舞蹈服裝大不同！設計師林秉豪：與其想征服大師，何不讓自己成為大師

小小的一件緊身衣，看似簡單，但其實設計起來卻有許多需要考量的眉角。俗話說：「隔行如隔山」，在緊身衣的領域，他敢誇口全台第一，沒人敢說他是第二，這位對自己的專業有如此自信的服裝設計師，已深耕表演藝術領域長達21年之久，師承台灣劇場服裝設計之母林璟如，曾與雲門舞集創辦人林懷民、日本劇場大師鈴木忠志等人合作，他是林秉豪，2017年台北世大運開幕式服裝暨造型設計總監，也是第一屆臺北時裝週SS19開幕式表演服設計師，這次他要與BeautiMode聊聊時尚迷們較為陌生的舞蹈服裝。

不僅僅是一件緊身衣
愛美是人的天性，就連舞者也不例外，但舞蹈服裝首重功能性，也就是表演者要能動，其次才是服裝的外觀造型。

林秉豪曾經轉介舞蹈服裝製作案給設計師朋友，卻因對方無法了解舞者的思維，難以滿足需求，林秉豪對朋友說，這其實很簡單，就是「讓舞者好看，讓他們看起來不腿短、不腰粗就好」，豈料對方卻回答，「你簡簡單單幾句話，但我辦不到。」

接演《紅雀》找回自己！珍妮佛勞倫斯練芭蕾學自律 坦言全裸演出「很自在」

林秉豪認為，小小一件緊身衣，其實是有態度的。（圖／BeautiMode）

與身體極度服貼，讓身材曲線展露無遺、無所遁形的緊身衣，在設計時究竟有何學問？林秉豪認為，一切都靠剪裁和顏色，比例如何精準拿捏，也是打造舞蹈服裝最難的部分。每位舞者的身形不盡相同，設計師得不厭其煩地修改微調，如果設計師無法拿捏舞衣該如何隨著身形調整修改的話，很容易會被客戶潑完冷水之後，就不想做了。

「剪裁很重要，比例、大小、切法，都會影響穿著者的身材比例美感。就算是同款舞衣，不同尺碼在比例上也要一起進行微調，而非等比縮放，因為視覺感覺會不一樣，差0.5公分，往上一點或往下一點，都會影響視覺感覺。」林秉豪說，「舞者都希望自己在台上呈現出來的視覺畫面是美好的，因此設計師的任務就是要幫助表演者更有自信，也為觀眾的眼睛把關，就算不養眼，至少看起來舒服，這無關舞蹈技巧有多好。」

簡簡單單的一件Tutu紗裙，林秉豪堅持必須要用兩種不同顏色的紗網製作，若只使用單一一種顏色和材質，會讓紗裙少了層次感，美觀度也會相對降低。

正因為對細節的堅持，也讓林秉豪在表演藝術界做出了好名聲，他說：「你問十個舞者，可能有八個，聽到我做服裝會覺得比較安心一點，但是如果不是我，他們就開始冒冷汗。」

從足球場到芭蕾舞台！《芭蕾王者 尤利》原是不想穿緊身衣的男人

98次的退稿震撼，成就今日緊身衣專家
原本念的是美術和舞蹈，林秉豪卻因對服裝的熱愛，決定轉往服裝設計發展，從學徒做起。1998年，退伍後的林秉豪透過朋友引薦，在與雲門舞集合作多年的資深劇場服裝設計師林璟如的工作室，開始了他的學徒生活。

「我以前遇到的挫折可多了！」林秉豪回想當年初生之犢不畏虎，年輕氣盛想當設計師，但學徒卻要從最基本的縫釦子、車縫直線做起，老師讓他一直練習車直線，他畫了服裝設計稿，卻被退稿98次，「我以前學美術，怎麼畫都行，但裁縫師會說，這些接不起來，這裡要怎麼處理，我說不出個所以然。」

或許是老師想挫挫林秉豪的銳氣，也讓林秉豪一度想放棄，「我那時很想離開說我不做了，我很愛服裝，我是想當設計師，但我沒有要車衣服。像是縫暗釦，我憑以前看到高級服裝的印象，把釦子很仔細地縫好，好像繡花一樣，可是卻被說縫得太高級，不合成本……我就想說，我真的不適合做服裝，可能要轉行了。」

