搖滾歌手暨創作人伍佰，自2007年起陸續發行個人攝影集，並於台灣、新加坡、馬來西亞等各地舉行攝影個展。多年來持續以徠卡相機（Leica）創作的伍佰，深深著迷於黑白照片獨具魅力的真實感，屢屢以現實世界為題材，在光影變化紛呈的魔幻時刻，捕捉留存彷彿超脫現實卻又無比真實的瞬間與風景。

現年 67 歲的 Annie Griffiths，出生於 Minneapolis。喜歡攝影的她，畢業於明尼蘇達大學新聞學系，20 多歲開始在明尼蘇達州南部的一家地區性日報工作，有天在暗房接到一通電話，對方是來自《National Geographic》雜誌的攝影總監

雕塑，是以物質材料做成的造型藝術，是一種占據三度空間的實體，在英國自由攝影師尼爾‧格倫迪（Neal Grundy）的作品中，則讓織物飄浮空中，並在瞬時捕捉自然造就的形式，為那一秒的模樣賦予了永恆的雕塑之名──《Transient Sculptures》

那一排排尖銳密集的森森白牙像是血腥的宣告，尖銳迅捷的流線型身軀總是帶來極端的恐懼──鯊魚無疑是最具威脅性的海洋掠食者之一，然而著名的野生動物攝影師Chris Fallows卻熱衷於拍攝眾所畏懼的海底霸主，其中《珍珠》（The Pearl）是一幀令人驚嘆的黑白照片，在斑斕雲湧和萬頃波濤之間，鯊魚侵略而睥睨地破開海面，躍身凌空，激起的點點碎浪喧嚷著觀者的震懾驚嘆。

巴西攝影師Cássio Vasconcellos一直以來都使用他的相機捕捉他對世界的看法。在擔任著名攝影記者多年後，他轉換生涯跑道，專注於個人的創作和展覽。其中包括名為《Collectives》此系列範圍廣大、內容繁複的攝影作品。《Collectives》包含密集排列的各色轎車、糾纏瑣碎的大小公路、各種尺寸的飛機聚集在不同的節點……這類從內容到篇幅以至於創作時程都特別巨大冗長的照片。首先必須以直升機拍攝多張照片，再仔細地考慮尺寸與光線並後製合併。這些密集且廣大的圖像，既真實又虛幻，迫使觀者不自覺地思考：人類生活對地球環境而言，究竟是多麼累贅壅塞？

斯洛伐克攝影師Maria Svarbova最為人所熟知的，即是她的泳池系列──在水色湛藍、光潔冷斂畫面中，總有著面無表情、穿著鮮豔多彩泳衣的模特兒，使得完美追求黃金比例與水平對稱的構圖裡，透出一種詭譎平靜的超現實感，而這回，攝影師將女孩們帶到了食堂。