你能想像，無法自己穿衣服，是什麼感覺嗎？已連續數季在紐約時裝週舉辦的身障士人時裝秀Runway of Dreams，創辦人Mindy Scheier曾擔任梅西百貨（Macy’s）時裝品牌Inc的設計師，有一天，她患有肌肉萎縮症八歲的兒子對她說，他不想再穿休閒褲，想和其他小孩一樣穿牛仔褲上學，於是她徹夜修改牛仔褲，讓兒子可以抬頭挺胸出門，從此她下定決心，要讓為身障人士設計的「無障礙服裝」成為主流時尚的一部份……

一邊是「買買買」的消費主義熱潮，另一邊，很多消費者卻發現，雖然時尚越來越融入現代人的生活方式，但人們似乎不愛買衣服了。事實上，無論是Zara、H&M等快時尚近來的業績放緩，還是奢侈品牌高級成衣靠手袋與鞋履補貼利潤，無論是歐美市場購物意欲低迷，還是二手市場的興起，無一不佐證著，服飾行業巨大的變化正在發生。

為因應新興市場的需求，Louis Vuitton計畫將在三年內於法國增加1,500個工作機會，但同時義大利時尚產業卻因中美貿易戰、英國脫歐、香港反送中影響，預期今年將陷入停滯；彩通公司（Pantone）日前公布2020春夏季色彩趨勢，共計16色雀屏中選；「影像詩人」之稱的當代攝影大師彼德林白（Peter Lindbergh），於2019年9月3日辭世，享壽74歲；LVMH青年時尚設計師大獎得獎名單出爐，特別獎今年起更名為卡爾拉格斐獎（Karl Lagerfeld Prize）……

「前肩高加後肩高除以二乘以六分之五。」 這句話其實從我上完第三堂立體裁剪課後，就一直像句咒語印在我腦海裡。想當年就看著長髮的老師歪著頭問著同學們：「你們不是都學過袖子了嗎？連標準袖型的基本公式都記不起來？服裝構成課都在幹嘛？」

我常常被許多時尚圈外人或莘莘學子們好奇詢問一個共同問題：「每一季的流行到底是誰決定的？」第一次被問這道題時，我一時間足足傻了兩秒。因為新一季流行哪些風格、款式、顏色⋯⋯等，對我們這些相關的業內人士來說，好像是再自然不過的事情，就跟起床後的刷牙、洗臉是連問都不用問就會做的事情一樣，壓根兒從沒真的想問它們到底是打哪裡來，誰是幕後操控的最大老闆⋯⋯。

關於Dleet，品牌官方介紹這麼寫著，「Dleet於2011年誕生，前衛、實驗卻高度實穿的風格，以李倍慣有的極簡線條、黑色與白色的基本色調、版型的解構與重組，注入在Dleet品牌基因裡，並以低調簡約的風格設計，在細節上添加許多可能性。」

插畫屬於商業藝術之一，要考慮到時下的流行趨勢、潮流、市場、顧客等因素，而不單是發揮個性創作的藝術作品。一套完整的系列時裝畫作品集，必須具備獨特性和個人風格才能在激烈競爭環境中脫穎而出，可說是進入職場的重要門票。

投資銀行摩根士丹利（Morgan Stanley）日前發佈的分析師報告《Rise of the SHEconomy》指出：女性單身的時間越長，越是有利於服裝、鞋履、個人護理、餐廳、奢侈品和電動汽車等行業公司的業績增長。

雖然可持續時尚被認為是裨益行業的共同目標，但卻無可避免地再次成為巨頭利益撕扯的角鬥場。愛馬仕、Chanel、Prada以及Burberry站到了Gucci母公司開雲這一邊。

為紀念已故「時尚大帝」卡爾拉格斐（Karl Lagerfeld），路易威登基金會宣布LVMH青年時尚設計師大獎中的特別獎，將更名為卡爾拉格斐獎，同時LVMH主席Bernard Arnault宣布捐贈1,100萬歐元協助亞馬遜雨林撲滅森林大火，卻被指出連聖母院的捐款沒有全部兌現；受中國貿易戰及香港示威影響，Calvin Klein與Tommy Hilfiger母公司PVH集團今年第二度調降財務預估；Forever 21債務重組進度緩慢，考慮聲請破產；Tiffany執行長表示「反送中」示威至今已嚴重影響香港業績……

日本Hello Kitty在東京、大阪、北海道限定版出售的十多款卡通棉襪，將一座牆面妝點得滿滿粉紅氣息。但這裡可不是日本的卡通博物館，而是彰化社頭鄉一家隱形冠軍企業的展示間。

一直以來，我喜歡蒐集工具。從方格尺、6字尺、L尺、紙剪和布剪，我也蒐集了各種不同畫圖用的色鉛筆，即便是現在我的服裝畫平面圖，甚至是打版與3D圖都已電腦化，但最基本的入門，必然一定需要這些物品。「工欲善其事，必先利其器」，大家從小說到大，而一個裁縫師最重要的武器，永遠是手上那把剪刀。