約莫1990年代後期，奈良美智已是聞名全球的藝術家，這時他的作品開始有了明顯地轉向：將過往畫中的小孩或小狗立體化，用不同的媒材重新創作成立體雕塑作品。

回顧奈良美智的創作歷程，主要以 1990 年代為分野，在那之前的 20 年，其最強烈的特徵就是：大頭、大眼的小孩。這些小孩造型簡潔、線條俐落、色彩明亮，相當具親和力。

提起威尼斯，你會想到什麼？陽光、船賽？還是一座即將被海水掩沒的古城？在西方藝術史上，威尼斯畫派是明亮、對色彩敏感，令人心曠神怡的代表。而這也正是Valenitno創意總監Pierpaolo Piccioli在這疫情後重新開始的2021秋冬高級訂製系列中，所試圖要展現的情懷

提起香奈兒女士，你首先會想到什麼呢？是她知名的N°5香水、永不退流行的斜紋軟呢外套、適合多種場合的黑色小洋裝，還是標誌性的2.55包？巴黎時尚博物館（Palais Galliera）舉辦的香奈兒女士（Gabriella Chanel）回顧展《嘉柏麗香奈兒時尚宣言》（Gabrielle Chanel Fashion Manifesto）是個命運​多舛的展覽，因為疫情的影響，自2020年底揭幕後，被迫暫停展出數次，令這場能夠帶領參觀者飽覽香奈兒女士一生時尚成就的展覽，無法得到它應有的關注。

大家都有看過蓬蓬裙，但你有注意過不同時代蓬蓬裙的形狀嗎？這些蓬蓬裙下的裙撐，不但形狀不同，而且不同時代還有不一樣的稱呼，本文整理西方歷史上流行過的多種裙撐，以及它們對女性輪廓造成的有趣影響。

自Demna Gvasalia於2015年接任Balenciaga創意總監以來，時尚界似乎早已習慣了他的特立獨行與無所不在的「科幻感」，他用3D列印塑造獨特的輪廓、讓模特兒穿上與Crocs聯名的高跟布希鞋，這也是為何當品牌於2021年上半宣布將重啟自1968年起即終結的高級訂製系列後，各界就開始不斷猜測這位設計充滿未來感的設計師，會以何種方式延續Balenciaga創辦人Cristóbal Balenciaga當年那種充滿建築美感與舊時代詩意的風格，而Demna Gvasalia所呈現的成果，再次向時尚界證明不論是成衣還是高級製服，他都是個不容忽視的設計師。

近一個月，台灣疫情突然升溫，各種文化經濟活動紛紛暫停，難得來台的奈良美智特展（台北場）也宣布提前結束了，令許多來不及觀展的「奈良迷」錯愕，究竟這位大藝術家有什麼樣的能耐，能讓所有人引頸期盼，又為他心碎扼腕？

自學藝術的馬克斯·道爾頓（Max Dalton），描繪的對象不是現實世界裡的人，而是超級藝術大師和他們的作品。在他的繪畫中，我們會看見安迪沃荷、草間彌生、畢卡索、培根、卡羅、莫內等大畫家，正在工作室裡創作的樣子，重現了這些大師揮灑才華的忘我時刻。

如果有一天，百年前的名畫忽然變成一個女人，那她會是什麼模樣？Chanel用2021秋冬高級訂製系列告訴你，優雅不只需要拘泥於古典，而是需要一些突發奇想！當香奈兒（Chanel）藝術總監維吉妮維婭 （Virginie Viard）開始構思2021秋冬季的高級訂製系列時，一系列香奈兒女士（Gabrielle Chanel）的照片吸引了她的注意力。

在歷經了兩季以微電影發表高級訂製服作品後，Dior女裝暨配件創意總監Maria Grazia Chiuri正式回歸實體秀，在解封後以零距離的方式展現高級訂製服的底蘊神髓。2021秋冬季的Dior高級訂製系列，聚焦於織品對於服裝的重要性，藉由讓顛覆性的刺繡語彙穿梭在布料之上，形成一種表演風格，在律動與態度的交界處，形塑詩意般的歡愉。

包包是每個人外出都不可避免物品，不僅是為攜帶物品，也是為了裝飾性。即使是不甚在意外表的男性，在挑選隨身的包袋時，或多或少都會考量除了功能性之外的設計與美感，希望伴隨自己在外行動的包袋能至少符合自己的喜好，而在日本江戶時代，由於和服缺少口袋的設計，因此日本男性習慣在腰帶上配戴名為「印籠」（Inrō）的小型容器，來盛裝個人物品以及展現個人的財富與品味。

生於俄國的英國藝術家Helga Stentzel ，運用的創作媒材十分廣泛，舉凡插畫、攝影、影像以及定格動畫等都是她擅長的範疇。從倫敦中央聖馬丁藝術與設計學院（Central Saint Martins College of Art and Design）畢業後，Stentzel投入廣告業並擔任藝術指導職務，讓她對品牌、行銷以及策略思考建立起一套概念