阿美族居住在太平洋沿岸超過三百年，世代在海邊撿拾海菜與海膽為生，但隨著人們過度開發土地、盜採砂石，海岸線逐年後退，讓阿美族的生活空間被壓縮。阿美族藝術家拉黑子為了避免傳統文化消失，開始透過部落的生活習慣「撿拾」廢棄物，彷彿找回被人們遺棄的事物與文化。

今年1月，盧森堡行為藝術家羅伯狄絲（Deborah de Robertis）在法國奧賽美術館（Musée d'Orsay）全身赤裸，模擬印象派畫家馬奈（Edouard Manet）《奧林匹亞》（Olympia）情景，結果遭到警方拘留。

17世紀的荷蘭畫家維梅爾（Johannes Vermeer），作品多描繪市井小民的生活，包含彈琴、寫信、做裁縫等日常瑣事，同時細膩刻劃當地特有的建築，令人感到沉靜溫馨，而他的取材地點也常是人們關注的議題。2015年11月，荷蘭阿姆斯特丹國家博物館（Rijksmuseum）表示，已經找到維梅爾代表作《小街》（Little Street）的真實場景。

工業革命後，人們的生活品質雖然改善，但工廠排放大量汙水與廢氣、森林被砍伐，讓自然環境越來越惡劣。比利時藝術家漢拿（Mishka Henner）利用衛星空拍美國的牧場與油田，再疊合上百張圖像，清楚捕捉人們在地球造成的「傷痕」。

雪地不只能作為滑雪場，也可以是一張空白畫布。英國藝術家西蒙‧貝克（Simon Beck）曾穿著雪鞋（snowshoes），在全世界的雪地上行走作畫，用數以萬計的足跡描繪龍、狼等圖樣，彷彿這些動物棲息在冰天雪地中。

今年2015年臺北美術獎得主，由藝術家王湘靈，以攝影作品《質變》獲得首獎！ 「我們孤獨的生，也孤獨的死」王湘靈獲獎作品《質變》，以十件攝影作品，探索人的孤獨與恐懼。在《質變》裡，這十件作品安靜、冷冽、疏離，這些作品於台北與紐約兩地間的冬日晚間拍攝，王湘靈也用作品回望、探索自己與人們的生命進程。