但後來林秉豪下定決心，就是要走這一行，不論多苦都要繼續做下去，「我跟老師說，我不要當設計師，我要學打版。」除了上班時的學習，他也看版書，試著搞懂縮率和彈性，「全部都是數據、數學。」林秉豪勤做筆記，不懂的地方就請老師重複講解，再做筆記及驗算，林璟如感受到他的決心，於是提供公司樓上的空房讓他居住，工作室的所有機器、布料，任他盡情實驗，而林秉豪這一住就是四年。

如今回想起來，林秉豪認為其實一開始的磨練，強迫他磨耐心，也讓他思緒更冷靜，從而了解製作技巧、如何與機器相處、知道哪裡出了問題，「懂了之後，設計就很得心應手了。人體是圓的，不是扁的，無法以2D思考，設計緊身衣時，腦筋要很靈活地立刻完全轉換成3D思考，不論是斜邊、後面或褲襠，會被看到的地方都要考慮進去。」

「你知道我被退98次的設計是什麼？就是緊身衣。」林秉豪說，「這也造就我現在做緊身衣，我們不要講全世界，就講全台灣，我如果說第一，絕對沒有人敢反駁我，說我第二。」

接演《紅雀》找回自己！珍妮佛勞倫斯練芭蕾學自律 坦言全裸演出「很自在」

我曾經想改變林懷民，但我失敗了……
2001年，林秉豪離開林璟如工作室自立門戶，結束了他以公司為家的日子。曾為雲門2的作品如《電玩＠武‧COM》、《波波歷險記》、《星期一下午 2：10》、《愛情》、《牆》、《裂》等設計服裝的林秉豪，與雲門2合作了10年左右，在2008年迎來了與雲門舞集創辦人林懷民合作的機會。

林秉豪在雲門2的表演服設計，總是會恣意發想，大玩創意，只要最後能過得了編舞家那關即可，而雲門舞集的服裝向來簡約，林秉豪想透過這次的合作，改變林懷民，「但我失敗了，我辯不贏他。」由於對表演服裝的意見分歧，最終只能以林懷民的意見為依歸，林秉豪記得自己曾對林懷民說，「老師，你需要的是一個裁縫師，不是設計師。」

雲門舞集慘遭祝融後的第一齣舞碼《花語》，是林秉豪不太主動向人提及的作品，而它也讓林秉豪一度沮喪到想收掉工作室。

嘉義首演前，技術總監告知林秉豪，藝術總監林懷民想調整服裝的色彩，但此時舞團已經在嘉義進行最後的排練與測試，考量回台北重新染布耗費的時間成本太高，於是工作人員詢問林秉豪染布所需的材料與器具後，隔天，瓦斯爐、瓦斯、鍋子、染料、洗衣機等物品全都出現了。「這樣我能不染嗎？這也破了雲門的先例，第一次有人在劇場旁邊染服裝。」林秉豪笑說，也就是因為這樣縱容老師，才會讓老師如此任性，「天啊，誰會在劇場旁邊染布？就是我，現在還沒有人破紀錄。」

《關於島嶼》的服裝二三事！ApuJan創意總監詹朴打造雲門舞集舞衣 台灣土地成色彩靈感泉源

雖然是下地獄，但我一定要下得值得
在劇場旁開設快閃染坊的往事，如今已成為林秉豪成長史的其中一則趣事，但當時的他，卻為此糾結了許久，「我就覺得我到底做錯了什麼事，要這樣下地獄？就好像被勞改一樣。」當時的燈光設計張贊桃每次見到林秉豪，都會拍拍他說，「再忍一下！再忍一下！」，也會安慰他說「這不是你的問題」。

「『這不是你的問題』其實支撐我好久，以我以前的少爺脾氣，就會說老子不幹了，因為折磨太久了，太久了，不是一個月的事，是半年耶。」林秉豪坦言，後來其實有蠻多體會的，懂得從不同的面向來看舞蹈這件事，對顏色與燈光的敏感度也更為敏銳，「雖然是下地獄，但是那個地獄我一定要下得值得！」

