即將於2018年正式接任柏林愛樂（Berliner Philharmoniker）音樂總監的指揮大師佩特連科（Kirill Garrievich Petrenko），鮮少於媒體前曝光，但每場演出皆堪稱經典。2017年佩特連科帶領巴伐利亞國立歌劇院管弦樂團（Bayerisches Staatsorchester）首度來到亞洲巡迴，在力晶文化基金會的支持下，台灣爭取到佩特連科首次亞洲行的首演之夜，結束了9月9日台北首站演出之後，佩特連科也將前往東京與首爾繼續巡迴表演。

今年五月，泰國創意設計中心在老城區的舊郵政大樓重新開放，內部設置的Material ConneXion曼谷「全方位服務圖書館」，是除了義大利等6個據點外，另一處歷史悠久、極為活躍的材料圖書館。另外，還有2013年成立於清邁的材料圖書館，在泰國創意設計中心擴展版圖中，成為泰國第二個Material ConneXion材料圖書館分支。

經10年交涉，法國龐畢度中心（Centre Pompidou）終於和上海西岸集團簽署備忘錄，將在未來的「上海龐畢度中心（西岸）」（Centre Pompidou Shanghai〔West Bund〕）合作推出多檔展演活動，預計2019年開幕。這將會是中法在文化領域規格最大的一次合作計畫。

2004年曾擔任國策顧問的前文建會主委陳郁秀，當年帶團參訪韓日文化創意產業，在考察報告裡記錄與韓國設計中心院長金哲浩的對話，「台灣的紡織品在世界上占有一定的地位……我們是邀請藝術家來想然後再請designer把它設計到布料生產模樣。」這點足以說明，台灣確實希望透過時尚設計帶動紡織，也就是，將時尚設計，歸到經濟部底下，是為產業而產業的策略。

台灣文化創意產業，今年走入第15個年頭，最近爭議性愈來愈大、批判聲音愈來愈多，許多廠商將文創冠在前頭，打著文創旗號企圖吸引消費者，一個個新文創名稱接連出現；「文創夜市」、「文創小吃」、「文創豪宅」、「文創園區墓園」，或許未來也會有「文創檳榔」、「文創香煙」、「文創情趣內衣」「文創保險套」，連八大行業也或許會出現「文創酒店」一詞，你可以說它光怪陸離、一堆亂象，你也可以說它新潮創新，這樣的新文創名詞，將來只會更多。

在電視和網路尚未普及以前，人們的美感是如何被形塑出來的呢？大眾文化又和藝術有甚麼關聯呢？臺北市立美術館新展「為了一種現代的視覺：七〇年代跨域的造型感」展出台灣1970年代的文化產物，從電影、雜誌、攝影與藝術領域探索藝術和美感的形成，展覽從7月14日展到9月17日。