由台灣設計師夫妻檔竇騰璜和張李玉菁聯手打造的DOUCHANGLEE，品牌創立至今已走過20個年頭，兩人堅持在日常生活也能享受舒適而富有設計感的時裝，作品往往具有多元且充滿張力的元素。睽違4年再次獨立辦秀，張李玉菁笑說，「覺得找回了之前熟悉的那種戰鬥力。」

說到20世紀對時尚界影響深遠的設計師，那就絕對不能不提來自西班牙的設計師Cristóbal Balenciaga，他的簡約風格和猶如建築雕塑般的立體輪廓，已成為1950和1960年代高級訂製服的代表，同時也是許多設計師的創作靈感來源，而André Courrèges,、Emanuel Ungaro、Oscar de la Renta 和Hubert de Givenchy這些在時尚界佔有一席之地的設計師們，也都曾經在Cristóbal Balenciaga底下工作過，接受他的薰陶指導。

結合藝術、時尚與生活美學的複合式精品店ART HAUS，正式進駐台北新光三越。ART HAUS延續了大安旗艦店充滿人文藝術的特色，信義店同樣融合了多元的藝術設計元素，一改傳統的陳列制式規格，為時尚愛好者帶來更不一樣的美學體驗。

時尚迷們還記得今年5月底Chanel將伸展台搬到北京，憑空在北京打造出巴黎地鐵的場景嗎？這次不辦秀，老佛爺卡爾拉格斐Karl Lagerfeld將要在中國的博弈中心澳門蓋飯店囉！就在日前，老佛爺宣布跨足飯店產業，推出國際連鎖飯店品牌「卡爾拉格斐飯店與渡假村」，品牌的第1間飯店將在2018年於澳門開幕。

在這個智慧型手機普遍的年代，只要透過手機就能隨手拍下生活點滴，用影像寫日記，儘管數位攝影如此方便，仍舊有一群偏好軟片攝影的族群，而拍立得相機不需買墨水也不用到相片店沖洗，只要稍候幾分鐘就能看到剛拍的實體照片，滿足了這群人隨拍即看又能擁有實體照片的需求。

近年來積極將書法與其他領域結合的台灣藝術家董陽孜，曾經攜手五月天、陳綺貞舉辦《無聲的樂章》跨界合作；也將書法融入爵士樂、舞蹈，帶來視覺與聽覺的雙重饗宴。2016年董陽孜再推新展，此次她與詹朴、陳劭彥、王舜民、周裕穎、陳姵潔、張暘等六位台灣新生代服裝設計師合作，邀請他們從書法作品《無聲的樂章》延伸，將書法融合時裝，帶來令人耳目一新的跨界展覽。

從男孩團體1世代（One Direction）單飛後，贊恩馬利克（Zayn Malik）的個人形象亦趨鮮明，不僅經常和女友Gigi Hadid高調放閃，音樂作品也嶄露了成熟男子的氣質，徹底拋下過往青春偶像的形象，勇於向大眾展現最真實自己。 贊恩馬利克的新形象也吸引了時尚品牌Versus Versace的青睞，藝術總監Donatella Versace看中了贊恩獨特的創作力以及對年輕族群的號召力，邀請他一同展開ZAYN X VERSUS的全新聯名計畫。

以「Eat Well, Dress Well, Be Silly.」作為核心理念的複合式精品店Snob重新裝潢擴店，創意總監Vivienne特別邀請與Snob擁有相同氣質的國際名模Irene Kim首度訪台，希望藉著Irene Kim幽默隨興的生活氛圍，向台灣女性傳達更獨特自在的時尚理念。 出生於美國西雅圖的Irene Kim擁有韓國血統，一頭亮眼的七彩髮色是她的招牌標誌。獲得不少大品牌青睞的她，是四大時裝週上的座上賓，Chanel、Loewe、Chloé的大秀上都可見她的俏麗身影，她更在今年被《時代》（Times）雜誌票選為新世代意見領袖之一。

過去曾將書法結合舞蹈、爵士樂的台灣藝術家董陽孜，今年又有新點子，她號召了台灣新生代服裝設計師，包括詹朴、陳劭彥、王舜民、周裕穎、陳姵潔、張暘等6人，攜手舉辦《讀衣》跨界時尚X藝術展，邀請他們以不同視角將書法精隨融入時裝設計，讓大眾發現書法不只是傳統，更是與時俱進的新藝術。

繼米蘭伸展台上的粉色童話之後，Gucci創意總監Alessandro Michele再祭新招，邀請4位當代藝術家合作一項結合虛擬與實境的計畫「Gucci 4 rooms」，使用者可透過Gucci 4 rooms迷你網站中的互動遊戲進行數位體驗，而在日本Gucci銀座旗艦店中，則是將迷你網站中的數位體驗轉化成真實空間呈現，讓實際到訪參觀者，遊走於現實與虛擬之間。

臺南是台灣的紡織產業重鎮之一，從原料到品牌端，每年締造出數百億台幣的產值。在雙十連假期間舉行的「2016 風格臺南·創意時尚展」，透過一場風格時裝秀及為期5天的跨界創意藝術時尚展，讓在地臺南居民與遊客有機會從上、中、下游一次完整瞭解流行時尚紡織產業。

設計師海迪斯里曼（Hedi Slimane）與前東家法國品牌聖羅蘭（Yves Saint Laurent）母公司開雲（Kering）集團彼此間的歧見似乎仍舊尚未達成共識，日前又傳出Hedi Slimane提出新訴訟，要求開雲集團再支付他近1,000萬歐元的金額（另有一說是近200萬歐元）。