標語T恤（Slogan T-Shirt），無疑是現代生活中最常見，也最容易引起爭議的服裝之一，近期Versace、Coach、Givenchy等品牌因為在T恤上將台灣、香港、澳門與中、美、英等國並列，觸動了中國消費者的敏感神經，在網路上被指責是「分裂中國領土」，有「辱華」之嫌，許多合作藝人也紛紛撇清關係，導致各品牌只能發表道歉聲明，卻仍然無法平息中國網友的怒火。

「誰主導了明日的關鍵技術，誰就可以掌握全球巿場！」6月26日，台灣羽絨大廠光隆實業舉行宜蘭開發中心的動土典禮，今年42歲的董事長詹賀博，鏟下第一坯土，豪氣地訴出了他的格局。

眾所矚目的李倍Dleet臺北時裝週品牌秀，日前在松山文創園區完美登場，向來支持台灣設計師，又在第94屆金鐘獎擔任主持人並奪下兩大獎的黃子佼、橫掃六大金鐘獎項《我們與惡的距離》入圍男配角的林哲熹、獲得五大獎項的迷你劇集《你的孩子不是你的孩子》中表現亮眼的劉修甫與王渝屏，也都到場觀秀支持，對於李倍打破服裝界線，在作品中完整表述《平行世界》的概念，覺到很不可思議。

愛米．李弗頓是洛杉磯的牛仔服專家，專門為牛仔褲品牌提供諮詢服務。在業界工作十年後，她目前在WGSN擔任牛仔服與青年文化經理。近年來趨勢運作的規則已經起了很大變化。過去，客戶們需要早早得知新趨勢的出現，以便有充裕的時間因應：像是造型輪廓、是否水洗、顏色、款式等等。

2020春夏四大時裝週已順利落幕，時尚工作者也得以暫時結束過去一個月來忙碌的行程，根據各國時尚買手的觀察，2020春夏紐約時裝週的伸展台充滿滿欣欣向榮的樂觀風格，精緻的剪裁與細緻的細節，最大的特色是明豔的色彩與同色系穿搭；倫敦時裝週的買手們則觀察到軟剪裁（soft-tailoring）的回歸，以及服裝量感（volume）增加的趨勢；米蘭的買手同樣也在2020春夏的服裝上，觀察到繽紛的色彩與精緻剪裁，但同時也認為本季的服裝風格變得更為極簡、低調、強調實穿，巴黎時裝週的買手則觀察到更多的短褲、短裙與短外套，整體風格則變得更為正式、性感。

台灣設計師夫妻檔竇騰璜與張李玉菁於2020春夏臺北時裝週首日，發表以《BETWEEN‧之間》為主題的Douchanglee2020春夏系列，作品聚焦於經典與街頭的交會，描繪不同族群、世代多元共生的律動，在青春與低調中交融出當代城市最真實獨特的面貌！為呼應系列中強調相對與探索的概念，全場男女模特兒皆頭戴探險燈具，象徵著勇敢無懼的冒險精神與大膽突破自我風格的跨度。

臺北時裝週開始了，各個品牌一如預期的燈火通明，模特兒也是一場趕著一場的試鏡與彩排，設計師逐一檢視每個單品的配搭，助理一邊記著所有的細節，工坊也跟著設計師在能力範圍內做出設計師心中的衣服。

「時裝週會不會有一天就消失了？」這是近年來全球時尚圈人士經常在茶餘飯後聊的話題。世界的變化快得讓人迷惘，科技不斷加速度發展，傳統時尚工業的各個操作面向逐漸受到挑戰，過去一百年來從設計、製造、銷售的既定流程不但即將被顛覆，整個時裝週是否也將面臨重整或崩壞呢？這是個開放性的問題，截至目前為止，我尚無最好的答案，然而我只能在時裝週的現在與未來存在性的觀察上，進行大膽的假說。

「多元對他們來說只是潮流！」海地裔的Pyer Moss創辦人Kerby Jean-Raymond在參加BoF以「多元與包容」為主題的BoF 500晚會後發文痛批……；WTO放行美國對歐盟奢侈品課徵關稅，原因竟是歐洲國家補貼航空器製造商？亞馬遜網站上假貨充斥，上千品牌聯手反擊；連跌兩年後H&M利潤終於回歸成長……

若說最挺台灣時尚設計師的藝人，絕對非黃子佼莫屬。多年來，以實際行動讓台灣的優秀設計被更多人看見，除了平時就會選購台灣設計師服飾之外，更堅持在三金獎（金鐘、金馬、金曲）盛會穿著台灣設計師的服裝，本屆金鐘獎自然也不例外，從記者會到頒獎典禮的多套服裝，都是由台灣服裝設計師所包辦。

打版師的功能凌駕在設計師之上？這句話或許會令某些人不以為然，但版型設計師關緯表示，自己有個同業友人講得更不客氣，他說，「打版師才是服裝的靈魂。畢竟設計師真的太多了，每年都會換新的設計師，但死不了的都是我們這些版師。」

嗯？臺北時裝週？現在才來版子要整理？ 跟我同桌吃飯的版師友人默默地碎念，「十月初的秀，八月底才發胚樣出來，到底要逼死誰？上次已經發生過開秀前一個禮拜布料才到齊的奇妙狀況。」開秀前一週布料才到齊，真的是整間工作室徹夜未眠，還不止一夜，根本一週。