在繪畫方面，薄邱尼運用了藝評人和學者們所稱的「力線」（force-line）描繪概念，透過精巧細膩的構圖準備，產生亂中有序且富有強烈動能美學的特有筆觸，將立體派所建構的三維世界觀加入時間要素，推向更進一步的四維動態視界。

她應該是至今在台灣藝術電商平台上，以原創原作沒有灌水、真實件數來計算，所售出畫作數量最高的藝術家。近四年來，累積線上銷售數量超過220件，可以說是台灣絕無僅有線上畫廊銷售史上最成功的案例。創下如此驚人銷售數字的，卻是一位來自遙遠國度的東歐繪畫藝術家，葛拉娜（Svetlana Grecova）。

於台北市立美術館開展的《她的抽象》展覽，聚焦東亞戰後女性抽象繪畫，為大眾見證亞洲藝術脈絡中的蛻變和魅力。從東亞的文化、社會脈絡梳理戰後抽象繪畫在台灣、日本、韓國三地發展的同與異，邀請專攻東亞當代藝術發展的藝術史學者文貞姬和彰化師範大學美術系教授王品驊負責策劃展覽。

當回收毛線化身繽紛珊瑚礁，掛毯成為海底世界的縮小版，一件簡單的家居飾品，在葡萄牙編織藝術家Vanessa Barragão的巧手之下，就這樣蛻變為豐富的海洋景色。2019年，時尚複合概念店onefifteen初衣食午便邀請Vanessa Barragão，在這個忙碌的都市叢林裡，用廢棄紗線打造出靜謐絢爛的海底世界。

由於近年來的銷售好表現備受肯定，丹麥總部因而更加重視台灣市場、將更多關注程度挹注在台灣。除2018年在台灣歡慶樂高積木60週年，2019年樂高更進一步展現深耕台灣的決心，引進樂高國際辦公室規格，重金打造全新的辦公空間，以最能發揮員工創造力的氛圍，創造開明的工作風氣。

當建築說到水晶般的外貌，我們已能想見其浪漫、夢幻的氛圍，但若是與紅磚搭配，又會是什麼樣子呢？荷蘭建築事務所MVRDV便試圖以傳統與現代的手法替精品街上的古老磚樓帶來全新樣貌！

1997年11月13日在百老匯首演至今，改編自迪士尼動畫電影《獅子王》（The Lion King）的同名音樂劇，已在20個國家、上百個城市演出，2019年更前進南極洲，足跡遍及全球七大洲。這齣百老匯第三長壽的音樂劇，觀賞人次超過9,500萬，也是音樂劇史上，繼《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera）之後，第二齣創下此紀錄的表演。

1997年11月13日在百老匯首演至今，改編自迪士尼動畫電影《獅子王》（The Lion King）的同名音樂劇，已在20個國家、上百個城市演出，2019年更前進南極洲，足跡遍及全球七大洲。這齣百老匯第三長壽的音樂劇，觀賞人次突破一億，也是音樂劇史上，繼《歌劇魅影》（The Phantom of the Opera）之後，第二齣創下此紀錄的表演。

古羅馬詩人奧維德（Ovid）的《變形記》（Metamorphoses）描述羅馬神話中許多荒誕離奇，卻富含隱喻意味的故事，例如星象中的大、小熊星座便是來自狩獵女神侍女Callisto的悲慘際遇；月桂樹則是仙女達芙妮為逃避太陽神阿波羅的追求所變；蜘蛛織網是因為一位自大的紡織女工在比賽中諷刺眾神，觸怒手工藝女神Minerva，而降下的懲罰。

被稱為十七世紀羅馬最有權勢的女子，奧林匹婭麥道基尼潘菲利（Olimpia Maidalchini Pamphilj，簡稱奧林匹婭潘菲利），不僅野心雄勃、攝威擅勢、權欲熏心，她身爲教皇英諾森十世（Innocentius PP. X）的大嫂及情婦，卻將教皇當成傀儡，在背後操縱梵蒂岡（Vatican）教廷的一切。此外，奧林匹婭潘菲利也備受女性天主教徒敬仰，群衆經常聚於她的宮殿外歡呼擁戴，但教廷裡的男教徒則對她嗤之以鼻，譴責她對教皇施加影響和權力控制。

12支機器手臂舞動奇光幻影的「科技詩」在誠品信義店外牆流瀉；3面5米高的巨幅布幔繪製天空、陸地的絕種生物；精巧裝幀的大型「立體書橋」橫跨手扶梯；與具生命力的「光電獸」互動，同時體驗食物3D列印的五感過程。誠品30年來最大「信義藝術計畫」邀請當前台灣最受關注的9組「30代」青年創作者，於誠品信義店打造一場充滿青春能量「夢與想像之境」的創作大夢，從外牆、手扶梯至8個樓層展現不同領域的精彩創作。

一九二〇年代， 一種名為「西班牙式」的風格流行開來。以美國西岸的比佛利山莊為例，此時開始建造的電影業者豪宅也是運用這種適合陽光、做工精緻的樣式， 至今在市場上依舊價值不斐。