台灣設計師

服裝是鎧甲、是自身的投影 oqLiq用3D影片展現真實的美麗及醜陋

繼上一季以3D虛擬秀同時參加紐約與倫敦時裝週後,由林家豪、洪琪主理的台灣服裝品牌oqLiq的2022春夏季,再度登上倫敦時裝週發表3D時裝概念秀,以虛擬網絡立體迷宮的概念,展現這個名為《時空》的科幻感系列。 如同虛擬世界的安那其(Anarchism,無政府主義),每一個超連結都有隱形的暴力,這些暴力無法用個簡單的DELETE鍵超渡,只能透過同理的抽絲剝繭,在二位元的世界斬妖除魔,肩胛骨與肌肉的縫隙有一個地方儲存悲傷,多強壯的人都多少有傷痛儲存在細節中。
By BeautiMode  |  2021/09/24

一個關於「愛」的故事!JENN LEE李維錚用VR造魔幻視界

台灣設計師品牌JENN LEE 2021秋冬季登上倫敦時裝週,藉由VR 360°虛擬實境技術打造宛如夢遊仙境般的奇幻新世界,完美結合女力時尚與創新科技的經典之作,吸引不少時尚粉絲關注,同時也受到英國BBC、美國、日本版《Vogue》特別報導,展現JENN LEE的設計實力。而到了2022春夏季,JENN LEE將上一季的實驗性概念加以延續,以觸動人心的創作,帶領觀眾進入充滿「愛」的虛擬視界,分享設計師李維錚,從不羈女才化身瀟灑人母後的情感波動與感觸。
By BeautiMode  |  2021/09/24

撥雲見日走出《迷宮喧囂》 ApuJan詹朴:科技會進步,但心意不變

《迷宮喧囂》(In the Maze of Noises)是疫情後ApuJan詹朴第三部取代走秀的時尚影片,有別於過去《凝視鏡中之花》、《夢中搜查令》以迷失在幻境之中,無法辨別虛擬與現實,這次的影片藉由描繪主人翁無懼、大膽地在迷宮中尋找出口,最終成功回到家的歷程,從側面顯現設計師在變化莫測的疫情中,努力克服困難與不便,逐漸在摸索出一套疫情時代時裝展示方法的心路歷程。
By BeautiMode  |  2021/09/17

文化為底蘊,時裝為載體 INF將「觀落陰」帶進紐約時裝週

「以文化為底蘊,時裝為載體。」繼2021秋冬以發生在台柑仔店為背景,描繪跨時代的同志之愛前往紐約時裝週發表時裝影片之後,2022春夏季的INF同樣以台灣元素為基礎,甚至挑戰新史度,以驚悚、懸疑的「觀落陰」為題,拍攝出一隻結合時裝與怪誕的時尚微電影。
By BeautiMode  |  2021/09/15

愛無處可去,那就放入畫中吧!夏姿陳Shiatzy Chen攜手張淑芬 點亮藝術與時尚漣漪

愛與關懷,是張淑芬女士賴以創作的媒材,透過《綻蕊》、《茁》兩幅不同心境與技法的畫作,時裝品牌夏姿陳藉由2022早春系列,與張淑芬女士共同探索藝術給予人的堅定力量和生命希望,延續春天的自然韻趣,在「不期然而然」的價值中,策畫了《茁韻》藝術時尚展,探索人類內在真實之美。
By BeautiMode  |  2021/08/19

昔日農村副業浪漫重生 見證台灣百年記憶的「藺編」工藝

日治時期,在苗栗苑裡地區,家家戶戶都會製作藺編織品,但隨著社會工業化,塑膠製品漸漸取代藺編,令產業逐漸凋零。十多年前,苑裡在地居民為了保留即將消失的藺編工藝,組成了「台灣藺草學會」,致力於保存、推廣藺編工藝,經過多年努力,目前已有數十位藺編工藝師重拾當年的技藝,更成立了工藝品牌「臺灣手藺」,期盼賦予傳統工藝新風貌。
By BeautiMode  |  2021/08/18