在受到疫情影響的諸多不確定性之中，Andra Badea以形狀像問號的可愛人物闡述我們腦海中的各種問題，她試圖用概念和情感上的方法，為我們所處的陌生新時代下個註解，而此系列作品也被戲稱為「不確定性」（Uncertainty）。

根據全球語言監測公司（Global Language Monitor）的創辦人佩亞克（Paul JJ Payack）發現，社交距離（Social distancing）一詞與2019年相比，今年的使用率提高400％，許多與新冠肺炎（COVID-19）的相關術語也有上升趨勢。

過去的鶯歌賣產品，未來的鶯歌要賣體驗。台灣設計研究院（簡稱設研院）自去年即開始醞釀「T22設計振興地方產業計畫」，以設計角度切入近年的地方創生風潮，邀請日本中川政七商店團隊首次跨海輔導「新旺集瓷」轉型為產地明星品牌「KOGA許家陶器品」，不僅推出「專為台灣人設計的陶瓷餐具」系列正式登上募資平台，更組織了「台灣國家隊」，集品牌、設計、店舖、活動、行銷等專業人才

暗盒曾是名符其實的「房間」，在十七世紀後縮小，並使用凸透鏡成像清楚，畫家們於是開始利用這個裝置來畫草圖。約翰尼斯．維梅爾就是其中一人。他是否實際描過暗盒的成像，終究還未定論，但我們至少能確定他絕對看過暗盒投影出的世界。這不是因為畫的透視法精準。畢竟他的畫反而經常偏離透視法，像是消失點有好幾個（詳見第2章）、近處的人物（彷彿透鏡成像一般）大得很極端，而這些有時並不符合透視法。不過，以上並非我們推測他用暗盒畫草圖的原因。我們會如此判斷，是因為他在作品中畫出了失焦的部分。這實在令人驚訝。

你是否曾經有過，心中有情感想要表達，但卻因找不到合適的言詞而感到挫折的經驗？而這正是1970年代初期，從澳洲遠赴美國逐夢的歌手海倫瑞蒂（Helen Reddy，1941-2020）所面臨的困境，當時的她帶著年幼的女兒，在異鄉已經生活數年，在藉由翻唱歌曲令事業緩慢起步的同時，也投身風起雲湧的女權運動，卻在尋找可以演唱的相關主題歌曲時，意外地發現市面上竟然沒有任何一首歌，能夠完整唱出女性爭取平等與尊嚴的訴求，大失所望之餘，鮮少親自創作的她，決定自己寫下能夠唱女性心聲的歌曲。

如果你曾被《單位展》打動，就絕對不能錯過《Audio Architecture：聲音的建築展in台北》。 2016年由Inception啟藝主辦，東京21_21美術館（21 21 Design Sight）企畫的《單位展：This much, That much, How much?》自日本移師台灣，從日常取材，另闢觀點重組、創作的策展思維，替台灣設計圈投下震撼彈。四年後，雙方再度合作的《Audio Architecture：聲音的建築展in台北》，終於在今年底移師台北，期待用音樂和視覺藝術的跨界對話，再創設計圈觀展人次新話題。

盧昂聖母大教堂矗立於流經市街的塞納河右岸，是一座在十二至十六世紀間建造的歌德式建築，立面有著蕾絲工藝般的細緻雕刻，相當有名。但讓這座建築更加出名的，是克勞德．莫內的系列作（第4章扉圖）。莫內在一八九二年租下了面對大教堂的房子，花了四年專注於描繪教堂的立面。他主要採取從右斜下方往上看的構圖，從清晨到日落，從明亮的晴天到風雨欲來的陰天，在各個時刻與天候繪製了三十三張西側正面的立面圖。如果把這些畫當作是大小一致的連環圖，想必就能根據色調或色彩的位置，把時間與天氣的變動，看成是一段快轉動畫吧。

隨著疫情一波波的崛起、看似原先能控制的病況逐漸失控，整個歐美目前都面臨令人難堪的無奈──這波新冠肺炎影響了全球各大產業、迫使無數人改變生活方式，連許多人以往習以為常的看電影休憩，也成了不可多得的企盼。

拆彈工作被選為全球最危險的工作，不但困難度高，危險性更高！2017年的《拆彈專家》獲得極佳的票房及口碑，如今《拆彈專家2》集合第一集原班人馬回歸，延續原有的拆彈題材，但故事和角色卻是全新的。

