在當代影壇中，法國大滿貫影后茱麗葉畢諾許（Juliette Binoche）以精湛多變的演技寫下無數經典篇章，而她在最新紀錄片作品《與畢諾許共舞》（In-I in Motion）中，更首次跨足幕後擔任導演，將多年前與國際編舞大師阿喀郎汗（Akram Khan）攜手挑戰極限的創作歷程搬上大銀幕。這部作品不單是對一場跨界演出的大膽回顧，更是她個人藝術生命中一次深刻的自我剖析與蛻變。

在外界與媒體眼中，他是屢次在產業狂瀾中逆境重生的「九命怪貓」，商場夥伴及親友常稱他「Frank」，資深員工們則習慣稱他為「老闆」，這是一份發自內心的尊稱，也是飽含親近感的暱稱。 在台灣科技產業發展史上，力晶集團創辦人黃崇仁的生命歷程展現了罕見的跨界維度。回顧自己充滿風浪的一生，黃崇仁在2024年榮獲臺大傑出校友殊榮受訪時，曾如此豁達作結：「我的人生就是很多困難，我願意去克服、去突破，什麼困難來我都不怕，帶著大家一直往前衝。」面對藝術，他同樣展現出這份無畏與篤定。名列《ARTnews》「全球200大頂尖收藏家」、曾獲文化部文馨獎肯定，但對他而言，收藏從不是為了資產配置或轉手增值。

在日本特攝電視史的漫長進程中，《超人力霸王》自1966年首播即創下42.8%的最高收視率，掀起席捲全日本的社會現象，並在跨越一甲子的歲月中成為享譽全球的文化經典。紀念紀錄片《超人力霸王．起源》（The Origin of Ultraman）由坎城金棕櫚名導是枝裕和親自發起並參與企劃，以細膩的人文視角，深度探索日本流行文化中「英雄」與「怪獸」的起源，以及創作者潛藏於影像中的創作哲學。

《遠離祖靈的孩子》從2019年開始拍攝，記錄「熱原拳擊隊」教練與孩子們一路奮戰的過程。並藉由歷程中他們對自己和未來的徬徨與矛盾，跟教練、家庭之間的拉扯，讓觀者開始了解都市原民的樣貌。而片中主角遇到的困難，其實或許也是自己生活中的難～那我們找到答案了嗎？知道要怎麼走下去了嗎？

在好萊塢與全球影視產業中，奧斯卡（Oscars）與艾美獎（Emmys）無疑占據了最具聚光燈效益的至高點。然而，在主流電視網與大銀幕之外，全球每年有數以萬計的優秀影音作品——從獨立紀錄片、企業品牌敘事，到前沿的沉浸式科技（VR/AR）——正以更靈活、更具實驗性的方式解構影像的力量。

在1950至60年代的台灣夜總會燈火中，曾有一位以拉丁曲風風靡全台、令政商名流傾倒的歌后「派娜娜」。她擁有亮眼外型與動人歌喉，卻在紅極一時後神祕消失，成為一個被歷史噤聲半世紀的謎團。耗時20年的文史調查與拍攝，預計在5月15日上映的紀錄片《傳奇女伶 高菊花》，揭開這段隱藏在璀璨舞台背後，關於家族創傷與女性韌性的生命史。