許多人都聽過，時尚與紡織產業是全球僅次於石化產業的第二大汙染源，也是超過20％海洋汙染的源頭，那麼你知道在台灣，服裝帶來的汙染有多嚴重嗎？為了進一步推廣零廢棄時尚的理念，一直以來藉由回收丹寧服裝來降低快時尚汙染的台灣品牌Story Wear，近期與「看見．齊柏林基金會」合作推出《為海洋發聲的故事衣》集資計畫，邀請大家一同穿上眼中所看見的台灣，從改變自身開始，將永續的理念推廣給更多人。

作為劇情的轉捩點，美軍官兵在《斯卡羅》即使出現的集數不多，造型設計仍不容馬虎，根據影集造型指導姚君的說法，相較於原住民的服裝，雖然多數人對於美軍制服的造型比較熟悉，但因為台灣影視產業甚少接觸這方面的題材，因此在製作美軍制服時，收集資料的難度絲毫不亞於其他族群的服裝。

大塊大塊的簡單幾何圖形，塗滿單一色彩和輕淺紋理，構築出一個個寧靜沉澱、意象深遠的畫面。現居美國的攝影師Natalie Christensen總是拍攝光影分明、構圖單純、色彩平實的極簡風格攝影作品。

「鎮琅軍，出發！」一聲威風凜凜的呼喊，《斯卡羅》（Seqalu: Formosa 1867）中黃健瑋飾演的總兵劉明燈，只用一句台詞就展現出朝廷總兵的威儀與地位，搭配一身深色、看似作工不凡的甲胄，頓時令人感到騎在馬上的他，有股權威不容質疑的氣勢！而成就這氣宇不凡畫面的，除了黃健瑋高超的演技與導演巧妙的拍攝技巧，還有由姚君所帶領的造型團隊，精心手工打造的復刻甲胄。

自2020年起，因疫情延期一年的東京奧運，終於在2021年8月上旬圓滿完結，台灣更以二金、四銀、六銅共12面獎牌，達成史上表現最佳的傑出成績，許多人在看見選手舉起獎牌時，都忍不住紅了眼眶！但你知道，在許多未曾留意的角度，也隱藏著許多「台灣之光」嗎？

改編自小說《傀儡花》的公視戲劇《斯卡羅》（Seqalu：Formosa 1867），以「羅妹號事件」（Rover Incident）為基礎，描述在19世紀國際政治情勢下，南台灣瑯嶠（今恆春）地區排灣族、閩南、客家、馬卡道族與閩南移民混血的「土生仔」等族群，與清廷和美國勢力間複雜的關係，精緻且傳神的歷史刻畫格外引人入勝。

Fares Micue 是一位自學成才的西班牙攝影師。她的作品大部分的背景都很簡單，運用飽和的色彩和花、植物、摺紙、氣球等特色道具，試圖在一個畫面濃縮了一個故事。

愛心符號無所不在，但你有想過它是從哪裡來的嗎？還有，現代流行的愛心，其實和人類的心臟長得一點也不像，為什麼大家會稱它為「心形」（heart shape）呢？

愛與關懷，是張淑芬女士賴以創作的媒材，透過《綻蕊》、《茁》兩幅不同心境與技法的畫作，時裝品牌夏姿陳藉由2022早春系列，與張淑芬女士共同探索藝術給予人的堅定力量和生命希望，延續春天的自然韻趣，在「不期然而然」的價值中，策畫了《茁韻》藝術時尚展，探索人類內在真實之美。

日治時期，在苗栗苑裡地區，家家戶戶都會製作藺編織品，但隨著社會工業化，塑膠製品漸漸取代藺編，令產業逐漸凋零。十多年前，苑裡在地居民為了保留即將消失的藺編工藝，組成了「台灣藺草學會」，致力於保存、推廣藺編工藝，經過多年努力，目前已有數十位藺編工藝師重拾當年的技藝，更成立了工藝品牌「臺灣手藺」，期盼賦予傳統工藝新風貌。

不論在巴洛克或是台灣的紅磚建築上，人們都經常看見鮮豔、典雅的彩色瓷磚，但你知道，這種充滿在地風格，被台灣人稱為「花磚」的彩繪瓷磚，其實是不遜於其他國家的世界級文化遺產嗎？

「台灣早期的歷史，就像是面貌模糊的母親，也像是散落破碎的拼圖，希望《斯卡羅》能成為拼圖中的其中一小片，期許未來可以慢慢拼出我們共同的『母親』、也就是一直孕育著我們的這片土地的完整容顏。」－《斯卡羅》（Seqalu：Formosa 1867）導演曹瑞原說。