零廢棄時裝品牌Story Wear於2022春夏臺北時裝週與「看見．齊柏林基金會」跨界推出《為海洋發聲的故事衣》聯名系列，在齊柏林的磅礡影像、原住民撼動人的歌聲音樂、以及多元國籍明星名模展演當中，鏗鏘有力地為海洋發聲、也為地球環境發出永續環保的時尚宣言。

2022春夏臺北時裝週正式登場，即日起至10月17日為止，在松山文創園區與臺北市區盛大展開；兩週前，持有SMCP 53％股份的European TopSoho，也就是中國山東如意集團位於盧森堡的子公司，未能贖回2.5億歐元，可兌換為SMCP股票的債券，令SMCP面臨異主的可能，包括BlackRock、Carlyle在內的債券持有人，或將取得SMCP 37的股份。TopSoho表示，目前他們已向債券持有人提起訴訟，理由是債權人意圖以不法手段為公司帶來損失，令共謀者以被低估的價格獲得SMCP的控制權。

由國際知名策展人陳俊良所創立之時尚品牌東裝男服SILZENCE men，於臺北時裝週發表2022春夏服裝全新設計，以《塵事》為題，將「目過境遷，日趨歸真，遠觀近心，過眼若煙，心無罣礙，靜謐等身，事與願違，和光同塵」的心情，以流瀉金沙彩石的色調，為服裝注入嶄新風貌，綴點虛靜無為的東方美學！呈現重疊、解構、織度皆深度著墨的東方雅緻，重現東方氣質風韻獨具。

2022春夏季的Claudia Wang，以「Life is a Bitch, and I’m swimming in it! 」為核心概念，表達「雖無法改變無常的生活現象，卻可以透過藝術時尚與科技打破桎梏思想，創造對未來的美好想像，並傳遞對愛與美好世界追求的渴望！」

第23屆台北電影獎揭曉得獎名單，入圍7項的《消失的情人節》，抱走最佳劇情長片、最佳導演、最佳視覺效果與最佳剪輯4個獎項，為本屆最大贏家；紀錄片《捕鰻的人》奪得百萬首獎、最佳攝影和最佳紀錄片3項獎項；同樣抱回3獎的，則是本屆高達8項入圍的《無聲》，除了由陳姸霏奪下最佳新演員外，還獲頒最佳聲音設計與最佳配樂獎。

2022春夏的臺北時裝週，有「跨界鬼才」之稱的Just in XX設計師周裕穎，與當代藝術大師江賢二共同合作的《Just in XX x Paul Chiang聯名藝術時裝系列》，於開幕秀壓軸登場，設計師周裕穎以「旅人」的概念，展現詩意的浪漫風情，呼應藝術大師江賢二旅居巴黎、紐約、最後移居臺東，將近一甲子的創作生涯。

從四歲起就跟著姐姐在歌廳表演，19歲在新秀大賽中奪得冠軍，正式進入娛樂圈，她一生演出超過47部電影，推出過30多張唱片，不僅曾獲得香港十大勁歌金曲連續五屆最受歡迎女歌手獎，也是唯一一位以亞洲女歌手身份，獲邀在1988年韓國漢城（現稱首爾）奧運現場演出的藝人。她，是一生嫁給舞台的香港女兒梅艷芳。

作品是藝術家靈魂的結晶、服裝則是設計師內在世界的展現，而要將6組設計師與藝術家的合作成果，完整地呈現在同一場展演，你所需要的，不是具像化的場地，而是能夠反覆穿梭於不同宇宙間的想像力。 在這個本土疫情平息之際，臺灣正式進入後疫情時代，作為帶動國內時尚界的正能量，2021臺北時裝週SS22的開幕秀，在松山文創園區，以及位於臺北101的双融域沉浸式投影空間，同時分別上演《跨越：時尚與藝術匯流》、《交匯：音樂與時尚饗宴》，策展團隊叁式透過5G連線，將包括UUIN與江凱群、INF與角斯（曾鼎元）、Austin. W與羅得嘉、#Damur與吳東龍、C Jean與天染工坊的陳景林／馬毓秀、Just in XX與江賢二等6組設計師與藝術家，結合為一場展現臺灣藝術、科技、時尚實力的「異地共演」大秀！

2022春夏臺北時裝週開幕秀在10月7日正式登場，台北101双融域Ambi Space One的場地，以「跨越：時尚與藝術匯流」為主題，邀請六組臺灣設計師品牌與藝術家，跨界合作，打造人體與空間、虛擬與真實之間的沉浸式體驗。 而同時間在松山文創園區的4號倉庫，則是以「交匯：音樂與時尚饗宴」為主題，除了可看到台北101正在上演的服裝秀外，在服裝秀尾聲，更可欣賞歌手Tanya蔡健雅的現場演唱。

