「時裝週會不會有一天就消失了？」這是近年來全球時尚圈人士經常在茶餘飯後聊的話題。世界的變化快得讓人迷惘，科技不斷加速度發展，傳統時尚工業的各個操作面向逐漸受到挑戰，過去一百年來從設計、製造、銷售的既定流程不但即將被顛覆，整個時裝週是否也將面臨重整或崩壞呢？這是個開放性的問題，截至目前為止，我尚無最好的答案，然而我只能在時裝週的現在與未來存在性的觀察上，進行大膽的假說。

嗯？臺北時裝週？現在才來版子要整理？ 跟我同桌吃飯的版師友人默默地碎念，「十月初的秀，八月底才發胚樣出來，到底要逼死誰？上次已經發生過開秀前一個禮拜布料才到齊的奇妙狀況。」開秀前一週布料才到齊，真的是整間工作室徹夜未眠，還不止一夜，根本一週。

巴黎大皇宮（Grand Palais）的穹頂之下，Chanel藝術總監維吉妮維婭（Virginie Viard）將屬於這座城市的天際線，復刻前來觀秀的嘉賓眼前：天台屋頂、大理石面、砌磚人行道、煙囪與閣樓天窗，每一樣都代表時尚之都巴黎的典型風貌。

2020春夏巴黎時裝週，最具話題的模特兒肯定非Maison Margiela服裝秀的壓軸男模Leon Dame莫屬，他爆氣的「搖擺台步」竟然成功逗笑了「時尚惡魔」安娜溫圖（Anna Wintour），也讓自己登上各大媒體的版面，不少華文時尚媒體也都跟進報導了這則消息。 然而，在這些報導中，有些媒體將法文「défilé」翻成「軍事遊行」，雖然創意總監John Galliano這次的靈感是來自第二次世界大戰，但要稱「défilé」為「軍事遊行」，那可真是誤會大了！

由文化部主辦的臺北時裝週，如今邁入第二年，「2019臺北時裝週SS20」於10月4日起陸續登場，主軸活動包含歡迎晚會、五大主題秀、16場品牌秀、新鮮秀時尚策展及時尚街拍裝置藝術展，更整合經濟部、教育部、原民會、臺北市政府等單位，要為2019臺北時裝週SS20匯入在地文化的元素，讓在地文化與國際接軌，更呈現出臺灣的時尚產業鏈特色。

各家服裝品牌在國際時裝週除了比拼設計創意，在辦秀規模與出席名人上相互較勁，對於已經見慣各種奢華大場面與精彩創意的時尚編輯、買手和VIP們，甚至是透過網路追秀的粉絲，究竟還能如何取悅他們，讓他們留下深刻的印象呢？各家服裝品牌在國際時裝週除了比拼設計創意，在辦秀規模與出席名人上相互較勁，對於已經見慣各種奢華大場面與精彩創意的時尚編輯、買手和VIP們，甚至是透過網路追秀的粉絲，究竟還能如何取悅他們，讓他們留下深刻的印象呢？