時尚的舞台總是瞬息萬變，有一些單品總是能在潮流衰退後，又重回舞台中心，厚底鞋（platform shoes）正是其中之一。 「厚底鞋是在不同地區、時代、風格群體內都非常流行。」紐約現代藝術博物館建築與設計資深策展人Paola Antonelli說，「不把它獨立成一個類別根本不可能，服裝和配件可以改變我們的輪廓，有時候給予我們力量與自由，有時候又限制我們的自主性，令我們符合某種既定的標準，而厚底鞋可以改變人的姿態，讓人更有氣勢，也可以人步履蹣跚，就像細跟高跟鞋一樣，很大幅度地改變人的姿式與外觀。」

每回到了時裝週期間，不僅品牌大秀是眾所矚目的焦點，同樣吸睛的還有堪稱是名人與素人一起「大亂鬥」的場外街拍，甚至有時候比秀場內來得更有看頭！所有時尚潮人都卯足全力，拿出衣櫃中最昂貴、最浮誇的行頭也不稀奇，畢竟這可是千載難逢登上國際媒體的一大機會。若穿戴Louis Vuitton、Dior、Gucci等精品大牌服飾非常合理，但你可曾看見台灣最夯的「伴手禮」出現過？

辛塔艾瑞芭絲（Cinta Arribas）出生於西班牙瓦拉多利德。她的母親是一位創作者，辛塔從小就在母親的工作室看著她創作，因此自小喜歡繪畫，而她的父母親也鼓勵她創作。辛塔喜歡繪製人物，特別是女性。

說起形塑當今時尚伸展台的傳奇人物，就不得不談起馬克博蘭（Marc Bolan），這位在六、七零年代造成一陣迴響的英國華麗搖滾先驅。他的叛逆不羈，立刻能從外表略知一二，頂著濃妝、戴高帽、蓬鬆紅髮，身著緞面夾克，披著歌舞女郎獨有的誇張羽毛披巾，臉龐貼上一閃一閃的裝飾，腳踩厚底高跟鞋，嘗試模糊性別界線。

古人云：「三日不讀書，則言語乏味，面目可憎。」隨著科技發達，網路興起，看書的人少了，實體書店更是生存不易。平常大家可能忙於工作或學業，等到放假時又想出門走走，花在閱讀上的時間真的少之又少。今天小編就要來向各位推薦3間有意思的書店，挑本自己感興趣的書坐下來，擺脫面目可憎的危機，還可以趁機拍拍美照裝文青打卡！

當我們看遍歐洲美術與工藝作品後，有人會有「法式設計為何能代表時尚」的想法嗎？會！小編就有。法國人的時尚品味和優雅的格調究竟是怎麼來的呢？說到法國我們不免想起，在那華麗的宮殿中，王公貴族們頂著誇張的髮型翩翩起舞。是的，要了解—法國為何能夠登上時尚頂端一定要先了解奢華可愛的宮廷藝術「洛可可Rococo」主義。

台灣棒壘球手套訂製品牌Capire Glove創辦人謝明昌（Dennis）滔滔不絕的說著各式皮革種類與處理方式，憑藉早年在Ben Q、Google工作多年的經歷，選擇電子商務這條路自行創業並不令人意外，原以為他是位死忠的棒球迷，沒想到他卻說，「其實有點慚愧，我並不是特別喜灣棒球的人，當時創業的契機其實跟家族背景有關。」

在否認疫情擴散數週後，中國當局證實武漢病情有人傳人的情形，頓時令仰賴中國市場的歐洲精品品牌股價大跌；義大利貿易推廣組織美國區主任表示，將加強輔導中小企業出口美國；Riccardo Tisci設計的新品銷售良好，Burberry調升2020年度獲利預期；在時尚界打滾50年，Jean Paul Gaultier發表告別作；關閉高級訂製工坊52年後，Balenciaga宣布重返高訂舞台……

