巴黎大皇宮（Grand Palais）的穹頂下，十層等高的台階、蜿蜒流動的白色地層邊界鑲上黑色線條，鋪滿霧面鏡片的階梯上，模特兒或三兩挽手並肩，闊步而行。

擁有堅定意志與自由精神的女性，向來是Stella McCartney取經的對象，她們無所畏懼，成為時代先鋒，顛覆陳舊觀念，透過服裝及許多方式，勇敢地表達自我個性，為了向她們致敬，本季Stella McCartney將俄羅斯裔法國插畫大師艾特（Erté）的作品，轉化新穎的設計，重新詮釋為品牌一貫的美學，大膽突破常規界限。

眾人皆不同，卻也大同！我們雖能展現彼此不同的性格，但終將歸於同一，Valentino創意總監Pierpaolo Piccioli，一直以來總是藉由服裝，宣揚對人性的關懷，不受年齡、性別、種族或性格所限，描繪及頌揚個人的感受與情感，但在2020秋冬系列中，他一反常態，運用和諧、齊一的古典主義，創作了一個看似抹去細節，但實則變化萬千的服裝系列。

2008年10月，台灣品牌夏姿陳（Shiatzy Chen）首度登上巴黎時裝週的舞台，此後連續23季的發表不曾間斷，今年因為新冠肺炎疫情影響，決定取消在巴黎辦秀，12年來首度缺席巴黎時裝週，改以不同於以往的形式發表，透過肢體展演與服裝創意結合，打造令人耳目一新的視覺體驗。

Louis Vuitton 2020秋冬女裝秀將於台灣時間2020年3月4日01:30登場，跟著BeautiMode一起鎖定～

自褒貶不一的Celine 2019春夏首秀開始，在批評聲中努力尋找自己的定位，為了擺脫不尊重品牌歷史的罵名，他先是重新詮釋職業女性所喜愛的褲裙，然後在上一季將設計焦點置於牛仔褲與外套上，而這一季，他已游刃有餘地自由發揮，將他最喜歡的七〇年代完美地與Celine迷所在意的實穿、優雅與率性結合，創造出選擇極其豐富的2020秋冬系列，同時，這也是喜愛挑戰性別刻板印象的Hedi Slimane首次嘗試將男女裝合併的品牌大秀。

在多樣化的女性世界交會口上，Chloé創意總監Natacha Ramsay-Levi持續探索女性內心的複雜秘密，打破傳統定義的界線。她在接受《女裝日報》（WWD）採訪時表示，「我希望這系列能更個人、更私密些，我的親密感來自於這一群充滿創意的美麗女性社群。」

隨著義大利疫情擴大，Giorgio Armani決定不邀請嘉賓入場觀秀，而是以視訊的方式呈現2020秋冬系列；在因疫情關閉中國門市後，Hermès正逐漸恢復營業；2018年才因替尤金妮公主設計婚紗而聲明大噪的Peter Pilotto傳出吹熄燈號；Gucci加入The Lion’s Share基金會；Raf Simons成Prada共同創意總監……

我們在肆虐全球的冠狀肺炎（Coronavirus）風暴中，迎來了我們失去Alexander McQueen的第一個十年。 這陣子紛紛收到朋友在呼喊要我解析McQueen時期，他創作的版型及破解他服裝的一些謎團。這樣說好了，McQueen在16歲受到媽媽的鼓勵，去了倫敦的薩佛街（Savile Row）傳統西服店當學徒，累積了非常深厚且強大的技術基礎，講白的說，他那秀場上瘋狂的版型和無限奔放的創意，其實是建立在他穩固且深藏不露的服裝製作與構成的基礎上面。

2020秋冬時裝月仍持續進行，每到這個時候，大家總是被成千上萬的新作與話題轟炸得眼花潦亂、暈頭轉向，特別到現場追秀的粉絲、買手，與觀看直播的時尚迷們一起在秀中尋找亮點與心動時刻！在這個任何風吹草動都有可能在社群網站上引發熱議的時代，大家似乎很難想像，在一百年前，現代人認為獨一無二、分秒必爭的時裝秀，持續時間可以長達數小時，同樣的秀也可以在設計師沙龍內反覆舉辦，而之所以會有如此大的差異，在於從前時裝秀的目標客群，與現代截然不同。

嗨，各位潮哥、潮妹們大家好，最近小編在PTT穿搭版上找靈感的時候，意外被一篇有趣的文章吸引，有一名網友在版上發問：「為什麼女裝比男裝好看？」 引起許多鄉民熱烈的討論。其實小編看完這篇貼文後，也覺得很有同感，於是秉持著實事求是的精神，替各位鄉民大大解答，是什麼原因導致這樣的現象～

自傳、自畫像與故事。場域、畫面與語彙。Dior創意總監Maria Grazia Chiuri藉由自己的青春日誌，譜繪出情感濃烈的時尚圖集，延伸為2020秋冬時裝系列，兩張Maria Grazia Chiuri母親的照片，也成為回顧舊時光的索引，映照彼時那個充滿無限遐想的未來。