台灣畫廊產業走過四、五十個年頭，以民間的力量推廣藝術，也為藝術家帶來許多新的契機。許多畫廊為產業盡一份心力，貢獻卻淹沒在歷史長河當中，後人僅能憑口耳相傳、零星的資料來追溯歷史。中華民國畫廊協會自2010年推動「畫廊口述歷史採集計畫」，並在去年啟動「台灣畫廊產業史料庫計畫」，系統性地整理史料，提供人們查詢產業史的線上管道。

湯柏鏗先生目前是雲科大文化資產維護所在學深造的研究生，而另一個身分則是新銳藝術創作者。出生於香港，畢業於台灣東海大學美術系膠彩組，舉辦過多次個展與聯展，以及受邀到台灣各地藝術駐村經驗，且多次獲得大墩美展與宜蘭美展各項美展殊榮。

第13屆達喀爾非洲當代藝術雙年展（13th Dak’Art Biennale）這個非洲年度最大型的雙年藝術展演原本以非洲文學為主的聚會，在經過一次次的創新和發展後，將文學的重心轉為視覺藝術的大型展演，在20多年來成為非洲藝術向世界發展的最大推手之一，提供一個舞台讓非洲的藝術家們揮灑著一場綺麗、不同樣貌的當代藝術。

2017年中，在台北天母忠誠路、德行東路口上一棟約二十年建築上的頂層八樓及其天台，出現了一個新的藝術地標—「8樓藝術空間」。此處位於兩大路口建築之頂樓，有著當今國內藝文空間中極為少見優良而寬闊愜意的視野；也由於位處天母這具有些許老式異國情調的地理位置，有別於其他市區的藝文空間，多出一種悠閒放鬆的混種文化氛圍。

紐約的當代藝術畫廊詹姆斯．柯恩（James Cohan）舉辦中國當代水墨畫家季雲飛（Yun-Fei Ji）的個展—「謠言、戲語、報應」。展覽主要表現季雲飛以傳統中國水墨筆法所繪製的一系列怪誕奇幻的人物所寓言的在中國飛躍式的發展之下，受到擠壓、排擠與被忽視的鄉村人民，以及隨之帶來的個體異化與社會寫實問題。

台灣國寶級藝術家王攀元個展終於在各界千呼萬喚的期待下隆重登場，由國立歷史博物館主辦的「過盡千帆—王攀元繪畫藝術」開幕記者會在震懾人心的前衛舞風，與俄羅斯音樂家史特拉汶斯基（Igor Stravinsky）《春之祭》的樂聲中，為這場重磅級的展覽，注入了撼動人心的開場。