提起Helmut Newton，許多人都會聯想到以下幾個經典影像：長腿、高跟鞋、穿著暴露，擺出誇張姿勢，散發恣意情色暗示的女性。自1960年代崛起來，Helmut Newton遊走色情與藝術邊緣的攝影風格，招來許多嚴厲的批評，但他總能自信地駁斥所有厭女與物化女性的指控，堅持作品中的女性所要展現的是「勝利」的驕傲姿態。而之所以能夠擁有如此自信，或許與他早年曾跟隨同樣以展現女性自信形象著稱的女性攝影師伊娃（Yva）有關。

2007年5月15日下午三點，一輛黑色馬車緩步馳向格洛斯特大教堂（Gloucester Cathedral），準備迎接從教堂內被抬出的棺木；蓋著黑絲絨的棺木上綴滿白色玫瑰，引導馬車的禮賓人員披著黑色披風、頭戴高帽、手持銀杖，場面既裝嚴又戲劇化，一切與喪禮的主角，不幸於一週前自殺辭世的時尚推手Isabella Blow的個人風格完美呼應。

在文明發達的現代，見過、觸摸過豹的人想必不多，但即使是從未離開過城市的摩登女性，至少也都在媒體、商店中接觸過豹紋物品，作為一種印花圖紋，有人對它嗤之以鼻，卻也有人對它情有獨鍾，或許正是這種複雜的情感，令豹紋成為現代時尚界中，辨識度最高，卻也頗受爭議的圖案之一。

冠狀病毒疫情重創時尚界，繼Chanel向英國政府申請紓困貸款後，英國品牌Mulberry、美國品牌Marc Jacobs也傳出將透過裁員來降低營運成本；PVH集團第一季銷售額暴跌，公司警告第二季會更嚴重、Zara母公司Inditex集團首次虧損；Anna Wintour針對未在《Vogue》上給予黑人版面道歉、Sephora成為第一個加入Auora James「15％承諾」的品牌；Gucci推出永續社群帳號、Google與WWF合作成立永續平台……

2017年初，英國版《Vogue》總編輯Alexandra Shulman辭職，離開服務長達25年的職位，半年後，她清點了自己的衣櫃，整理出一共549件單品，每一件都有屬於自己的故事，近期她所出版的回憶錄《服裝…以及其他重要事物》（Clothes... and Other Things That Matter）的故事，也就從此展開。

提起1970年代的紐約夜生活，許多人都會想起大名鼎鼎的54俱樂部（Studio 54），這個由舊劇場改建，只經營短短幾年的迪斯可舞廳，1977年開張後，迅速成為紐約夜生活的代表，絡繹不絕的影視名流與時裝設計師，讓它一再成為媒體焦點，吸引了大批人潮前往朝聖，即使至今它已經關閉超過30年，未曾經歷過那個輝煌時代的設計師，如Michael Halpern、Anthony Vaccarello以及Brandon Maxwell等，還是經常以它為創作靈感，深遠的影響力著實令人驚奇。