巴黎大皇宮（Grand Palais）的穹頂之下，Chanel藝術總監維吉妮維婭（Virginie Viard）將屬於這座城市的天際線，復刻前來觀秀的嘉賓眼前：天台屋頂、大理石面、砌磚人行道、煙囪與閣樓天窗，每一樣都代表時尚之都巴黎的典型風貌。

如果要說正在進行中的2020春夏時裝週是史上最環保的一季時裝週，恐怕也不會有誰會反對。 9月24日，Gucci母公司開雲集團宣佈承諾將在整個集團內實現供應鏈的碳中和，為達到該目標，集團下一步將著手抵消2018年起的年度溫室氣體排放，並表示集團使用環境損益表分析運營過程中的碳排放量能夠有效對供應鏈中的碳排放情況進行掌控。此前，該集團已設置了到2025年將溫室氣體排放量減少50%的目標。

各家服裝品牌在國際時裝週除了比拼設計創意，在辦秀規模與出席名人上相互較勁，對於已經見慣各種奢華大場面與精彩創意的時尚編輯、買手和VIP們，甚至是透過網路追秀的粉絲，究竟還能如何取悅他們，讓他們留下深刻的印象呢？各家服裝品牌在國際時裝週除了比拼設計創意，在辦秀規模與出席名人上相互較勁，對於已經見慣各種奢華大場面與精彩創意的時尚編輯、買手和VIP們，甚至是透過網路追秀的粉絲，究竟還能如何取悅他們，讓他們留下深刻的印象呢？

品牌的核心概念包括相當多的東西，相較於台灣，大部分都還是以新創品牌為大宗，又或是台灣品牌要能夠撐到夠久，否則核心概念的檔案庫這事情就很難發生。而大部分的歐洲品牌之所以維持這每年每個系列固定的款式，或是新的款式其實是上一個季度的變體，這些精髓就是掌握在品牌檔案庫裡面。

的確，從上個世紀的兩次工業革命以來，在名人穿戴效應不斷發燒，全球各類型高質感媒體崛起與強力曝光的推波助瀾下，服裝設計師的地位與日俱增，逐漸從二十世紀初一開始的訂製裁縫角色，躍升為可與藝術家相比擬的開創者地位。於是，時裝週上的每一場時裝秀，定義了一季設計師的創意思維，而在這思維下也能同時看到品牌征戰下一季時尚沙場的爆發力。

1954年，一張路上的海報，開啟了一切。那是一場時尚大賽：羊毛織品大賽。賽事頭銜並不是太令人心動，不過澳洲、烏拉圭、南非和紐西蘭的綿羊養殖工會製作了精彩十足的宣傳海報，希望他們的高級材質能夠對抗來勢洶洶的人造織品，結果引發了意想不到的效應。技藝嫻熟的工匠以慢工細活，且不因歲月而失色的品質保證，對抗密集生產。都會區的布爾喬亞重新發現羊毛自古以來的優點。國際羊毛標誌大獎（International Woolmark Prize）受到熱烈迴響，遠遠超過主辦單位原先的期待。參賽者必須繪製幾套服裝手稿。