行動板是一幅拼貼畫，代表了你渴望的一切，通常也叫做「夢想板」或「願景板」。但我更喜歡「行動板」這個稱呼，因為我希望你透過「行動」來創造能激勵你實現夢想的東西，而不是把它當成一個做白日夢(在國外買第二套房子、發大財……等)的工具。我們需要將正面的渴望與強烈情緒的能量和「行動」結合起來。

根據環保署統計，台灣光是在2018年所使用的塑膠袋，就高達152億個，相當於每人每年使用660個、一天就要用掉約2個之多；若以每個3.5克重量計算，年生產量高達5萬3000公噸，但回收量卻僅有5000公噸，回收率不到一成。這也代表大部分的塑膠袋都成了被垃圾燒盡、被土壤掩埋、隨大自然四處遍布──無形中成了大海、山林最悲劇的環境汙染之災……

在一家小公司當自己的老闆，表示得身兼多職。在時尚業裡，除了所有日常職責外，還有一些專門角色。你要瞭解自己能承擔多少工作，有多少需要外包。如果你要雇用人幫忙，就得趕快熟悉聘用和解雇的技巧與法規。本章要談的是供應鏈當中牽涉到的職務。

在台灣有一位刺青藝術家，他的風格寫實又具張力，獲得多項國際紋身大獎，更是許多名人指定想合作的國際級紋身師，才這幾天又發現他的IG新增了在ØZI手臂上刺的紋身作品，但這次不談名人朋友，要跟林立杰Josh大談創作。

新年是穿新衣討吉利的時節，不過，在一片大紅大紫的轟炸下，該如何穿得喜氣又不俗氣，就是需要好好斟酌的問題了，為了解決大家的穿衣煩惱，BeautiMode特別請教李倍（Dleet）、吳日云（Austin. W）、汪俐伶（Wangliling）、陳冠百（Story Wear）、簡國彥（Bob Jian）、詹朴（ApuJan）與周裕穎（Just in XX）六位設計師，請他們分享私房穿搭秘訣，讓大家在團圓、走春時刻也能保持有型！此外，Pantone 2020年度代表色經典藍（Classic Blue），以及不擅穿搭的男性平時可以如何為自己搭配，每位設計師也均有獨道見解。

新年新希望，對設計師來說也是如此！不過，由於設計師們多半要跟隨國際時裝週的腳步來工作，因此他們對於新年的體驗，與一般人也有些不同！為了迎接新的一年，BeautiMode特別訪問了李倍、吳日云、汪俐伶、陳冠百、簡國彥、詹朴與周裕穎等七位設計師，請他們分享新年傳統、來年工作計畫，以及「親友問候生存指南」！

提到美食，相信很多人都會眼神閃閃發光提出自己愛吃的食物，在一般人的眼裡，食物不僅提供身體的能量來源，也能撫慰心靈。但在藝術家眼裡，食物也是創作的材料，美食設計師De Meal Prepper利用每天所吃的食材，完美呈現各種動物以及電影人物，讓人不得不佩服她的巧手。

德國攝影師Martin Schoeller不僅是《紐約客》（The New Yorker）專任攝影師，也替《國家地理》（National Geographic）、《時代》（Time）等知名雜誌拍照，其最知名的特寫肖像系列，上到影視、政商名人和球星，下到普通市民甚至街友，在他的鏡頭下，每個人都是呈現真實平等的存在。本文將分享Martin Schoeller的攝影經歷與啟發，以及讓他聲名遠播的特寫系列的拍攝方法與攝影建議，一起來看看這位肖像大師，是如何看待「攝影」這件事。

若提到神靈系服裝設計師，絕對非馬毅莫屬。2016年1月，他所設計的《LA街頭辣媽祖》登上2016年秋冬柏林時裝週，讓國際見識到中華傳統文化的摩登呈現，也讓他因此一戰成名，開啟了他「與神同行」的設計之路，不但接獲了濟公寶衣的設計案，更受文化部邀請參與第一屆臺北時裝週的傳藝時尚主題秀。

沒在穿的衣服、開口笑的皮靴、很久沒碰的玩具和吉他，除了打包丟掉，還可以拿來做什麼？法國藝術家Bernard Pras看到它們的顏色，並且讓它們再現立體版名畫及名人肖像。