他形塑了日系美學！竹久夢二和他的女人們

即使你沒聽過他的名字，你也一定看過他的設計！他的作品風靡日本至今一百多年，從令人印象深刻的大眼美人，到封面、插畫、廣告刊物、生活雜貨…他是竹久夢二（Takehisa Yumeji，1884-1934），是日本少女漫畫的開山鼻祖，同時也是日本大正時代（1912-1926）「浪漫」的代名詞。他筆下夢二式的美人，清澄的雙眸長睫、纖細孱弱的身形、惹人憐愛的少女形象，對後世的藝術及流行文化產生了深遠的影響。

古蹟博物館北投文物館這次推出的《浪漫1920s—竹久夢二的視界》特展，館方與日本收藏竹久夢二作品的權威機構港屋株式會社及日本、臺灣多位收藏家合作，以百件夢二作品及照片文獻為中心，輔以1920年代受其影響的日本大正時代大眾文化產物，以及影響竹久夢二作品的新藝術風格藝術品與傳統浮世繪，呈現夢二所生活的浪漫年代。

《浪漫1920s—竹久夢二的視界》特展是竹久夢二的作品睽違臺灣近九十年後，最完整的一次展示。昭和8年（1933）11月，竹久夢二曾受東方文化協會的邀約，來到臺灣舉辦演講及個展。在臺北醫專講堂上，夢二以「東西女雜感」為題發表演說，接著在臺北警察會館（今南陽街15號）舉辦作品展覽會。展覽會共展出五十多件作品，可惜這些作品至今下落不明。

此次北投文物館展出當年展覽的唯一存世展品清單和夢二上百件不同時期的作品、照片，大致可勾勒出竹久夢二藝術創作的面貌，以及漂泊、浪漫的一生。

北投文物館副館長同時也是特展策展人洪侃表示，提到「大正浪漫」一定會聯想到當時的代表畫家—竹久夢二。除了因為夢二正好活躍於大正時代外，他的作品更可說是捕捉到多元思維、文化百花盛放的時代氛圍，將那個時代具象化。

夢二筆下不論是美人畫、兒童畫、圖案設計或是樂譜與書籍裝幀，往往被人稱為「夢二式」風格，不僅在當時引領了時代潮流，也影響了日本一個世紀的藝術與設計界，其作品直到現在看來仍深深讓人著迷。

另一個值得聚焦的重點是竹久夢二豐富的情史，可從展品中發現有三位對他生涯創作影響很大的女性，分別是岸他萬喜、笠井彥乃和阿葉。他萬喜是夢二創造夢二式美人的重要範本，彥乃則是他最愛的戀人，而阿葉在夢二失去彥乃時來到他身邊，以打扮成夢二畫中女性的方式愛著他。

共同策展人王文萱博士，她在京都大學博士論文便是以竹久夢二為主題，也是唯一以研究竹久夢二取得博士學位的非日籍學者，她更撰寫了臺灣第一本中文研究竹久夢二專書《竹久夢二 TAKEHISA YUMEJI：日本大正浪漫代言人與形塑日系美學的「夢二式藝術」》。

王文萱博士表示，夢二在許多藝術領域都發揮了才華，堪稱是跨領域藝術家的先驅。他的大眼美人引領了當時的風潮，自此以後許多插畫家甚至是近代的少女漫畫家，在描繪女性時多在雙眸下了許多功夫；而在「平面設計」尚未成為一門專業的時代，夢二就在商業設計、書籍裝幀方面留下了眾多精采作品。

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本次展覽北投文物館特別重現一世紀以前展售夢二文創商品的「港屋繪草紙店」，並運用AR技術讓夢二作品與觀眾產生互動。將夢二的作品與史料以獨立展區「港屋繪草紙店」、「夢二式美人」、「摩登女性」、「鄉愁詩人」和「夢二生命之旅」，從豐富多樣的雜誌封面、插畫、書籍裝幀、千代紙等作品與設計創作，引導觀眾進入竹久夢二的創作視野；同時展示日本摩登女性協會代表淺井佳代提供，大正至昭和年間的服飾與化妝用品，搭配夢二所描繪的摩登女性畫作，讓觀眾更能體會百年前日本女性意識的興起、浪漫摩登的社會面貌以及夢二在這個潮流中扮演的角色。

這次展品中有許多亮點，包括夢二的親筆原作、版畫作品以及戀人笠井彥乃合繪的和服腰帶、1933年來臺灣辦展覽時的作品目錄等，是首次在臺灣公開展出的珍品。

《浪漫1920s—竹久夢二的視界》特展
展覽期間：即日起至2022年7月17日（日）
展覽地點：北投文物館（11243 臺北市北投區幽雅路32號）
開放時間：週二至週日 10:00-18:00（週一休館，遇假日照常開放）
票價：全票120元，團體票80元（20人以上團體），優待票50元（學生、65歲以上長者）、免費（身心障礙者及其陪同者一人）

Text、Photo：北投文物館

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