近幾年，樂高（LEGO）在亞洲市場重新掀起一股熱潮，在體驗銷售這部分，它一直是全世界前幾名的品牌，除了小朋友是大眾熟知的消費者，很多人可能沒想到，樂高迷比例的占比，小孩與成熟消費者甚至接近6:4。2019年12月，台灣第一家樂高授權專賣店LCS將於遠百信義A13開幕，位於3樓，佔地超過120坪，由樂高集團的戰略合作夥伴喜事國際集團引進，並負責營運。

法國發生全國性罷工，令原本是零售業旺季的聖誕假期業績大跌；CFDA公布明年2月紐約時裝週官方日程，名單上卻不見Ralph Lauren；消息人士指出，Zac Posen正在與新買家進行協商；纏訟多年後，Hedi Slimane又一次告贏開雲……

幾乎沒有其他公開活動能像巴塞爾邁阿密海灘藝術展 （Art Basel Miami Beach）展出如此豐富多元的藝術作品，並且讓大眾能夠近距離觀看，本屆除了一根12萬美元的香蕉，在藝術展掀起極大討論，而最終這根香蕉還在閉幕前一天被紐約藝術家大衛達圖納（David Datuna）吃進肚子裡，引起軒然大波。

每年九月，紐約這座城市都會上演一場名為「時裝週」的巨大盛典。它並非一個單一的官方活動，而是一個由美國時裝設計師協會（CFDA）主導的「官方日程」，以及數十個「獨立展演平台」共同構成的龐大生態系。 在這個生態系中，數百場獨立時裝秀同步上演，激烈地爭奪著全球媒體的目光。它們巧妙地運用「紐約時裝週」的巨大光環與媒體能量，試圖在這場注意力競賽中脫穎而出。然而，無論是想擠進官方的窄門，或是在這些知名的獨立平台上佔有一席之地，入場券的本質殊途同歸：這都是一場由品牌財力、資源網絡與商業策略構成的綜合實力展演。

成衣廠的分工，為了效率最大化，把每個站（station）分工的非常清楚，我車拉鍊就是一直車拉鍊，你開口袋就是一直開口袋，他裁布就是一直裁布。每個人都有自己的分工和station與station的連結，因為這樣產能及效率才能極大化。

現在的模特兒早已不只是單純的「衣架子」，活躍於伸展台的她們經常是眾多媒體捕捉的焦點，有些人氣名模在社群上擁有高度影響力，完全不輸歌手或演員，而他們在各大社群平台上的追蹤者數量，也成為品牌決定是否合作的參考依據。

當知名女高音康斯坦斯霍曼（Constance Hauman）首次穿上宛如金色鳥籠的華麗戲服，登上維也納國立歌劇院（Wiener Staatsoper）的舞台時，服裝帶給她的震撼令她情緒激動到差點喘不過氣。 「我得承認，過去演出過七十多部歌劇，但從來沒有穿過如此壯觀、美麗、製作精良的戲服。」她說，「川久保玲（Rei Kawakubo）沒有聽過Olga Neuwirth的音樂，就有辦法把音樂的精神融入服裝之中。」

2009年，一部由《Vogue》美國版主編安娜溫圖（Anna Wintour），帶領團隊進行的九月號紀錄片《時尚惡魔的聖經－The September Issue》，意外讓時任《Vogue》美國版創意總監的Grace Coddington成為焦點。

彩妝的歷史，可以追溯到一萬年前之久，也是現代女性每天接觸的物品，而在2020年，一間由知名彩妝師Rachel Goodwin、美妝數據研究公司Poshly創辦人暨執行長Doreen Bloch，以及Makeup.com前編輯Caitlin Collins共同創辦的彩妝博物館（Makeup Museum），將於紐約市開幕，「我希望能彰顯彩妝師對文化標準的巨大影響，以及他們如何改變人們看待自己的方式。」Rachel Goodwin表示。

1975年創立品牌至今，他活躍了將近半個世紀，在時裝界的經典地位無可取代，而他就是喊水會結凍、來自義大利的Giorgio Armani。不論是高端奢侈品牌還是美妝事業體，相信你一定都耳熟能詳，不過除此之外，你對他的了解還有多少？儘管現在是浮誇設計當道的世代，他仍然可以維持不變的風格，屹立不搖的坐穩龍頭寶座？又是為什麼小時候的他對時尚絲毫不感興趣，卻創了服裝品牌？這回就來揭曉Giorgio Armani的20件重要小事，一篇秒懂他是如何打造出這個「超傳奇時尚帝國」！

2019年9月，紐約。一場屬於台灣品牌Cross For God的時裝秀正在上演。這場秀由Art Hearts Fashion主辦，是紐約時裝週期間的其中一個大型獨立展演平台。在Cross For God的服裝秀後台，一片井然有序的混亂中，創辦人高秀娟正為她的首次紐約大秀做最後準備。

多年業績不佳加上「反送中」示威令收入大跌，香港精品百貨Joyce將下市；PVH集團與加入環保組織Canopy倡議，承諾採取行動保護原始林；Zara內部革新成功，自動化讓庫存降低；美國時尚設計師協會（CFDA）邀請廠商加入供應鏈聯合組織，為設計師牽線……