每當造訪一個不同的國家，在飽覽與吸收當地獨特文化的養分之時，我們總會透過拍照、寫日記、蒐集紀念戳章，或者購買特色紀念品等方式，來記錄旅程當下的感觸與美好心情，不過來自澳洲的插畫藝術家Maxwell Tilse，則一筆一畫地勾勒出旅程中所到之處的美好畫面，建構專屬於自己的「旅行記憶」！

世上最悠久的美術館之一－義大利烏菲茲美術館（Uffizi Gallery），將從今年起增加女性藝術家的作品展出，這項計畫是從館長施密特（Eike Schmidt）與女權運動團體「游擊女孩」（Guerilla Girls）的對談啟發的。

世界各地的公園裡，歷史人物雕塑是常見的風景，也慢慢遭到人們淡忘。2015年至今，比利時藝術家馬特（Geoffroy Mottart）持續幫公園、公共空間的人像設計花冠，成功吸引人們駐足。

在剛落幕的2017春夏巴黎高級訂製服系列 (Haute Couture) 秀場上，執掌Maison Margiela的鬼才設計師John Galliano再度發揮無限創意，攜手英國藝術家Benjamin Shine合作，以精湛的手工技藝將罩在白大衣外的黑薄面紗勾勒出栩栩如生的肖像圖案，宛若動態裊裊雲煙的效果完全聚焦全場目光，令人驚艷又難忘！

英國藝術家安尼施．卡普爾（Anish Kapoor）2016年初壟斷全世界最黑的黑色「Vantablack」，讓不少圈內人嗤之以鼻。英國藝術家史都華．桑普（Stuart Semple）2016年11月也展開攻勢，發明販售全世界最粉紅的粉紅「PINK」，規定「除卡普爾以外的人都可以購買」作為反擊。

歐巴馬發表了他的告別演說，川普時代的來臨大家都繃緊神經，梅莉史翠普在金球獎的發言讓許多藝文工作者心有戚戚焉：「Take your broken art, and make it into art」。選前一連串藝術家針對川普的諷刺性創作不難看出藝文界人士的立場，對大選結果的不滿大於支持。面對這樣一個以經濟發展為目標、悖離傳統政治人物形象的白宮新主人，有些藝術家將這股失望轉化為創作的能量，相關的藝文從業者也進而提出因應之道。哈芬登郵報（Huffington Post）藝文版的藝術編輯Katherine Brooks撰寫了一篇〈致親愛的藝術家：我們需要你〉（Dear Artists: We Need You Now More Than Ever），文中提到，「…雖然我們無法決定人們要不要來看劇、看展、逛美術館，」她強調「但藝術，是讓文明社會被治癒、激勵、轉念的關鍵」。言下之意鼓勵藝術家們，即便為來環境可能面臨難題，仍不要忘記藝術的力量。