在2022春夏臺北時裝週的開幕秀中，UUIN三位設計師劉子超、劉燕純和林宏諭，從藝術家江凱群以「臺灣閃玉」為靈感，所創作的作品出發，將閃玉的形象、花蓮縣壽豐鄉豐田村開採玉石的歷史，以及採礦人背後的故事，化為風格獨特的印花與版型，呈現了一個以玉石為題材的2022春夏系列。

矯飾主義（Mannerism），是文藝復興末期，一種習慣將線條拉長、人體扭曲的畫風。 而神經質、迷幻又亢奮的Loewe 2022春夏女裝系列，就是從此精神出發，以刺激挑逗、感性、動感與趣味的氛圍，打破了以往的設計界限。創意總監#JonathanAnderson 以化繁為簡的思路，組合成一種微妙變化的美學。

誰是臺灣最早的服裝設計師？第一代臺灣名模又是誰呢？臺灣早期的時尚名品雜誌又有哪些呢？今年東京奧運中華代表團的進場服又有哪些細節？ 由文化部主辦的臺灣時裝史主題策展《時裝時代・時代時裝》，有別於過往以時裝歷史為主軸的展覽，首度以設計師為主體，運用博物館的策展方式展現臺灣時裝文化，透過具時代氛圍的展場實境、照片故事及知名臺灣品牌時裝設計師的原件作品，帶領觀眾穿越臺灣的時裝記憶。

Van Cleef & Arpels梵克雅寶邀請攝影師蜷川實花發揮創意想像，結合攝影作品和世家的花卉珠寶，構思一個別出心裁的展覽，頌揚花團錦簇的美態。超過100件Van Cleef & Arpels經典藏品及當代珠寶傑作，與蜷川實花色彩濃烈的攝影創作邂逅，在建築師田根剛（Tsuyoshi Tane）設計的展覽空間中，構成一個引人入勝的觀賞體驗。

2022春夏的Shiatzy Chen夏姿陳，設計總監王陳彩霞女士以《嬉戲》（Circus）為題，取古文遊玩、歡樂活潑之感，並且以西方馬戲團為靈感，乘載著東方文化的老虎圖騰，象徵儘管身處於侷限之中，仍能突破現況、勇於挑戰冒險之意，全場籠罩於奇幻氛圍，展開一場爭奇鬥艷大馬戲之表演。

「一般電影的西裝禮服製作至少六個月前開始起跑，但《007生死交戰》（No Time to Die）只有不到六星期！」首次擔任007系列電影服裝設計的蘇蒂拉特安拉拉布（Suttirat Anne Larlarb）回憶道。這位曾經打造《完美狙擊》（The American）和《史帝夫賈伯斯》（Steve Jobs）的戲服設計師，這回和知名設計師Tom Ford合作這套關鍵的無尾禮服，為了符合丹尼爾克雷格（Daniel Craig）在電影中的全新風貌，這套無尾禮服每個細節都一改再改，趕到最後一刻才達到完美標準。「龐德在牙買加拍攝那場戲的前幾秒我們才拿到成品，就是那麼趕！」

自2018年Vogue Fashion’s Night Out（簡稱Vogue FNO）開始，每邀請音樂人製作「臺北時裝週x Vougue FNO」的活動主題曲，以此紀錄並寫下當代屬於臺北時尚與文化印象！而今年的活動主題曲，是由曾獲金曲獎最佳單曲製作人獎的音樂人Yellow黃宣操刀, 以他擅長的聲響編曲，創造前衛的工業氛圍，並邀請徐若瑄共同催生出讓人一聽就上癮的主題曲〈Paradigm〉！

2022春夏季的巴黎時裝週，Vivienne Westwood迎來疫情後的第一場春夏大秀，創意總監Andreas Kronthaler延續以往的前衛風格，為巴黎時裝週戴上溫柔濾鏡，以大膽風格驚艷巴黎！ 隨著溫柔又充滿神秘感的音樂響起，模特兒隨著音符，腳踩著飛揚的步伐，以一套具有份量感的純白洋裝開場，隨之而來的熟齡女模，不僅散發著歲月帶來的時髦韻味，更體現了Vivienne Westwood一以貫之的「Design for All」（為所有

在這個旅行處處受限的時代，過去來匆匆去也匆匆的機場，也備受渴望自由的你我所思念。2022春夏季的愛馬仕（Hermès），選在巴黎勒布爾歇航廈（Aéroport Paris-Le Bourget）舉行創意總監Nadège Vanhée-Cybulski與藝術家Flora Moscovici共同合作，以充滿金色光暈的溫暖色調，建造符合品牌形象，但仍別樹一格的優雅氣息，Nadège Vanhée-Cybulski表示，這場秀是她渴望嶄新生活的寄託。