英國時尚品牌Burberry在2018年春夏倫敦時裝週期間舉行的大秀，將移師克勒肯維爾（Clerkenwell）的Old Sessions House這個全新場地，而這個建於1779年的二級保護建築，在服裝秀結束後，三個樓層將全部用於陳列《Here We Are》攝影展的作品，這也是Old Sessions House在完成整修後首度開放使用，而Burberry全日營業的Thomas’s咖啡店及Claire de Rouen書店也將在此開設期間限定店。

導演，是電影創作的靈魂與推手。若你是熱愛看電影的影痴，想必應對各大導演的執導風格與作品應當十分熟悉、如數家珍，舉凡場景調度、敘述手法、特效到影片色彩等等，只要你瞄一眼，即能快速從腦中分析得知這是哪位名導的大作。不過，若這些導演所捕捉拍攝的聚焦對象不是人類，而是食材，你還可以迅速答出是哪位名導的風格嗎？

從2008年開始Samsonite舉辦一年一次的旅行箱舊換新活動，目的是藉捐出裝滿美好回憶的旅行箱，將快樂和幸福一同傳遞出去，把這份溫暖幸福感蔓延到每一個角落，讓更多家庭可以放眼世界。10年來Samsonite與國人攜手幫助了超過5,000個弱勢家庭，愛的旅程，仍在進行中。

Wu Pao Chun吳寶春麥方店第三家旗艦店於8月17日在台中正式開幕。新的旗艦店門市設計以「劇場式概念」呼應鄰近的台中國家歌劇院。這次，寶春師傅也特別邀請APUJAN創意總監詹朴，帶領團隊為吳寶春麥方店台中店設計包含麵包師傅服和門市店員的全新制服，共五種款式。

香港大型購物、飲食、娛樂、觀光商場海港城，一直積極欲為市民及旅客帶來嶄新及獨特的體驗，定期舉辦不同的大型節慶活動及藝術展覽。今年暑假舉辦《Bubble Up》公共藝術計劃，邀請到日本當代藝術家大巻伸嗣（Shinji Ohmaki）舉行首次香港個人藝術展。

今年五月，泰國創意設計中心在老城區的舊郵政大樓重新開放，內部設置的Material ConneXion曼谷「全方位服務圖書館」，是除了義大利等6個據點外，另一處歷史悠久、極為活躍的材料圖書館。另外，還有2013年成立於清邁的材料圖書館，在泰國創意設計中心擴展版圖中，成為泰國第二個Material ConneXion材料圖書館分支。

你是否曾想像過，當藝術作品由畫布變成可食用的餐點，會是什麼模樣？《星球製造所：宇宙餐桌計畫》是由藝術家San Chen陳思安所發起，結合食物及藝術行為的一個極具實驗性的體驗計畫。這裡看到的不是一幅幅掛在牆上或是擺在桌上不可碰觸的藝術作品，而是個可近觀且可褻玩的藝術體驗，更進一步的說，這一幅幅的作品還能夠放進嘴裡感受箇中奧妙。

以Dior經典包款Lady Dior為靈感而舉辦的《Lady Dior As Seen By》展覽，經歷6年的巡迴終於來到台北，總計55件藝術作品全數免費開放參觀，來自台灣的藝術家劉致宏與邵亭魁也受邀在這次的展覽中首度發表自己對Lady Dior的詮釋。

享受奢華非得付出高額代價嗎？在2007年創立的阿姆斯斯特丹國際連鎖酒店citizenM世民酒店，由曾經擔任時尚品牌Mexx執行長的Rattan Chadha所創辦，目前在阿姆斯特丹、倫敦、巴黎、格拉斯哥、鹿特丹、紐約等地都設有據點，2017年正式進軍亞太區，第一站選擇落腳台北北門，成為這個連鎖酒店在全球的第11個據點。

以《Sky Art》聞名於全球插畫界的法國藝術家Thomas Lamadieu，自2010年起開始創作此系列作品：以廣角鏡頭拍攝出城市仰角，由建築地景框出獨一無二的天空輪廓，並畫上奇幻可愛的人物為平凡的藍天白雲增添趣味！2012年起，Thomas便與他的《Sky Art》作品在世界各地巡迴展出，解放大家頭頂上的無限想像空間，就在一年前造訪台灣時，《Sky Art》充滿新意的視覺馬上擄獲台灣人的眼光，因此今年，這位天馬行空的藝術家受科技品牌之邀，以台灣天空為畫布，為台灣的天空添上純真的粉藍！

俗話說：「我不在星巴克，就是在去星巴克的路上。」人們之所以把原句「我不在家，就在咖啡館；不在咖啡館，就是在去咖啡館的路上」中的「咖啡館」改成「星巴克」，就是因為星巴克漸漸成為咖啡館的代名詞......

糖果般的鮮豔彩度、摩登復古味十足的空間裝飾，若不特別說明，可能你會認為有著如此精心安排的空間內部設計，鐵定是哪部藝術電影的美術場景，然而真實情況卻是這些可媲美導演Wes Anderson電影中豐富多彩的空間景致，通通都為神秘又封閉的北韓建築內部面貌！