每個產業都會有所變動，時尚界也不例外。近年來，許多觀察者指出，與從前相比，二〇一〇年以後的時尚，品牌間的相似度似乎越來越高、變化性也不如以往，換言之，時尚變得越來越無趣了！而造成這種現象的原因，人人都有不同的見解，有人怪罪快時尚的過度產出，讓設計變得廉價，有人則指出網路社群的興起，令時尚意見領袖膚淺的分享取代雜誌優秀的時尚評論，讓品牌難以推出創新的作品；而2015年宣布不再推出成衣，2020年又宣布退出時尚舞台的「時尚頑童」Jean Paul Gaultier則認為，市場對新產品幾近狂熱的需求，也是服裝創意逐漸枯竭的幫兇！有「跨界鬼才」美譽的台灣設計師周裕穎，則從創作形態的角度出發，直指Instagram、Pinterest、Google等工具與平台，正是造成是現今創作者創意火花不足的主因。

武漢肺炎疫情讓傳統零售業一片慘淡，原本以為電商會因此業績成長，但業者卻發現，在政策性因素的影響下，封鎖對某些電商的打擊反而更甚……；印度全境封鎖21天，成衣產業將大受打擊；時尚界齊心抗疫！各大集團紛紛轉生產醫療物資、從海外調運口罩、防護衣回國；線上接觸不怕感染！上海時裝週如期在線舉行……

受到新冠肺炎疫情影響，Hermès與Chanel關閉法國工廠；才剛見起色，Burberry警告今年銷售將崩跌；年輕化策略奏效，Prada去年獲利大漲，但今年前景堪憂；西班牙零售業者警告情疫將帶來鉅額損失……

Nina Edwards，若不認識，會以為是位道地的美國人。中文名黃致彰，現居紐約，台裔美籍，活躍於美國和台灣的時尚插畫家、策展人，現於紐約知名的普瑞特藝術學院（Pratt Institute）教授時尚插畫與授權相關課程，也擔任Style Fashion Week時裝週駐場時尚插畫家，同時為台灣駐紐約文化部顧問。

來自荷蘭的權威趨勢專家Li Edelkoort，向來不吝於指出時尚產業的各種積弊，近期她於南非開普敦的Design Indaba年會上，發表她對於新型冠狀病毒疫情的看法，她認為，這波疫情雖然嚴峻，但從永續發展的角度來看，疫情對於抑止失控的消費主義，以及現代人過度依賴航空旅行的惡習，仍然有正面的作用。

新型冠狀病毒疫情持續延燒，幾乎所有大型活動均受影響，時尚界自然也不例外，在議論多時且其他大型時尚活動紛紛延期、取消後，美國版《Vogue》總編輯安娜溫圖（Anna Wintour）宣布，原本預計於2020年5月4日舉辦的紐約大都會博物館（Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute）年度展覽開幕慈善晚會（Met Gala）將延期舉行，確切日期尚未確定，今年適逢大都會博物館成立150週年，Met Gala的主題也因此決定為《關於時間：時尚與存續》（About Time: Fashion and Duration）作為應景的題材。

新冠肺炎疫情在義大利境內急轉直下，總理孔蒂先是宣布鎖國，接著再封店，除了生活必需品商店及藥房之外，其他商店即日起全部暫停營業，身為歐洲疫情最嚴重、全球疫情第二慘重的國家，義大利時尚產業同樣無法在這波疫情中免疫。 不少品牌和零售商，在政府宣布全國封店前，就已經決定關閉他們在米蘭和其他地區的門市。Giorgio Armani是精品產業中首批在11日關閉在米蘭的旗艦店、旅館及餐廳的業者，Gucci也同樣在當天就關閉了位於米蘭和威尼斯的旗艦店。義大利百貨Rinascente則是決定旗下在義國境內的9個據點全部關閉，直到4月3日。

新冠肺炎疫情在義大利持續延燒，義大利總理孔蒂（Giuseppe Conte）宣布3月10日全國封鎖，直到4月3日，除非有工作理由、特別需要或醫療原因，不得任意移動或外出。

武漢肺炎疫情不只該大秀延期取消，現在各大出版集團都要求編輯在前往米蘭時裝週後，必須自行隔離，所以包括「時尚惡魔」Anna Wintour在內，都必須自主管理14日；服務20年後，Yoox Net-a-Porter執行長離職；H&M調整英國供應鏈、開放全球供應鏈給對手；阿部千登勢與Jean Paul Gaultier合作，設計下一季高訂系列……

隨著義大利疫情擴大，Giorgio Armani決定不邀請嘉賓入場觀秀，而是以視訊的方式呈現2020秋冬系列；在因疫情關閉中國門市後，Hermès正逐漸恢復營業；2018年才因替尤金妮公主設計婚紗而聲明大噪的Peter Pilotto傳出吹熄燈號；Gucci加入The Lion’s Share基金會；Raf Simons成Prada共同創意總監……

我們在肆虐全球的冠狀肺炎（Coronavirus）風暴中，迎來了我們失去Alexander McQueen的第一個十年。 這陣子紛紛收到朋友在呼喊要我解析McQueen時期，他創作的版型及破解他服裝的一些謎團。這樣說好了，McQueen在16歲受到媽媽的鼓勵，去了倫敦的薩佛街（Savile Row）傳統西服店當學徒，累積了非常深厚且強大的技術基礎，講白的說，他那秀場上瘋狂的版型和無限奔放的創意，其實是建立在他穩固且深藏不露的服裝製作與構成的基礎上面。

2020秋冬時裝月仍持續進行，每到這個時候，大家總是被成千上萬的新作與話題轟炸得眼花潦亂、暈頭轉向，特別到現場追秀的粉絲、買手，與觀看直播的時尚迷們一起在秀中尋找亮點與心動時刻！在這個任何風吹草動都有可能在社群網站上引發熱議的時代，大家似乎很難想像，在一百年前，現代人認為獨一無二、分秒必爭的時裝秀，持續時間可以長達數小時，同樣的秀也可以在設計師沙龍內反覆舉辦，而之所以會有如此大的差異，在於從前時裝秀的目標客群，與現代截然不同。