創意總監Alessandro Michele在2025春夏巴黎時裝週為Valentino推出的首場大秀，吸引了時尚界人士的目光，這個名為「Pavillon des Folies」的系列，靈感來自Valentino的歷史，尤其是1970年代，同時將Alessandro Michele標誌性的繁複主義帶入了一個新時代。

隨著近期文博會的圓滿落幕，臺灣IP創作成為熱議話題，預計於10月17日至10月21日在松山文創園區登場的臺北時裝週SS25，本次開幕秀特別邀請到6位設計師與6位臺灣圖像IP創作者合作，共同打造時尚與文化創意兼具的動態秀，這次的跨界合作不僅延續了這股討論熱潮，也進一步強調了臺灣文化符號在時尚設計中的運用。

H&M近日警告其年度獲利目標面臨挑戰，主要原因是原料和營銷成本上升以及來自低成本競爭對手如Shein和Temu的激烈競爭。 H&M第三季銷售額下降了3％至590億瑞典克朗，營業利益下降了26％，來到35億瑞典克朗（3.5億美元），遠低於分析師平均預期的49億瑞典克朗，營業利潤率僅為7.4％。新任執行長Daniel Ervér承認公司無法在2024年達到10％的營業利潤率目標。

國立故宮博物院攜手巴黎裝飾藝術博物館、Van Cleef & Arpels梵克雅寶共同策劃，從9月26日至12月29日於台北國立故宮博物院舉辦《大美不言》典藏精粹特展，精選三方典藏珍品，涵蓋陶瓷、玉石、傢飾、瓷器、服飾、雕塑、平面藝術、珠寶與鐘錶等，總數逾260組件藝術瑰寶，展現東西方極致工藝之美。

Dior 2025春夏女裝系列中，Dior女裝創意總監Maria Grazia Chiuri對此系列的目標是重新詮釋時裝的意義，彷彿每件作品都有機會闡述並展現其製作的過程。Maria Grazia Chiuri打破作品本身與藝術創作間的界限，企圖引領時尚返回其本源，強調身體與穿著間目的及功能性間的連結與關係。

倫敦時裝週迎來40週年，APUJAN 2025春夏系列以全新主題《那些鏡子、鑰匙與說好的藥水》（Mirror, Keys and Drink Me）登場，主題結合奇幻、文學與現代社會的模糊界限，探索虛擬與真實交錯的世界，設計靈感源自於《愛麗絲夢遊仙境》，透過鏡子、鑰匙與藥水的元素，象徵探討現代生活中對自我與空間感的疑惑與探索，品牌創意總監詹朴表示，「在這個數位與現實逐漸模糊的時代，我們就像喝了愛麗絲的藥水，無法分辨自己的大小、物體的尺寸，彷彿迷失於一個失去比例的奇幻世界。」

美國聯邦貿易委員會（FTC）挑戰Tapestry Inc.以85億美元收購Capri Holdings的案件，其中牽涉到「平價奢侈品手袋」市場的壟斷問題。Tapestry擁有Coach和Kate Spade，而Capri旗下的Michael Kors處於業務困境中，FTC認為這筆交易將使Tapestry控制市場58％的市占率，從而提升價格並損害消費者利益，尤其是中低收入的女性。

Gucci持續深化與博物館的聯繫，2025春夏女裝大秀再次選在米蘭TRIENNALE MILANO藝術設計博物館，擁抱其開放文化對話的理念。本次展覽空間轉變為一條色彩繽紛的走廊，從白色漸變到豐富濃郁的Gucci Rosso Ancora深紅色調，喚起夏日夕陽的色彩。每個展間都創造出獨特的沉浸體驗，邀請大家發現自己的特殊瞬間。

在滑板文化與潮流風格持續風靡的今天，美國百年工裝品牌Dickies打造全球首部長篇滑板電影《Honeymoon》，耗時三年，追蹤滑板明星們的全球滑行旅程，包括滑板界無人能及的欄杆大師Jamie Foy、來自英國的滑板天才Tom Knox、風靡美國家喻戶曉的傳奇人物Guy Mariano、以靈活敏捷的快步動作聞名Vincent Alvarez、有滑板界藍波稱號的Ronnie Sandoval以及Franky Villani、Mike Anderson、Frankie Spears、Dylan Jaeb、Christian Henry等多位頂尖滑手，這部影片不僅是一場展現滑板卓越技術的旅程，更蘊含著滑板手們對滑板文化的深刻詮釋，充滿了滑板運動的熱情與真實感，誠摯地向滑板文化致敬。

Zara母公司Inditex公布財務數據，在截至7月底的上半年銷售額為181億歐元，較去年同期成長7.2％，獲利為28億歐元，成長10％，優於分析師預期，毛利率為58.3％，較去年同期高出19％。Inditex從夏季因惡劣天氣影響的銷售放緩中恢復過來，8月和9月銷售成長11％。

Dance Reflections by Van Cleef & Arpels計畫從2020年創辦以來，不斷致力深化與編舞藝術的連結，除了支持舞蹈藝術創作、編舞家和機構外，每年也與廣大的合作夥伴網絡攜手舉辦多個舞蹈藝術節。繼倫敦、香港和紐約之後，舞蹈藝術節將於2024年10月4日至11月16日移師日本的京都和埼玉，屆時，與Kyoto Experiment京都國際舞台藝術祭、彩之國埼玉藝術劇場及羅姆劇場京都會館合作的一連串表演、座談會、向公眾開放的工作坊，以及專題展覽，將向日本的普羅大眾呈現當代舞蹈豐富多元的面貌。

將於10月17日至10月21日展開的臺北時裝週SS25，公布本季時裝週主視覺，以「臺Type時尚圖鑑」為概念，特別邀請奧運金牌國手林郁婷與模特兒共同演繹，走訪臺北歷史街區與現代建築，將臺灣人日常生活的場景轉化為城市中的「伸展台」。傳統物件如環保茄芷袋、護身符等，經過設計師創意改造，與時裝週精緻服裝融合，展現出跨越時間與文化的臺式時尚符號，將臺灣街頭日常與時尚潮流結合，開啟兼具創意與文化內涵的時尚探索。