現在的林秉豪見到林懷民，提起這些往事總是會開玩笑地說，「老師，你當初為什麼要那樣對我？真的是很苦耶！」

羅曼菲的舞蹈人生！紀錄片《曼菲》回顧台灣美麗紅塵舞者的精彩一生

與其糾結於征服大師，何不讓自己變大師
《花語》結束後，林秉豪在2010年接下了兩廳院的2011旗艦製作—由日本劇場導演鈴木忠志（Tadashi Suzuki）打造的流行音樂新歌劇《茶花女》，有別於大眾對於未來世界常見的銀色緊身衣，林秉豪以15、20年後的近未來概念發展，採用黑白、金屬色為基調，有如鬼魅般的演員造型，凸顯外在世界與人物內心的極端，服裝上迥異的輪胎車紋象徵不同的個性與階級，深受鈴木忠志的喜愛。

時尚茶花女！Valentino攜手才女導演蘇菲亞柯波拉 羅馬歌劇院重現經典

林秉豪在《茶花女》服裝造型上的表現，也讓林懷民在後台見到他時忍不住誇讚：「秉豪，我不知道你那麼會做服裝耶！我們再來合作一次吧。」2011年運用流行歌曲編舞的《如果沒有你》，是林秉豪與雲門舞集的第二次合作，但此次的他依舊征服不了林懷民。

「同樣是70歲的人，思維卻差那麼多，那時候（與鈴木忠志合作後）我的結才打開。」林秉豪說，「每個人的思維都不一樣，我不要太糾結在這件事情，就是一定要征服什麼大師，與其這樣，那何不讓自己變大師。」

用歌聲寫傳記！歌劇女皇為不倫戀犧牲事業 瑪麗亞卡拉絲：我的愛情比任何藝術成就更重要！

自創舞衣品牌賣品味，讓品牌成為緊身衣的代名詞
長期與導演和編舞家合作，最後拍板定案的決定，都是他們的意見說了算，林秉豪必須承擔他人的品味風險，唯獨自己做品牌，才能賣自己的品味，再加上身邊眾多舞者好友們的鼓勵，於是他在2012年自創舞衣品牌KeithLink，標榜手工打版，第一年就登上了美國芭蕾舞雜誌《Pointe》。

古典、純正芭蕾王者—基輔國家芭蕾舞團

KeithLink第一個系列有八款女舞衣、五款男舞衣，但有別於大部份的品牌，每種款式只有一種顏色，林秉豪提供了每款12色的色選，因為他希望大家上課時都能有不同的服裝可穿，「布料、剪裁和顏色都是重要的元素，布料要能伸展到兩倍的大小，這樣舞者動作時就不會受到侷限。」

從紙上躍然而出 真實版的竇加舞者

「七年前我就用了萊卡（Lycra）和網布（Mesh）在舞衣上，當時只有一個時尚設計師Stella McCartney用，英雄所見略同，然後隔年大家就都有網布這個元素，我就覺得還蠻爽的。」網路資訊傳播快速，林秉豪也面臨多數優秀設計師會遭遇到的盜版抄襲問題，而他的因應之道就是推出更多的設計，「舞衣其實不用分季節，但我們故意還分春夏（SS）和秋冬（AW），我想玩這個市場的品味和趨勢，甚至還拍這種逼死人的一些照片，全部都要以時尚規格去走，就逼死那些無聊的品牌。」

以布料取代皮革終於成真！環保時尚推手Stella McCartney：業界已沒有理由再用真皮

KeithLink每年男女舞衣推出近30款設計，每款還有不同的配色，但身體就這麼小，還可能再變出什麼新花樣？「還是可以哦！只要你願意，真的它還是可以。」林秉豪說，「其實台灣在國外的一些國際舞者很多，從許芳宜開始，一直到現在都有，台灣跳舞的人這麼優秀，我們的舞衣也不會輸別人，加上Adidas、Under Armour這些品牌的布料供應商，都是彰化的布商，所以我希望品牌的第一個十年，先把專業性做好，未來讓全世界的人知道，KeithLink就等於是緊身衣。」

從動畫片到音樂劇 一窺全球最賺錢娛樂產品製作幕後

採訪攝影：BeautiMode
照片來源：KeithLink、雲門舞集

你對服裝有愛嗎？設計師對產業新鮮人的四個建議
臺北時裝週開幕表演壓軸服裝出自他手！設計師林秉豪：能把醜文化變漂亮，這才是你的本事！
【設計師的一天】擁有500件襯衫、3,000本書 Alessandra Facchinetti：「以前的我夢想當位芭蕾舞者。」