工業革命後，人們的生活品質雖然改善，但工廠排放大量汙水與廢氣、森林被砍伐，讓自然環境越來越惡劣。比利時藝術家漢拿（Mishka Henner）利用衛星空拍美國的牧場與油田，再疊合上百張圖像，清楚捕捉人們在地球造成的「傷痕」。

1994年以《大河之舞》（River Dance）徹底改變愛爾蘭舞蹈面貌的踢踏舞舞王麥可佛萊利Michael Flatley，最新力作《舞王2：危險遊戲》（Lord Of the Dance 2: Dangerous Games）巡迴至台灣演出，除了保有《舞王》（Lord of the Dance）著名的經典元素之外，更加入了全新的視覺效果、服裝及音樂，要讓觀眾重新認識愛爾蘭踢踏舞。

許多改變了時尚界面貌的大師級人物，即便逝世數年依然令人無限緬懷，繼執導電影《45年》的導演Andrew Haigh將拍攝英國時尚鬼才Alexander McQueen的傳記電影後，現在又傳出紀念聖羅蘭Yves Saint Laurent的博物館將在2017年9月正式開幕。

提到普普藝術，多數人心中浮現的第一個名字大概是安迪沃荷Andy Warhol，但若你對這些以新奇有趣的繪畫、拼貼、圖騰對流行文化產生強大影響的作品有興趣的話，那麼另一位同樣也具有舉足輕重地位的普普藝術家－凱斯哈林Keith Haring應該也會是你想要了解的對象。自1月22日開始於國立歷史博物館展出的《普普．塗鴉 凱斯哈林特展》，將帶領大眾領略這位普普大師的創作傳奇。

即便時尚界已漸漸意識到美麗不僅侷限於單一體型，法國更明訂相關法規限制達到健康標準的女孩才能成為模特兒，但除了纖細以外的體型似乎依然被主流所忽略，有鑒於此，紐約大學視覺文化系的學生們構思了一個名為《超越尺寸：時尚與大尺碼女性》(Beyond Measure: Fashion and the Plus-Size* Woman，暫譯)的展覽，藉以探討大尺碼在近代歷史中的地位，但他們首先遇到的第一個難題就是：該用什麼字眼形容「大尺碼」？

一次大戰結束前，英國曾建立世界上最大的殖民帝國，當時有許多藝術家以殖民地為創作主題，描繪遠洋航行、軍事戰爭、人民風俗等情景，但1940年代起殖民地紛紛獨立，這些畫作也不再受到人們歡迎，很少在美術館展出。不過，英國泰特美術館（Tate Britain）決定正視英國的殖民歷史，花費三年時間蒐集相關畫作展出。

每個人在成長過程中或多或少都受到童話故事的影響，而童話故事經常是設計師的靈感來源。童話故事裡的奇美華服令我們產生綺麗幻想，而設計師則實現童話。

莎士比亞曾說，婚姻是愛情的墳墓。但對某些藝術家而言，婚姻是愛情新的階段，像美國現代畫家卡茲（Alex Katz）與超現實主義畫家達利（Salvador Dalí），他們倆人最鍾情的模特兒都是妻子，經常在畫中表達無限情意。

超級盃可以說是美國年度最重要的盛事之一，今年適逢50週年，想當然場面會更加盛大！繼去年凱蒂佩瑞霸氣騎著金獅的華麗演出，今年除了邀請到2013年就登台過的碧昂絲（Beyoncé），英國搖滾天團酷玩（Coldplay）也將在中場獻唱。而除了表演嘉賓令人期待外，國家美式足球聯盟（NFL）再度攜手與美國設計師協會（CFDA），由CFDA的50位成員打造50顆專屬橄欖球。

藝術家面對生命的困境，常透過創作抒發情緒，畫出不少作品。但去年12月底，美國布蘭德斯國際商學院（Brandeis International Business School）經濟學教授格拉迪（Kathryn Graddy）提出新論點，藝術家遭遇親友去世的打擊，不見得會創作出最好的作品，那個時期的作品也不會賣得特別好。

雪地不只能作為滑雪場，也可以是一張空白畫布。英國藝術家西蒙‧貝克（Simon Beck）曾穿著雪鞋（snowshoes），在全世界的雪地上行走作畫，用數以萬計的足跡描繪龍、狼等圖樣，彷彿這些動物棲息在冰天雪地中。

二戰結束後，身為戰敗國的德國不只領土被美國與蘇聯瓜分，還得負擔巨額賠款，導致經濟、藝術與文化發展緩慢，甚至被孤立在世界之外。1960年代起，德國政府開始邀請外國藝術家駐村、留學或擔任教職，希望能為德國藝術帶來新的活力。