Lady Gaga在紅毯連換4個造型、Katy Perry化身為一盞吊燈、Ezra Miller在臉上畫了5顆立體眼球……年度時尚盛會Met Gala的開幕成為時尚媒體的唯一頭條。而在各式光鮮亮麗禮服的背後，一場奢侈品牌間的暗戰也在悄悄展開。

霸氣的教皇禮帽、吸睛的誇張頭飾與妝容都讓人對2018年紐約大都會藝術博物館慈善晚宴（Met Gala）留下深刻的印象，延續上屆的期待，2019年主題《敢曝：時尚筆記》（Camp: Notes on Fashion），這個探討17世紀至今，「敢曝風格」對時尚文化的啟發及影響，幻化成紅毯造型也能以浮誇、雌雄同體、諷刺及特定的喜愛共4個面向來理解，套用在本屆名人造型背後的各種意義剛剛好。

2019紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）年度時尚展覽的主題為《敢曝：時尚筆記》（Camp: Notes on Fashion），展覽將探索從17世紀至今，敢曝美學在時尚中的樣貌，而參加開幕慈善晚宴（Met Gala）的明星，也以此選擇晚會禮服，在紅毯上爭奇鬥豔；不過，對於不熟悉敢曝美學的人而言，今年紅毯上時而璀燦時而搞怪的華服，想必讓人覺得摸不著頭緒，但其實只要掌握以下四項要點，就可以輕鬆看懂這些服裝背後的意義。

紐約大都會藝術博物館（The Metropolitan Museum of Art）服飾典藏館（Costume Institute），日前正式揭曉2019年主題《敢曝：時尚筆記》（Camp: Notes on Fashion），展覽以性別研究者蘇珊桑塔格（Susan Sontag）的著作《敢曝札記》（Notes on Camp）為基礎，探討自17世紀至現代，「敢曝風格」對時尚文化的啟發及影響。