2011年，The Met的Alexander McQueen回顧展《Alexander McQueen：Savage Beauty》創下60萬人觀展的紀錄，成為服飾典藏館有史以來最受歡迎的展覽！然後在2015與2016年，這個紀錄連續兩年被打破，今年8月底，探索天主教藝術與時尚關係的《Heavenly Bodies: Fashion and the Catholic Imagination》再度刷新紀錄，成為服飾典藏館有史以來，第一個參觀破百萬的展出！

藝術品一直以來，都是藝術家表達對自身感受的媒介。自19世紀中葉寫實主義（Realism）思潮興起以來，它也開始成為藝術家用來為社會鳴不平的工具，表達對世界的關懷與不滿。想要理解這些描繪對世界觀感的作品，必須理解藝術家的創作動機，以及他們的個人背景、信仰、觀點，及人生經歷。

有「時尚警察」之稱的IG帳號Diet Prada又出新招了！在緊盯Louis Vuitton男裝藝術總監Virgil Abloh之餘，他們推出了以肯伊威斯特（Kanye West）的……拖鞋為主角的新T恤！肯伊聲稱那不合腳的拖鞋是日本木屐的穿法，不過到底有多少人相信，大概也無從得知了。

在2015年，加拿大皇家銀行資本市場公司（RBC Capital Markets）曾出版研究報告指出，儘管開雲自始至終都不曾單獨公布Alexander McQueen的財報數據，而是將它歸在「其他品牌」的分類下，但根據品牌在亞洲的零售及皮件產品的成長速率，Alexander McQueen很有可能在3、4年內，市場價值成長為原本的兩倍，成為價值高達5億歐元的品牌。

輕奢品牌Michael Kors近年來銷售連連下滑，許多人認為除了因為市場不景氣之外，過度擴張與促銷，讓品牌變得太過「大眾」，才是消費者不再買帳的原因。為了重振旗鼓，2017年開始，Michael Kors開始減少打折，結果銷售真的開始止血回升……

為了完美捕捉《媽媽咪呀！》絢麗熱情的風格，製作團隊找來了曾多次獲獎，為HBO影集《權力遊戲》（Game of Thrones）及Netflix影集《王冠》（The Crown）打造戲服的設計師Michele Clapton，製作原汁原味的70年代風格。這位經常為古裝及時代劇設計服裝的設計師，對1970年代充滿活力、具啟發性的風格相當激賞，也非常享受服裝製作的過程。