台灣旅英服裝設計師陳劭彥近年將工作室搬回故鄉宜蘭後，仍持續參與藝文跨界創作，包含五屆《讀衣》藝術時尚跨界展、雲門舞集服裝設計與藝人專屬造型等。今年SHAO YEN品牌重新出發，更在宜蘭成立概念店SHAO YEN +，以加號「＋」期許品牌未來的無限可能，「＋」也與中文「家」同音，希望從家和生活出發，除了推出新系列的品牌無季節性、中性服飾，也開發家飾與主題式選書、選物。

由忠泰美術館引進的《挑戰—安藤忠雄展》(TADAO ANDO：ENDEAVORS)，自2017年由東京出發，歷經巴黎、米蘭、上海、北京，於2022年抵達世界巡迴最終站－臺北，於6月3日至9月13日於松山文創園區一號倉庫登場。

容易把玩又方便保存，更不會因為一不小心跌倒就粉身碎骨的特性，使得橡膠玩具收藏浪潮常年不消退。如果你也是公仔模型或藝術玩具的愛好者，那應該會對這個風格強烈、幽默又童趣的藝術品牌 「LeeeeeeToy」充滿好奇。為什麼配色濃烈鮮豔，充滿迷幻氣息的玩具，這麼合理？反差元素和反常比例在這個地球國構築得如此和諧？

繼2005年《薇薇安．魏斯伍德（Vivienne Westwood）的時尚生涯》、2010年《幻羽舞影－高堤耶與蕭畢諾（Jean-Paul Gaultier）舞台服裝展》之後，臺北市立美術館睽違多年再次推出重量級時尚大展—《瑪莉官：時尚革命者》，館長王俊傑坦言，在疫情時代要舉辦國際展其實非常困難，尤其這次的每件服裝展品都必須比照脆弱藝術品，以低溫櫃運送，展品從前一站澳洲運送來臺的過程，甚至一度遭遇貨櫃船無法運來的驚險狀況，也讓這個展覽更顯難能可貴。

臺北近郊號稱「北投小京都」的北投文物館，目前正在展出的《浪漫1920s–竹久夢二的視界》特展，這位畫家是日本少女漫畫的開山鼻祖，同時也是日本大正浪漫的代言人，他的作品在睽違臺灣近九十年後，這次是最完整的一次展示，不如在好山、好水、百年古蹟環繞之下，來一趟浪漫的知性之旅。

2016年成立於台北市信義區的多納藝術，今年決定進駐華山文創園區，這也是近年來華山文創園區首次有專業畫廊進駐。 多納藝術華山館，位於紅磚區倉庫第一排，緊鄰停車場與偌大的公園綠地，周圍老樹成蔭，室內展演與戶外的古蹟環境，別具文化氛圍。多納藝術試圖將商業畫廊既定的營運範疇，擴增為公開共享的基地，為藝術市場投出無限可能的問路石，整合藝術、文創設計、策展、收藏、藝術顧問服務，在園區中同時交互作用。