回顧本季臺北時裝週，除了與臺灣傳統表演藝術和工藝跨界的開幕秀之外，也不乏以臺灣本地文化、時代故事為發想的創作，以臺灣日治時期老照片為靈感的ＨＡＮＳＥＮ、以臺灣海女文化喚起大眾對海洋關注的INF以及以228白色恐怖時期為背景，探討臺灣反烏托邦現象的CHARINYEH，都是本季受到好評的系列，而品牌創立十年，本季才首次參加臺北時裝週的甫月fuyue，以日常生活中恍惚穿錯衣服的有趣瞬間，帶出「穿錯了又何妨？」的訊息，表現也值得關注。

服裝設計院校是培養時尚產業人才的其中一個重要基地，從紐約、倫敦到巴黎時裝週，如今也都為這些時裝設計學院的明日新秀們，提供了展現自我的機會。 由文化部領軍的臺北時裝週，自2018年舉辦以來，一直致力於完善及整合時尚產業的每個環節，在新秀養成方面更是提供了清晰的目標方向，推出校際展演、Young Talent新鮮秀、New Breed新生代品牌秀，並結合高雄時尚大賞及時裝設計新人獎，網羅臺灣各地人才。

GIOIA PAN 2023年秋冬系列「海洋之心」日前在漁人碼頭的領袖碼頭登場，跳脫以往暗黑風格，結合知名兩大NFT IP「無聊猿」（BAYC）及「克隆人」（CLONE X），以白色、藍色作為服裝色調，以針織技法與高端列印圖像布料呈現跨界合作的圖像，由藝人任賢齊和名模王心恬領軍走秀，40套服飾在海天一色的寬廣景致和淡水夕陽霞光映照下，讓人感受多元呈現的時尚新美學。

由Jerry王舜民和Kinki彭韻芯於2012年共同創立的時裝品牌甫月fuyue，一向以低調風格聞名，在品牌邁向下一個十年之際，決定自我突破，挑戰不同發表型式傳達服裝概念，首度參與臺北時裝週，將這場秀獻給一路以來支持甫月fuyue的朋友，直接來到現場感受品牌的用心與細膩。

由臺灣設計師葉珈伶於1985年創立的同名服裝品牌CHARINYEH，近年走上藝術文化之路，透過最寬容的角度，將豐饒的臺灣在地元素，細膩融入服裝設計中。 葉珈伶有感於去年疫情帶來超乎想像的影響，政府與人民，開放與管控的兩個端點，以及烏俄戰爭引發逐漸去全球化的國際情勢，使得人心瀰漫著濃厚的末日情緒，進而衍生出反烏托邦的自我思考，反應了人民與威權、自由與束縛、高或低、黑或白之間的混亂、控制、恐懼、沉著，逐漸走向二元對立無以名狀的情緒。

早年臺灣多處沿海近岸，漁村多數男丁以乘船方式出海捕魚，家中女性為了分擔家計，則在潮間帶潮和淺水處採集，或以無裝備輔助的方式潛水採集水產，貼補家用，因而造就了臺灣沿海的海女文化。