在好萊塢分工繁複的工業體系下，這些影視作品裡的大小佈景、陳設、物件，皆出自陳設師（Set Decorator）之手。他們負責蒐集、管理，並在場景中擺放陳列這些物品，有時暗示劇中人物的性格，有時則註記著劇情發生的年代，增加影像的多樣與趣味性。

由跨國團隊製作，包含來自八個不同國家的工作人員，作為第56屆金馬國際影展閉幕片的《夕霧花園》，在尚未上映前，口碑卻早已發酵，除了台灣導演林書宇，負責統籌美術與造型的藝術指導（production designer）蔡珮玲，也是這部電影的核心靈魂人物。

儘管《移動城市：致命引擎》（Mortal Engines）的故事僅發生在短短4天之內，光是拍攝就耗費了86天，要是真從2008年第一次籌備，美術設計就動工開始算起，前製、後製加起來的時間，說耗費十年也不算誇張。

「《移動城市：致命引擎》（Mortal Engines）整部電影最困難的就是城市的設計」第一次當長片導演，就被師父彼得傑克森（Peter Jackson）「推坑」執導這麼大型電影的克里斯汀李維斯（Christian Rivers），在倫敦接受《爆米花看電影》專訪時如此說。光是要讓倫敦這麼大一個城市，濃縮成一個可移動、可住人的龐然大物上，就是超大挑戰！

好萊塢鬼片熱衷於真實鬼屋題材，繼《厲陰宅》（The Conjuring）的羅德島鬼屋、《厲陰宅2》（The Conjuring 2）的恩菲爾德騷靈事件、《陰宅》（The Amityville Horror）的長島鬼屋和《康乃狄克鬼屋事件》（The Haunting in Connecticut）後，位於加州聖荷西的十大最厲鬼屋《溫徹斯特鬼屋》（Winchester: The House That Ghosts Built）也搬上大銀幕。

為了幫比斯卡亞打造這38款不同的面具，導演亞伯杜龐帝（Albert Dupontel）特別找來《碧海藍天》（The Big Blue）和《午夜巴黎》（Midnight in Paris）美術團隊操刀，並從西班牙知名畫家畢卡索（Pablo Picasso）畫作中各式扭曲的面孔取得靈感，有的用鐵線纏成珊瑚、以鈕釦替代珍珠；有的將羽毛染色製成夜梟之首，加上亮片點綴裝飾，增添華麗感；更有以大把鈔票製成的太陽面具，譏諷人們的盲目拜金…，不僅每款面具宛若藝術精品，更成功營造出20年代紙醉金迷的氛圍。