主要品牌紛紛退出，紐約時裝週將何去何從？Valentino、Prada拒用羊駝毛與袋鼠皮；貝魯特爆炸至今已逾兩週，Chanel成時尚界表率助重建；Rent the Runway關閉所有門市，曾備受矚目的紐約旗艦店有了新用途；貿易糾紛帶給南亞各國紡織成衣業一線生機，美國本土鞋履公司卻夾在供應鏈與消費者間苦不堪言……

好不容易花大錢買了心愛的設計師品牌時裝，卻在送乾洗店後被洗衣店洗壞，還有什麼比這更令人傷心的嗎？其實，絕大多數在洗標上寫著「只能乾洗」的時裝，只要通過簡單的5個步驟，就可以輕鬆在家自行處理！

不論東方還是西方，皇室都是風格的推動者。17世紀時，分處於歐亞大陸兩端，兩位君王開啟了一段不尋常的交流，中國的康熙皇帝與法國的路易十四，在耶穌會傳教士的牽引下，不僅曾彼此通信、分享彼此各自擅長的學問與藝術，更在工藝上帶動了一系列學習、模仿突破的風潮，其中被傳教士當作貢品的畫琺瑯，由於造型優雅、色彩絢麗，令康熙皇帝喜出望外，為了滿足對畫琺瑯迫切的渴求，他決定引入這項工藝。

台北好時尚-2020台北TOP時尚設計大賞今年已經是第8年舉辦，今年度主題以「My Story」為概念，請設計師用時尚風格訴說屬於自己的故事，選拔優秀獨立設計師，歷屆金獎得主簡國彥及劉奕聖也現身會場，與觀眾共同品味謝怡君、楊佳凰、葉佳靜、黃崧有、黃郁晴、許文馨、夏筱琴、李承翰、王彥熙、王子欣等十位入圍設計師的創作故事。

凡是看過《唐頓莊園》（Downton Abbey）、《凡爾賽宮》（Versailles）等以歐美貴族生活為背景的時代劇，必然會注意到故事主人公生活中隨處可見的銀器，這些美麗的工藝品，除了平時慣用的刀叉、餐具外，多半收藏在指定的空間內，由管家、男僕們悉心照料，有些傳家之寶甚至只有在重要場合才會正式亮相，而對於熟悉西方文化的人來說，銀器的美學與工藝風格，所反應的除了工匠的工藝素美與美學品味，更是歐洲歷史的見證。

1965年，聖羅蘭先生（Yves Saint Laurent）將荷蘭風格派畫家蒙德里安（Piet Cornelies Mondrian）的經典作品與洋裝結合，設計了大色塊幾何圖案的蒙德里安裙（Mondrian Dress），開啟了藝術與時尚結合的無限想像，到了21世紀，來自葡萄牙的品牌Curator Socks，將大師畫作的精髓延伸至平時看不見的襪品上，讓仰慕大師美學的人，能夠用小物件表達對藝術的喜愛。