在1900年到1990年間,幾經變動的台灣,隨著政治與社會環境的變遷,孕育了包括蕭如松、楊英風、李石礁、廖繼春、楊三郎等,這麼一群對台灣歷史與文化有著無比珍貴意義的台灣畫家,而其中,藝術家蕭如松更是和新竹這個地方,有著深切動人關係。
而新竹竹東有個藝術園區,就取名為「蕭如松藝術園區」,這裡正是藝術家蕭如松故居。這位日治時期的台灣藝術家,在新竹縣境地區任教長達近40年。據說蕭如松當時教學認真,而且是一絲不苟的嚴謹,例如上課前要打掃教室的「蕭氏美術課」規定,讓所有學子印象深刻,廣傳為佳話。如此嚴謹的哲學,更同樣實踐在蕭老師的日常生活中,據傳,他每天早上五點起床,七點準時到校,還因此受中人稱頌他為「叫太陽起床的人」。
藝術名家作品不再如此難以靠近!在地新竹人不能錯過的第一次
如今到了蕭如松藝術園區裡,還可以看到日式時期風格的建築和庭院。該建築在藝術家蕭如松逝世後,荒廢了一段時間,由當地政府有關單位盡力恢復原貌後,規劃成藝術展示、活動的交流場所,也開放民眾參觀。如此令世人敬重的台灣重要藝術家作品,這次也同樣在新竹藝術博覽會中展出。
若不是親眼所見,你可能不知道原來許多名家作品可以在這些地方參觀、甚至收藏。世界上最早的飯店型藝術博覽會,始自1994年的紐約Gramercy酒店舉辦的Gramercy International Art Fair。而近年來在台灣,也有許多致力於當代藝術推廣的專業藝術單位,把藝術品結合生活與收藏,舉辦多個多元形式的優質藝術活動。像是在松菸舉辦的Art Formosa,不只涵括標準高聳白色展牆的白盒子(White-Cube)的藝術展覽形式,同時也含括結合飯店的舒適度與生活感,讓藝術品走入飯店客房中。
而這次的新竹藝博,正是以飯店內展出的形式,來到新竹如此持續地推廣著當代藝術品,期待把藝術品帶進生活裡。
2018新竹藝術博覽會,與全台41個專業藝廊展出約1,000件藝術品,這樣一個展出國內線上一流藝術作品與國際名家大作的藝術盛會,其中包括日本後現代藝術大家—村上隆(Takashi Murakami),以及台灣繪畫史上的重要畫家蕭如松、郭雪湖,還有藝術收藏界抽象傳奇之一的朱德群等國內外大家,攝影名家馮君藍、還有無數令人耳目一新的台灣新生代當代藝術家作品—高雅婷、孫培懋、曾庸寧、賴士超、翁千筑一同展出,也藉由飯店型藝術博覽會的特質,讓觀賞的民眾得以近距離的欣賞,傳遞質感觀賞的同時,也在新竹打造與台北、高雄等地的藝術欣賞氛圍。
走進村上隆新東京辦公室,就像走入百年前日本商店老街!
Text、Photo:新竹藝博
BeautiMode創意生活風格網
BeautiMode