下工廠產線，轉為生產防疫相關物資，其中LVMH在將香水廠轉為生產消毒液之後，近期再度宣布將為法國提供4,000萬片外科口罩，以緩解決供應不足的問題。

九〇年代風雲時尚界的奧地利設計師Helmut Lang，極簡與極至解構的風格，至今仍備受推崇，Raf Simons、Phoebe Philo與川久保玲（Rei Kawakubo）等人，皆曾受他啟發，雖然早在15年前即淡出時尚界，但這並不代表他的創作生涯就此終止，近期於美國威斯特波特當代藝術館（Museum of Contemporary Art in Westport）舉辦的《Helmut Lang》特展，正是他這些年來創作的見證。

Nina Edwards，若不認識，會以為是位道地的美國人。中文名黃致彰，現居紐約，台裔美籍，活躍於美國和台灣的時尚插畫家、策展人，現於紐約知名的普瑞特藝術學院（Pratt Institute）教授時尚插畫與授權相關課程，也擔任Style Fashion Week時裝週駐場時尚插畫家，同時為台灣駐紐約文化部顧問。

新型冠狀病毒疫情從2019年底自武漢一路延燒，至今已演變為全球大流行，世界各國也因此面臨百業蕭條的窘境，然而，在這股頹勢下，專門生產新奇花紋口罩的澳洲品牌 Tecmask卻大發利勢，共同創辦人Maddy Scarf表示，2020年1月公司與去年同期相比暴增了8000％，意外成為這波疫情的受益者。

和服，在一般人的印象中，是莊重、典雅，代表日本傳統文化的化身，這樣的形象，一直以來都能激發無盡的想像，而由維多利亞與亞伯特博物館（V&A）所策畫的《和服：從京都到伸展台》（Kimono: Kyoto to Catwalk），回顧從17世紀起至今，和服對西方文化及時尚的影響

新型冠狀病毒疫情持續延燒，幾乎所有大型活動均受影響，時尚界自然也不例外，在議論多時且其他大型時尚活動紛紛延期、取消後，美國版《Vogue》總編輯安娜溫圖（Anna Wintour）宣布，原本預計於2020年5月4日舉辦的紐約大都會博物館（Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute）年度展覽開幕慈善晚會（Met Gala）將延期舉行，確切日期尚未確定，今年適逢大都會博物館成立150週年，Met Gala的主題也因此決定為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration）作為應景的題材。

從大橋頭捷運走入迪化街北段，新創店面與老建築相映生輝，傳統的樸實與創新活力，逐漸帶動在地榮景，而由「時尚老人」林經甫策畫的《我的有色眼鏡：看迪化街》展覽，正是透過在地品牌，以跨領域的方式展現迪化街各種風貌，進而串起大稻埕的過去、現在與未來。