自九〇年代活躍至今的英國名模Stella Tennant，在12月17日剛過完50歲生日後，驚傳日前忽然辭世，目前家屬並未透露死因，但警方表示，她的逝世並無可疑之處。家屬在聲明中表示，「我們非常悲傷地宣布Stella Tennant已於12月22日的驟然離世……她的家屬請求各界尊重隱私，追思會的日期將於日後決定。」

2020對於許多人來說是不平靜的一年，疫情也阻絕人們出國感受聖誕節的氣氛，但即使如此，東京許多景點的聖誕燈飾依舊閃耀如常，把東京夜空妝點得光影迷離、如夢似幻，為了讓無法前往日本旅遊的讀者感受北國冬季浪漫，東京都觀光事務所特別彙整以下四大冬季點燈美景勝地，讓大家隔著螢幕也能感受節日的氛圍。

順應綠色潮流而生，一個融合工藝設計、再生能源、寓教於樂的實驗場域，自2019年12月24日開幕以來，已經榮獲了2020德國紅點品牌與傳播設計獎、美國博物館協會繆思獎（Muse Award）、義大利A’ Design Awatd、TID台灣室內設計獎和Best 100台灣年度百大設計年度品牌獎等國內外八大設計獎項肯定。

新冠肺炎疫情令全球藝術短暫畫下了休止符，台灣川彙策展團隊為向國際展現在地裝置藝術的創作能量，並為全球疫情傳遞溫暖的祝福，與擁有「薩克斯風王子」稱號的高培樺近年在阿里山推動「塔山光之樹」公益計畫，選在動盪不安的2020年歲末年終正式點燈，邀請來到阿里山來吉村的民眾實地體驗，鄒族塔山光之樹化危機為轉機的創意力量。

在這普通的世界裡，我只想做我自己。由李李仁、林心如主演的電影《迷失安狄》（Missing Andy）講述跨性別者安狄、外籍移工蘇荷以及聽障少年阿德，在一次因緣際會下相遇，並在同一個屋簷下生活，三個社會邊緣人，因緣際會成為沒有血緣關係的一家人，即便過得再怎麼悲傷，也不能忘了給自己勇氣，堅強地在嚴苛的環境活下去，自正式預告曝光後，即吸引眾人目光，特別是由徐佳瑩所演唱的電影主題曲〈沒顏色的花〉更是從從第三者的角度，看盡安狄人生中的嗔、癡、愛。

再詮釋（Resignification），是一種務實進取、打破藩籬的過程，也是Valentino創意總監Pierpaolo Piccioli定義品牌當下與未來的精神指標，而近期由藝術家Mariuccia Casadio和Jacopo Bedussi策畫，Kennedy London進行展場設計的Valentino《再．詮釋》（Re-Signify）沉浸式體驗展演，正是藉由擷取過去品牌的各種印記，藉由再詮釋的過程，重新發現、定義Valentino的未來樣貌。

若是提到香港天王劉德華令人印象深刻的電影角色，當年在台灣片名取名《追夢人》的《天若有情》，絕對是名列前茅，華Dee（華弟）穿著牛仔夾克、牛仔褲，騎著重機的模樣深植人心，也曾經是台灣服裝設計師Jamie Wei Huang黃薇2018秋冬系列的其中一個靈感來源，而這部電影也名列劉德華個人最難忘電影排名前三名。

還記得炎炎夏季，那個令人噗嗤一笑的西瓜專用包嗎？作為日本手工皮革包袋品牌土屋鞄製造所（Tsuchiya Kaban）「享受攜帶的樂趣The Fun of Carrying」企畫的第二彈，品牌特別為歲末冬日推出充滿冬季風情的「雪人專屬皮革袋」，不僅展現職人多年來每日磨練的製作技法與對皮革特性的掌握度，也展現品牌獨有的玩心，期望為困難重重的2020年留下些許有趣的回憶，以正面的態度迎向來年。

視覺藝術家Musketon的大型作品《最後的晚餐2020年版》（The Last Supper 2020）。 後疫情時代來臨，回首新冠病毒（COVID-19）肆虐的2020年，比利時視覺藝術家Musketon挪用了名畫 《最後的晚餐》 （The Last Supper），用藝術創作名鐫這場大瘟疫的身影。