位於晶華酒店地下一、二樓的「麗晶精品」，不僅集結各大國際精品品牌，這次更特別規劃了70坪空間，邀請4位新銳藝術家進駐，包括台灣壁畫藝術家紀人豪、金屬創作藝術家李昕以及來自英國的藝術家Gareth Bunting和Nearski，共同打造「藝饗時光-共享藝術工作室」。

時尚設計師Orla Kiely的招牌植物莖印花，可以說是時尚界知名度非常高的圖案。這位1963年出生於愛爾蘭都柏林，目前定居於倫敦的設計師，自1995年創立同名品牌以來，超過20年間創造出無數簡潔、色彩豐富又令人心醉的圖樣，讓她的品牌從印花帽飾開始，逐漸拓展到手提包、成衣、傢飾，以及室內設計，甚至在建築物與汽車上，都可以看見她的設計。

環保觀念早已深入時尚界多年，許多國際時尚品牌會選用永續再生的材質製作服裝，極力減少化學物質的污染，而台灣時尚界的環保意識也不落人後，順應國外綠色時尚的風潮，新銳設計師品牌C Jean攜手泰國印染設計工作室Slowstitch，推出《向自然學習-改變與創新的視角》展覽，讓人們透過服裝設計及植物染，重新認識大地、擁抱自然。

斜裁服裝的裁片中心線與經緯紗成45度夾角。這種排版裁剪法讓梭織物組織不受拘束，能自由伸張，使斜裁布料具備柔軟的垂披特質。同時，其伸張性讓布料能隨人體曲線塑形。

深受許多年輕族群喜愛的台北市南西商圈，除了有和國際流行文化接軌的大型百貨，隱身在巷弄間的在地文創小店，更是別具特色。誠品看準了這塊匯集潮流與文藝氣息的商圈，宣布「誠品生活南西」獨棟大店確定於9月開始試營運，正式進駐台北市中山區。

在數位時代，一切短暫而即興，唯有書本像時代的印記一樣，一直存在。法國時尚品牌Maje自1998年由創意總監Judith Milgrom創立至今，迎來了品牌的20歲週年，在現今亟欲向電子世代靠攏的時尚界，Judith Milgrom反其道而行，為品牌20週年打造實體紀念特刊《Dream Tomorrow》，讓品牌印記得以源遠流傳。

日前在社群網站Instagram上出現了一組擁有一萬四千多名追蹤者的匿名帳號，將大量出自不同創作者、卻有著極高相似度的作品並列展示，用以討論藝術界的模仿爭議。

觀看楊勛作品時，強烈給觀者像是攝影作品的既定印象，但攝影與繪畫兩者之間的關係始終與藝術家存在著密不可分的關係。

千呼萬喚！繼2010年《Unforgettable》演唱會之後，睽違8年，香港天王劉德華終於宣布了世界巡迴演唱會的相關細節，香港首站從2018年12月15日至2019年1月3日，連唱20場。演唱會主題名稱定為《My Love Andy Lau劉德華 World Tour》（我愛劉德華世界巡迴演唱會），為了這次演唱會，劉德華更親自邀請中國知名藝術家曾梵志創作演唱會主題海報。

日本向來以擁有眾多長壽的百年企業聞名，其「匠人精神」也成為近年媒體傳頌的熱詞。但對於一家歷史悠久的企業而言，堅守是遠遠不夠的，還要不斷創新，尋求自我突破。

追求完美、精確細緻以及令人振奮的目眩神迷，這樣的情感體驗不僅可以用來形容芭蕾舞者那充滿律動感，傳達肢體延伸的最高境界，套用在頂級珠寶的工藝製作也同樣合適。自1940年代起，法國百年珠寶品牌梵克雅寶（Van Cleef & Arpels）便與舞蹈世界的緊密連結，而芭蕾舞者的倩影更成為品牌標誌性的圖像之一。

長期以來，粉紅色在大眾文化的印象中，一直與女性特質（femininity）相連結，它被視為小女孩的顏色，總是直接令人聯想到可愛、柔軟、無辜、無害。小女孩穿粉紅色、小男孩穿藍色這樣的刻板印象，也早已根深柢固，卻沒有多少人知道，這樣的僵化印象，其實是在20世紀中期左右，才漸漸建立起來的，在19世紀的法國宮廷，入時的貴族不分性別，都流行穿粉紅色，而在印度，粉紅色從來就沒有從男性的傳統服裝中消失過。