藝術、文化與時尚間的對話，一直以來都是Dior創意總監Maria Grazia Chiuri所關注的議題，2020年早春度假系列大秀，她將眼光轉向非洲，與來自西非象牙海岸（Côte d’Ivoire）的蠟染工坊Uniwax攜手合作，將經典法式印花棉布藉由蠟染重新再現，藉由服裝將時尚昇華為突破國界藩籬的語言。

Maria Grazia Chiuri曾說，「Dior必須是賦予女性力量的品牌。」（Dior Has To Be About Female Empowerment）2019年4月，這位出生於義大利的設計師，與米蘭FM當代藝術中心（FM Center for Contemporary Art）合作，贊助《出乎意料的題材：1987藝術與義大利女性主義》（The Unexpected Subject: 1978 Art and Feminism in Italy）這項集結多位義大利優秀女性藝術家的作品的展覽，忠實回顧1978年前後，義大利女性藝術家的成就，以及她們的作品與女性主義之間的關係。

在長達七十多年的品牌歷史中，芭蕾一直是Dior作品的靈感來源，上個世紀四〇年代，品牌創辦人迪奧先生（Christian Dior）就曾與法國舞蹈家羅蘭珀蒂（Roland Petit）合作，為芭蕾舞劇《十三支舞》（Treize Danses）設計表演服；如今延續這個傳統，藝術總監Maria Grazia Chiuri與羅馬歌劇院（Teatro dell’Opera di Roma）工坊攜手合作，為芭蕾舞劇《白晝之夜》（Nuit Blanche）設計充滿花朵的浪漫戲服。

馬戲團是個充滿歡笑的地方，除了魔術、雜耍等精彩表演，出場的動物、小丑以及多才多藝的特技演員也為觀眾呈現豐富的娛樂細節，許多藝術家也深深迷戀這個既奇幻又原始、充滿詩意的世界，啟發他們無限想像力。在Dior 2019春夏高級訂製系列的服裝中，藝術總監Maria Grazia Chiuri就以馬戲團的元素與攝影師辛蒂雪曼（Cindy Sherman）所拍攝的疊加影像作品為靈感，創造充滿魔幻魅力的繽紛服裝系列，除了原本在巴黎高級訂製時裝週發表的69套服裝外，更在大秀前進杜拜時，額外製作了15套獨家作品。

如果讓時裝品牌選擇一個更能代表產業「普遍願景」的設計師，這個人很可能是Kim Jones，而不是Virgil Abloh。在很長一段時間內，Kim Jones都被視作一個幾乎沒有缺陷的優秀設計師，但他對於時裝性和商業的出色平衡卻未能引起業界足夠的重視。

奧斯卡史上，主持人二度從缺的2019年第91屆奧斯卡頒獎典禮（The Academy Awards）如期在洛杉磯好萊塢大道上的杜比劇院（The Dolby Theater）揭開序幕，入圍者與賓客紛紛踏上紅毯，爭奇鬥豔不分性別，吸睛度似乎更勝典禮內容。