再度跨越畫廊白牆，Bluerider ART攜手易雅居生活美學空間，策劃一場專屬於家的藝術特展《藏・家》，集結30位國際知名當代藝術家，近90件作品，14個主題式空間，呈現「前衛當代藝術」結合「生活美學空間」，如何激盪出藝術生活的創新語言，打造真善美──家的藝術美學空間。

回歸至疫情前規模的2023第四屆台北當代（Taipei Dangdai）藝術博覽會，於台北南港展覽館登場。本屆迎來全球共90間世界級畫廊，超過70間畫廊在亞太地區設有空間，其中包含30間首次參展畫廊，三大展區包括：「當代網域」（Galleries）囊括台灣、亞洲和世界知名畫廊；「藝術載點」（Engage）以個展或雙個展呈現歷史上重要藝術家作品或主題策展；「新生維度」（Edge）則專注挖掘新興藝術。

位於誠品生活松菸店地下一樓，由普立茲克建築獎得主伊東豊雄團隊領軍設計的誠品表演廳，是一座全方位的人文藝術表演廳，自2013年成立以來，規劃了豐富多元的自製節目，不僅包納古典、爵士、世界音樂、親子、音樂沙龍及跨界藝術等活動，更將創意匯流概念導入精緻音樂文化，促成舞蹈、多媒體、劇場等專業領域跨界合作。

擁有近40年經驗的台灣知名攝影師林炳存，是中港台許多藝人及廣告商指定合作的對象，從早年的林青霞、崔苔菁，再到林志玲、張惠妹、全智賢、昆凌，甚至是舒淇與馮德倫的自然風婚紗照、蕭敬騰、伍佰等人的MV，都是交由林炳存掌鏡。

繼日本與巴黎的演出後，巡迴全球的愛馬仕（HERMÈS）原創劇碼在臺北流行音樂中心登場，觀眾們可以乘著想像的翅膀，探索由比利時導演Jaco Van Dormael和編舞家Michèle Anne De Mey合力構築的愛馬仕奇幻宇宙，以及由Astragales舞團所帶來的精彩演出，遨遊讓夢想成真的奇幻夢境。

義大利時尚品牌Gucci日前在上海西岸藝術中心舉辦為期近兩個月的Gucci Cosmos《寰宇古驰》典藏展，展出由義大利時尚理論家暨評論家Maria Luisa Frisa策展的一系列「Gucci典藏之家」的珍貴收藏，展場邀來英國當代藝術家Es Devlin構思和設計硬體，規劃了八個融合創新的音訊、視覺和動態技術的沉浸式世界，讓參觀者進行一趟趣味旅程，穿越Gucci的過去、現在和未來，這個展覽既是獻給Gucci佛羅倫斯歷史根源的情書，也是對其持久創造力的讚美。

高重黎 是臺灣影像實驗創作的先驅之一。回應第二次工業革命至今人們受到自造物的影響與變革，他關注「影像」與「影像機器」本質的思考，橫跨攝影、電影、裝置、動畫、影音機器等技術，不斷審視影音生產的實踐。「生活決定意識：高重黎」展覽爬梳藝術家四十餘年來的創作軌跡，由《Voices of Photography 攝影之聲》主編李威儀所策劃，近日於臺北市立美術館（北美館）正式開展。

2013年成立同名服飾品牌的旅英台灣設計師黃薇Jamie Wei Huang，在2018年終於如願以償，首度躍升到倫敦時裝週Catwalk官方日程，成為首位品牌創立三年以上闖進倫敦時裝週Catwalk日程的台灣設計師。

生成式AI席捲全世界，除了OpenAI的ChatGPT，以文生圖的Midjourney也是一絕。雖然必須花上真金白銀、不再能免費使用，它還是讓人趨之若鶩。Midjourney究竟有什麼魔力，讓市井小民也能享受畫圖樂趣？本文帶你進入Midjourney的世界，一探究竟，並且特別搭配以Midjourney生成圖像相互呼應。

對台灣觀眾來說可能尚未熟悉，卻是值得認識的名字── 勒內．布里 （ René Burri ），為國際上最具影響力的當代攝影家之一。以一張標誌性肖像《抽雪茄的切格瓦拉》（Che with Cigar，1963 年拍攝）聞名於世，黑白攝影是他難以定義的美學，在世人心中留下最深刻的印象，然而拼貼或裝幀等引入色彩的美術面向，也是值得大家挖掘的創作成就。

一直以來，黑面琵鷺都是台灣最具代表性的候鳥之一，由於牠扁平如湯匙狀的長嘴，和傳統樂器中的琵琶極為相似，因而得名，牠的姿態優雅，又有「黑面天使」與「黑面舞者」的美稱。 由於黑面琵鷺的數量稀少，是全球瀕危物種類別之一，牠只居住於東亞、東南亞一帶，其中台灣更是牠們渡冬的勝地，約佔全世界數量的60％，特別是在台南曾文溪口，也是台江國家公園重要的生態資源。

今年，正好是雲門舞集的50年，也是林懷民成名之作《薪傳》的45年。104人力銀行攜手雲門舞集創辦人林懷民，21日推出紀錄片《突圍》，希望獻給這三年中，因為疫情陷入困頓、愁煩的人，也獻給這三年，因為疫情而失去許多青春的年輕人們。