提起男士常用的配飾，許多人都會立刻想到領帶、領帶夾，但其實對講究穿著的男性而言，襯衫的袖釦（cufflinks）與固定上衣的領釦（stud），也是非常能表達自身個性與品味的小細節，可惜的是，在工業化的現代，多數人的襯衫在入手時，袖口上早已縫上了鈕釦，讓這個充滿個性的小配件，逐漸被人們遺忘。

台灣有許多年輕的服飾時尚品牌，無論哪種風格，往往需要發展相關的配件產品線，這時候皮件的商品就會成為重要的選項之一，因此本篇文章特別專訪能夠協助從設計到量產的設計工作室，順便解開精品皮件的開發幕後。

如果說高級訂製的精神，是藉由對細節的重視，讓服裝精緻如工藝品，那麼你一定可以想像，在常人雙眼看不見的細微之處，必然隱藏著許多專屬於精緻工藝的深刻學問，而經常被人忽略的飾邊（Passementerie）工藝，就是這種隱藏工藝最好的實例。

復古風不停歇，從之前說到的髮式、老爹鞋與眼鏡鍊，到主角配件手袋都陷入潮流無可自拔！而手袋除了經典款式延續與進化，最顯而易見的是，長輩們最愛的老花Monogram，再度成為品牌強打，可見深植人心的視覺影響力是不分年齡與風格的。本篇介紹五個擁有經典精品 Monogram ，從中挑選經典老花款袋款，讓你再用十年也沒問題！

美國樂壇天后女神卡卡（Lady Gaga）憑藉著音樂電影《一個巨星的誕生》（A Star Is Born）風光首度入圍奧斯卡影后，最終更以音樂人身份贏得小金人「最佳原創歌曲」大獎，當天紅毯上女神卡卡另一大驚人事蹟，就是她獲得知名品牌 Tiffany 允許，首度戴上了價值 3000 萬美元的黃鑽項鍊

那一年，花草已然滋生綻放的六月中旬，向來多雨多霧的倫敦終於迎來怡人夏日，童貞女王伊莉莎白一世（Elizabeth I， 1533－1603）穿著鑲繡珍珠寶石的白色禮服，一如平日於臣民面前的華麗氣勢，前往布萊克法爾（Blackfriars，又稱黑修士）參加婚禮。這幅《伊莉莎白一世於1600年6月16日造訪布萊克法爾》（Visit of Queen Elizabeth to Blackfriars, June 16, 1600）就是描繪如此場景。

由於今年初新冠肺炎爆發並擴散至全球，不僅導致現在大多數國家民眾都被宣導在家防疫，會造成多人聚會的大型活動也幾乎全都取消，連原本就要舉辦大婚的艾瑪史東（Emma stone）和凱蒂佩芮（Katy Perry）都緊急取消婚禮。不過隨著確診病例趨緩，最近印度也鬆綁原本的禁止聚集令，讓「口罩婚禮」意外開始流行了起來。

座落在蘆洲的一間壓克力工廠裡，明亮的燈光下，身穿全黑的設計師獨自站在機具之間，監督這一切吵雜的切割與打磨聲，一片片完整的壓克力，四散出像雪國般的白色碎屑，仔細審核並淘汰瑕疵，那些切割好的壓克力，被整齊擺上工作桌，吳立緯設計師就在這一片渾沌中，產生了一批批飽和色系的精緻壓克力飾品。在這裡壓克力或許平凡安靜，但是在與配件結合與雕琢後，壓克力單一的顏色與光澤，在純粹的造型下顯得更加優雅耀眼，而這份特質，恰好也顯現在WU Studio的品牌個性之中。

「愛情逝去，但鞋永遠都在。」美國知名影集《慾望城市》（Sex and the City）中，莎拉潔西卡派克（Sarah Jessica Parker）飾演的主角凱莉（Carrie）嗜鞋如命，琳瑯滿目的鞋櫃中總是少不了Christian Louboutin張揚且自信的招牌紅底鞋！而除了虛構的凱莉之外，現實世界許多好萊塢女星，如安潔莉娜裘莉（Angelina Jolie）、妮可基嫚（Nicole Kidman）、凱特布蘭琪（Cate Blanchett）等人，都對Christian Louboutin的鞋愛不釋手，為何紅底鞋會如此有魅力？就讓巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs）館長Olivier Gabet，用親自策展長達三年的《Christian Louboutin：展示狂》（Christian Louboutin: L’Exhibition[niste]）為你解密！

二○一六年，日本的新生兒人數自戰後以來首度跌破一百萬人大關。二○一八年的新生兒人數為九十二萬一千人。一九八○年代前半第二次嬰兒潮時，兒童書包每年銷售量高達兩百萬個，現在銷售量卻只有高峰期的一半。 在社會面臨少子化的趨勢中，只有「工作室型」廠商的兒童書包銷售量持續成長，這是為什麼？ 讓我們來看看書包市場的高價策略。

作為街頭風時尚的推動者，Off-White主理人Virgil Abloh在2019年年底的訪問中曾語出驚人，表示在他看來，街頭風遲早要走到盡頭，「我們每個人還能再擁有多少T恤？多少件連帽衫？多少雙球鞋？」但是對球鞋愛好者而言，球鞋並不只是配件，它也是一種文化象徵、情感寄託，以及共同記憶的見證，近期由知名演員兼製作人莉娜韋斯（Lena Waithe）所製作的迷你影集《You Ain’t Got These》就藉由訪問黑人音樂人納斯（Nas）、奎斯特拉夫（Questlove）、網球選手比莉珍金（Billie Jean King）、NBA選手卡梅隆安東尼（Carmelo Anthony）等對球鞋文化有所貢獻的名人，深入探討球鞋文化背後的心理、情緒性因素。

2020是個令人類感傷的艱難時刻，然而地球仍在旋轉，日子還是得過，藝術的歷史依舊也會繼續寫下去，珠寶藝術家趙心綺（Cindy Chao）如實地堅守本份，一如15年前創業的她，堅持做好「創作」這一件小事，在這個眾人恐懼煩悶於病毒的肆虐，用藝術療癒人心的特質，以藝抗疫，從陰暗處看到美好的事物，甚至也重新定義了中文的詞彙應用規範。