打從入口便是藝術創作的展覽你有看過嗎？一進博物館門口，迎接你的樓梯，就如同顏料打翻的效果，亦如同街頭潑漆的塗鴉藝術，強烈的視覺震撼馬上讓參觀者轉換為當代藝術的前衛模式，引導人們走向現代藝術的旅程！

達利（Salvador Dali）的繪畫才能無人不知、無人不曉，超現實主義的畫風更與畢卡索、馬蒂斯同列為20世界最有代表性的三大畫家，但你知道天才畫家其實在6歲時曾發願想要當廚師嗎？雖然最後沒有當成大廚，但廚師夢想卻藉由出版食譜《卡拉的晚宴》（Les Diners de Gala）圓滿了。食譜內容與達利的畫風如出一轍，菜色怪奇驚人，藝術成分和戲劇效果遠大於可食用度，好奇心強的粉絲們不妨親自嘗試烹煮試吃。

如果在最近行經台北當代藝術館，將看到幾座巨型的彩虹紐帶，以誇張的弧度旋轉、盤旋在館前廣場，走近看，會發現它們是由竹子構成－－這是菲律賓藝術家羅納德．溫杜拿（Ronald Ventura）的作品，今年帶來個展「菲常態．尋找家園」，藉由創作探討現代人不停旅行、遷移的生活方式，將讓他們產生什麼轉變，展覽展至11月20日。

美國藝術家、攝影師賈斯汀．瓜里里亞(Justin Guariglia)與美國國家航空暨太空總署（NASA）的地球科學家合作，一起用有趣的方式，告訴大眾氣候變遷對地球的影響。

你相信，德拉克洛瓦（Eugène Delacroix）名作《自由引導人民》（Liberty Leading the People）顏料可能來自木乃伊的碎屑嗎？

歌劇院，自歐洲久遠的宮廷時代起便是貴族們欣賞藝文表演最佳的場所，因此在建築上無不是華美壯闊，留存至今依舊令人屏息，而許多由歌劇院改建的空間也同樣美輪美奐，吸引世界各地的人前往親眼見證。

近年來積極將書法與其他領域結合的台灣藝術家董陽孜，曾經攜手五月天、陳綺貞舉辦《無聲的樂章》跨界合作；也將書法融入爵士樂、舞蹈，帶來視覺與聽覺的雙重饗宴。2016年董陽孜再推新展，此次她與詹朴、陳劭彥、王舜民、周裕穎、陳姵潔、張暘等六位台灣新生代服裝設計師合作，邀請他們從書法作品《無聲的樂章》延伸，將書法融合時裝，帶來令人耳目一新的跨界展覽。

過去曾將書法結合舞蹈、爵士樂的台灣藝術家董陽孜，今年又有新點子，她號召了台灣新生代服裝設計師，包括詹朴、陳劭彥、王舜民、周裕穎、陳姵潔、張暘等6人，攜手舉辦《讀衣》跨界時尚X藝術展，邀請他們以不同視角將書法精隨融入時裝設計，讓大眾發現書法不只是傳統，更是與時俱進的新藝術。

書法這項中華傳統書寫藝術，在台灣書法藝術家董陽孜10多年來不斷與不同領域人士跨界合作玩字之下，有了新的面貌。繼之前結合書法線條、多媒體影像、爵士樂、現代舞的《騷2016》，這次她將目光轉往時尚界，攜手6位台灣設計師推出了全新的跨界藝術計畫《讀衣》。

紐約藝術家維歐蕾．歐芬恩（Violet Overn）在今年的攝影系列《聯誼會會堂》（Fraternity Houses）中，呈現美國大學生活的黑暗面，穿著派對裙裝的女性倒臥在大學的聯誼會會堂、籃球場等地，她衣衫不整，身邊有散亂的酒瓶、飲料杯，暗示著派對過後的性暴力事件。

或許你曾疑惑為何伊斯蘭清真寺經常以馬賽克呈現殿堂的神聖，塑造出繁複、神秘圖騰的中東印象美感，而這背後的原因則是源於聖典古蘭經的規範，禁絕所有人像或動物肖像，因此在清真寺裡也不會見到伊斯蘭聖哲穆罕默德的塑像，取而代之的則是幾何及色彩的變化，來表現對於信仰的崇拜與衍生文化。

現今的創作媒材多元，無不是跟隨著藝術家的天馬行空想像力發展，當代藝術的驚喜從杜象的噴泉就可知道，顛覆既有印象的素材大有人在，以食材為創作的已不驚奇，那麼用飲料作為顏料的創作你有看過嗎？