烏俄戰爭爆發後，包括Chanel、開雲（Kering）、LVMH、Hermès、Prada、Burberry、歷鋒集團（Richemont）、Under Armour、 Net-a-Porter、Farfetch、Mytheresa、ASOS、Boohoo均宣布停止在俄羅斯營運，停止出貨同時關閉所有門市。H&M集團與Zara母公司Inditex集團，同樣宣布關閉俄羅斯境內168家與502家門市，俄羅斯是H&M集團第六大市場，Inditex集團則有8.5％的全球收入來自俄國。

文化部自2018年開始舉辦臺北時裝週以來，即宣示「永續時尚」是臺北時裝週不能逃避且必須身體力行的課題，2022秋冬季的臺北時裝週，同樣從永續時尚出發，從原始材料開始，一起與設計師、紡織廠共同探尋永續機能之路，提出全球永續議題的臺灣時尚方案。

如果要點出2021年，對台灣時尚界影響最鉅的事件，那麼十個人之中，有九個人都會毫不猶豫回答：疫情！嚴重特殊傳染性肺炎（Covid-19）自2020年初蔓延世界，對全球時尚產業造成極大的衝擊，而一直以「防疫模範生」自居的台灣，在2021年5月中旬，也迎來了本土疫情的爆發，令警戒提升至三級，不僅全國各級學校停止到校上課，沒有強制在家辦公的企業界，也紛紛自發改為在家辦公，在必須兼顧防疫與工作的情況下，身兼品牌主理人的設計師們，不但要肩負業績的壓力，仍然必須持續不斷地創作，只為讓品牌平安走出疫情的陰霾。

時尚本身就是藝術，它汲取自我們周遭生活的靈感，不斷顛覆與創新。臺灣是被高聳群山和壯闊海洋環抱的島嶼，有多元文化和豐富的自然生態，從此而生的創作會帶著森林和植物的顏色、吐出芬芳的氣息。 臺北時裝週2022春夏，以跨界為名，由六組時尚設計師邀請六組藝術家合作，透過藝術家創作的觀點與關照的視角，為時尚設計帶來新的刺激與啟發。 文化部委託CNEX視納華仁文化傳播股份有限公司製作的紀錄片《我在時裝週看見一幅畫》，由導演黃惠玲、陳冠宇執導，記錄六個品牌與設計師合作、探索的過程。在紀錄片中，我們可以看見Just in XX周裕穎來到臺東，尋找藝術生命被海洋改變的藝術家江賢二；C JEAN簡君嫄跑到南投山裡，探訪研究植物染三十多年的天染工坊染織藝術家陳景林、馬毓秀；UUIN團隊三位設計師甚至到花蓮，與藝術家江凱群一起挖掘臺灣玉，為傳統玉石找到全新的生命。

作品是藝術家靈魂的結晶、服裝則是設計師內在世界的展現，而要將6組設計師與藝術家的合作成果，完整地呈現在同一場展演，你所需要的，不是具像化的場地，而是能夠反覆穿梭於不同宇宙間的想像力。 在這個本土疫情平息之際，臺灣正式進入後疫情時代，作為帶動國內時尚界的正能量，2021臺北時裝週SS22的開幕秀，在松山文創園區，以及位於臺北101的双融域沉浸式投影空間，同時分別上演《跨越：時尚與藝術匯流》、《交匯：音樂與時尚饗宴》，策展團隊叁式透過5G連線，將包括UUIN與江凱群、INF與角斯（曾鼎元）、Austin. W與羅得嘉、#Damur與吳東龍、C Jean與天染工坊的陳景林／馬毓秀、Just in XX與江賢二等6組設計師與藝術家，結合為一場展現臺灣藝術、科技、時尚實力的「異地共演」大秀！

在2022春夏臺北時裝週的開幕秀中，UUIN三位設計師劉子超、劉燕純和林宏諭，從藝術家江凱群以「臺灣閃玉」為靈感，所創作的作品出發，將閃玉的形象、花蓮縣壽豐鄉豐田村開採玉石的歷史，以及採礦人背後的故事，化為風格獨特的印花與版型，呈現了一個以玉石為題材的2022春夏系列。