過往片商為了宣傳電影，聘請技藝精湛的畫師手繪電影看板，將電影海報等比例放大，以激發民眾觀賞的興趣與消費意願。隨著電影業轉型及現代科技輸出便利，現在仍保留手繪電影看板型式的戲院，全台灣只剩下台南全美戲院，由資深畫師顏振發繼續維持這個手繪電影海報的傳統。

倫敦藝術家Kate MccGwire以蜿蜒的羽毛雕塑和令人反感的藝術品聞名。最近他在西約克郡（West Yorkshire）哈伍德宮（Harewood House）的展覽《Menagerie》，發表了一個像是從書櫃裡噴出的水柱狀雕塑《Discharge》，這個帶有自然下墜曲線的雕塑高度將近五公尺，大約由10,000根灰色及白色的鴿子羽毛組合而成，灰色羽毛主要用於雕塑主體，代表水流的顏色；白色羽毛則散布地上，彷彿「水柱」觸地的漣漪、漫散、層疊。精心設計的顏色與外型，使這些羽毛看來就像是真正的水流從書櫃噴發傾瀉，濺起陣陣雪白細碎的水花。

阿根廷當代藝術家Tomás Saraceno的大型裝置作品，目前正於義大利弗羅倫斯斯特羅齊宮（Palazzo Strozzi）展出直到2020年11月1日，只見三顆碩大鏡面球體以錯綜複雜的吊線高懸於建築中庭，姿態彷彿騰空飄浮。

台北城的大街小巷裡，隱藏著一座「看不見的城市」，進入這座城市不需要護照，也不用搭飛機，因為它神秘的入口，就藏匿在老宅裡。踏進那既魔幻又寫實的城市，隨著上升的海平面，跟著魚群迴流到水族館裡，下一個轉角，漫步在窗花玻璃打造的老屋，穿過天井，在剪紙溫室裡細察異想植物大全。從白天逛到夜晚，深入巷弄、跨越街區，歡迎光臨一起穿梭現實幻境，尋找城市秘景。

數位化時代下，展覽有更多的呈現可能，博物館也不斷思考如何創新求變，擺脫以往單純展出文物的策展方式，能與觀者有更多的互動。 多年來持續嘗試將文物典藏與數位科技結合的國立故宮博物院，繼美國第53屆休士頓獨立製片與國際影片影展拿下多項獎項後，再傳捷報！目前正在故宮北部院區展出的《經典之美—新媒體藝術展》，再度受到相當於博物館數位媒體界奧斯卡獎的繆思獎（Muse Awards）金獎肯定，也讓故宮的的國寶與創新數位科技應用再度登上國際舞台。

那些本來都只能在心底的抽象情感，在她的畫筆下成了具象的藝術品…… 對許多畫家來說，每一幅作品都是心血結晶，更從多年的藝術薰陶和底蘊中，迸發獨一無二的絢麗和魔幻，不管是構圖的掌握、光影的拿捏或色彩的搭配變換，你我往往能從框架下的篇幅，發現更多跳脫限制的精彩魅力。