就當代藝術來說，日本藝術家草間彌生的頂尖地位無庸置疑，這位年屆90歲高齡的創作家，無論是她本人還是那一眼即能讓人辨別出的藝術作品，像是有趣標誌性的南瓜雕塑，反射出無限到影的繽紛鏡屋，草間彌生早已成為一種「現象」，每回展覽總能吸引大批為其作品傾倒的群眾，甘願落入充滿草間風格的花花世界中。

今日的時尚界充滿了各式各樣的機會，或者我個人喜愛的說法是「機會喲」，因為加了個「喲」聽起來比較不那麼制式化，更有趣，有點露波（RuPaul）1的味道。離開喲！留下喲！機會喲！2過去不曾出現像現在這麼多與時尚相關的工作機會，而且還在不斷增加。時尚界似乎每年都翻倍擴張。

3月9日至8月26日，由上海博物館和法國巴黎賽努奇博物館共同策劃與主辦的《中國芳香—古代中國的香文化》展在賽努奇博物館展出。香對於古代中國而言，既取其芳香之味，亦有禮教之用，更是與上蒼神靈的溝通之物。本次展覽首次聚焦於中國香文化，以時間順序為線索，展示了上海博物館的91件（組）陶瓷、繪畫、青銅等展品和賽努奇博物館的19件亞洲藝術收藏。110餘件精美的古代藝術品，全面展示自戰國時代至清代末期的中國人如何用香與品香，以及香如何融入皇室、廟宇和文人雅士的日常生活。

縱使對許多人來說，要大談闊論時尚這檔事，似乎總有種不食人間煙火的感受，然而作為人類維持生活所必需的「衣」之一部分，時尚不該僅流於華麗表象，而是要能夠深入日常，與真實世界所發生的大小事有所連結。

出席亞歷山大．麥昆的時裝秀猶如漫步穿越時尚界的費盧傑（Fallujah）戰區，總是會有一種大難臨頭的感覺。模特兒涉水而過時，是否會觸電而死呢？穿著《銀翼殺手》（Blade Runner）式的超貼身設計時裝模特兒，要如何應付那些危險的玻璃階梯呢？答案是：他們沒辦法應付。糟糕！又有一個摔倒了。

繼巴黎裝飾藝術博物館（Musée des Arts Décoratifs）為慶祝Dior創立70週年舉辦的《迪奧：造夢設計師》（Christian Dior: Designer of Dreams）特展後，倫敦維多莉亞與亞伯特博物館（Victoria & Albert Museum，簡稱V&A）也決定跟隨他們的腳步，策畫同名的大型特展，不僅完整回顧品牌自1947創立以來，至今超過一甲子的傳承與創新，更設立一整個展區，探索迪奧先生（Christian Dior）與英國文化之間的關係，展出作品超過500件，是有史以來舉辦過最大型、最全面性的Dior品牌特展。

如果你喜歡藝術文化，又愛看漫畫，那麼你一定要認識鄭問這位漫畫大師。從此刻開始，你將會一直聽到他的名字，看到他的作品，從故宮展覽、公視紀錄片，到長年合作的出版社編撰一本鄭問創作全記錄的大書《人物風流：鄭問的世界與足跡》，連電影公司也已開始籌備將他的作品《萬歲》拍成電影。

邊界BOUNDARY，是藝術家李明學參與「洪建全基金會／覓計畫PROJECT SEEK」舉辦「問問題計畫QUESTION PROJECT」所發表的個展。作為一個非營利的藝術場域，覓計畫創意總監張淑征和團隊，不斷地試圖啟發社會中的多元價值觀及可能性。隨著問問題計劃今年的主題「Certain or Uncertain?（確定或不確定?）」，藝術家藉由「保存期限」這個人造的社會框架，進行了一系列生活界限的探討活動。

來自荷蘭的梵谷，早已擁有全球的粉絲推崇，2015年，位於阿姆斯特丹梵谷美術館更翻新了入口意象，以迎接更多的藝術迷；2017年中，更在香港開設了全球首家以梵谷為主題複合式餐廳Van Gogh SENSES旗艦店，提供體驗型服務包含下午茶、甜點及西式餐廳、花藝、香氛、藝術畫作周邊文創商品，全方位提供梵谷迷完整的新體驗！ 不僅選址位於近年來相當具有話題性的前香港水警總部1881 Heritage，在已翻新的遺址上依舊可見殖民時期華麗的建築風貌，在古蹟活化的政策方針下，進駐奢華品牌及特色商家，使得Van Gogh SENSES更增添了必訪的價值！

出身於瑞士，並久居巴黎的藝術家賈克梅蒂（Alberto Giacometti），作品中極具穿透性的寂寥精神，迄今無論是在學術與市場價值都深受肯定。2018年起，喜愛賈克梅蒂的民眾們又有一處可朝聖的地方；賈克梅蒂基金會（Giacometti Foundation）在藝術家的巴黎工作室原址附近，設置了賈克梅蒂研究院（Giacometti Institute），開放讓民眾參觀。

繼米蘭、峇里島、倫敦、北京、杜拜後，上海成為義大利精品品牌寶格麗（Bvlgari）旗下飯店及度假村進駐的第六座城市。作為中國第二間寶格麗飯店，品牌相中當地豐沛的文化背景及市場潛力，選址位於上海華僑城蘇河灣區域，並在日前正式宣布上海寶格麗飯店開幕。

對大多數人來說，學習一項新的語言或文字，一開始除了得靠文字形體與輪廓來記憶外，為了要能夠靈活運用，其背後更得下一番功夫，倘若這樣的情況對看不見的視障人士而言，學習的難度相信絕對是更加困頓。由於盲人所使用的凸點字體和大眾通用的文字在形體上有著十分大的差距，為此日本平面設計師高橋鴻介（Kosuke Takahashi）思考何不將兩者做出完美融合，創造出一款有著我們習以為常的文字，同時又結合盲文凸點字的全新無障礙字體Braille Neue，讓每個人無論是用雙眼看或是手指感觸，都能同步接受到相同的訊息，減少文字間所產生的隔閡！