國立歷史博物館（以下簡稱史博館）在走過一甲子的歲月後，於2018年進行全面整建，如今以嶄新的面貌重新開館，同時邀來曾經多次合作的跨界鬼才周裕穎，以「與史博共創歷史」為概念、「將歷史帶入生活」為主軸，策劃臺灣史上首場博物館開幕跨界大秀《與史博同行MADE IN HISTORY》，周裕穎將開幕常設展內館藏轉化為30套時裝，讓歷史文物跳出展示櫥窗，以時髦姿態現身，並跨領域結合「食」、「藝」、「育」、「樂」，為開館揭開序幕。

台灣零廢永續時尚品牌STORY WEAR首度與忠泰集團旗下藝術策畫團隊「明日製作所」合作，結合時裝與當代藝術，跨界推出《永絮意識》（Recreating Stories）展覽。 《永絮意識》展覽以「絮」代指布料與紙張纖維，將衣物與畫作回歸為的原初媒材，並再造敘事，帶出人與物的深刻持有關係。衣之為物如何更被珍藏？畫作如何流轉，又能織起新的故事？展覽以物件的生命延續為題，透過零廢時裝品牌STORY WEAR、當代藝術家姚瑞中以及劉文瑄的系列作品，在衣與紙之間串起一場獨特的詠物詩篇。

在Dior 2024-2025秋冬女裝系列裡，Dior女裝創意總監Maria Grazia Chiuri自設計反映出1960年代末期，高級訂製服工坊紛紛跨出訂製服領域，並跨入普羅大眾的過渡時期。由時任Dior創意總監Marc Bohan委託其助手Philippe Guibourgé所主導的Miss Dior女性時裝系列於1967年誕生。

台灣服裝品牌SHIATZY CHEN夏姿・陳日前在巴黎知名當代藝術中心—東京宮（Palais de Tokyo）發表2024/2025秋冬系列，在步入秀場後，可看到在半空中無重力懸浮著橫豎的墨條，地面則為半畝方塘鏡面透黑的墨痕，從伸展台款款而來的時裝，彷彿下起一場充沛詩意的墨然雨，於一片墨黑中落出「焦、濃、重、淡、清」漸變有力的意境，淡雅、沉厚、豐富、淋漓、滋潤成為了這場大秀的節奏。

英國時尚品牌Victoria Beckham的投資方、私募股權公司NEO的創辦人暨董事總經理David Belhassen表示，由於淨銷售額增加了50％，2023年的EBITDA（稅息折舊攤銷前利潤）「顯著增加」。他補充說，如今，Victoria Beckham的每個主要活動在EBITDA水平上都是獲利的。

總是一副圓圓大眼鏡、配戴大串華麗骨董珠寶的全世界最時髦阿嬤Iris Apfel，日前在佛羅里達州棕櫚灘的家中去世，享嵩壽102歲。Iris Apfel的發言人在聲明中表示，她在長期照顧者的陪伴下自然死亡。

近幾年開始朝海外拓展的台灣設計師品牌Seivson，每年皆會前往東京時裝週參加國際時裝活動，並舉辦精彩的時裝大秀，在去年東京和台北時裝週發表完2024春夏系列後，接連受到許多國際媒體的關注和讚賞，去年不但是首個受邀至伊勢丹快閃展店的台灣女裝設計師品牌，更打破了當日銷量的最高紀錄。

隨著AI技術的崛起，情感寫作正迎來一場革命。現代人在數位化時代的煩囂壓力下，渴望尋找寄託心緒的出口，而言情小說是人們逃離現實、探求寧靜的其中一種途徑，將自我投射於章節之中，尋覓著如夢似幻的虛構故事，同時啟迪人們對自我內在世界的探索。

2024秋冬系列是Gucci創意總監Sabato De Sarno為品牌設計的第二個系列，整個系列的概念試圖在實穿與巧妙顛覆間取得平衡，「尋求一種微妙的顛覆性姿態。跳脫常理中的既定視角審視事物，擺脫現有規則的束縛」，強調慢奢華、工藝、柔軟與個人化。

法國精品集團LVMH正式跨足影視娛樂產業，成立了一個名為22 Montaigne Entertainment的娛樂部門，盼能藉此提升集團旗下的70多個品牌，包括Dior、Louis Vuitton、Tiffany & Co.等，探索電影、電視和聲音領域的潛力。

Claude Montana的設計最著名的特色就是充滿力量感的墊肩和誇張廓形，這也為他贏得了「墊肩之王」的稱號，他對於皮革的設計與處理，無人能出其右，也讓他的皮革裝受到許多人的喜愛，其中也包括了已故的美國煙草公司女繼承人Doris Duke。他個人的第二個系列運用了大量的皮革，而他在那場秀使用了狗叫聲作為背景音樂。

近年透過實體秀與數位影片並進方式呈現時裝多元面貌的台灣設計師品牌APUJAN，20日於倫敦時裝週官方日程線上發表2024秋冬系列《注視著你》（Stars Just Look On Forever），由品牌創意總監詹朴執導數位時裝秀影片，主題靈感來自經典名著《彼得潘》，以品牌對奇幻想像與時間流逝的深刻探索，展現對浪漫時裝篇章的不懈追求。