對Dior創意總監Maria Grazia Chiuri而言，每個時裝系列作品的構思，不僅止於迎合女性身軀，還包括對社會變革的反思，以及對時事的反饋，這也是迪奧先生（Christian Dior）曾自傳中陳述的理念。 Maria Grazia Chiuri的的設計靈感，總是來自透過書寫來點亮生活與情感的女性，例如意識流與女性主義作家維吉妮亞吳爾芙（Virginia Woolf），以及性別研究先驅蘇珊桑塔格（Susan Sontag）。

每個毛爸毛媽心中，都有一本自家毛孩最可愛的相冊！考量到毛孩子的活動量大，即使是陰雨天也還是想出門跑跳，寵物時尚品牌為毛小孩推出了可調節式防潑水寵物雨衣，讓主人即使在下雨天，也能與寵物共同創造美好回憶！

2021春夏季的Valentino有許多的不一樣，不僅是因為它同並沒有如往常一樣在巴黎時裝週期間發表，而是為了展現對義大利時尚產業的支持而移師米蘭，同時發表了女裝與男裝，更是因為伸展台上66位走秀模特兒，全都是來自米蘭街頭的業餘者。

受希區考克電影的影響，Paul Andrew在2021春夏季為Salvatore Ferragamo的男女裝打造了繽紛亮麗的衣櫥，體現了《迷魂記》中獨特與超現實的色彩飽和度，秀前更播放了由國際知名導演Luca Guadagnino以與《鳥》、《迷魂記》相同色彩技術拍攝的前導電影，展現與陰霾籠罩的2020年全然不同的活力。

雙人組設計師在時尚界並不稀奇，但兩位已赫赫有名的設計師結為合作夥伴，對時尚界而言就十分不尋常了！自2020二月Prada創意總監Miuccia Prada宣布，將邀請才與Calvin Klein分手的Raf Simons成為品牌另一位創意總監，時尚界對於這兩位同樣知名的設計師，究竟會擦出什麼樣的創意火花，就一直充滿期待。

這波新冠肺炎疫情帶動影響的全球巨變，包含時尚與各產業都面臨了新的任務與挑戰，2018年由文化部主導開辦的臺北時裝週，今年整合了經濟部、教育部、原住民族委員會與臺北市政府，從9月25日至10月31日將近40天，安排了一連串不間斷的活動，讓臺灣設計師、品牌積極與市場互動，讓國際看見臺灣時尚的能量。

Chanel宣布發行總額6億歐元的永續發展債券，並針對公司是否達到永續標準設定懲罰機制；LVMH東家Bernard Arnault加碼投資媒體集團，Tiffany贏得第一階段官司；Nike業績靠電子商務完全回春；無薪假、減薪無用，Ralph Lauren將大規模裁員

反思，是當前社會最不可或缺的要素，2021春夏的《Coach Forever》系列正是在這充滿全新挑戰的時期誕生，樂觀正向的態度與精湛的工藝透過全新、復古與經典Coach設計，來展現對生態環境的責任，2020秋冬季重點單品，也在此系列得到更完整的重新詮釋。

經營時裝品牌，向來不是件容易的事。一般時尚界的慣例是，品牌一年最少會推出春夏、秋冬兩個系列，以符合一年四季的市場需求，除了固定的兩季服裝外，許多大型品牌也會推出早春、早秋、度假系列，以及不定期的聯名合作，讓消費者在任何時候都有源源不斷的新品可供選擇，但這樣的作法，對於完全以職人和服布料來製作服裝的Arlnata來說，是完全不可能仿效的模式。

時裝設計師古又文（Johan Ku）主理的Johan Ku Gold Label，近期再次走向國際，以時裝影片（Fashion Film）形式在倫敦時裝週期間，發表《The Painters》服裝系列，影片特別邀請古又文非常欣賞的金鐘影后温貞菱，以及在《你的孩子不是你的孩子》嶄露頭角的劉修甫綱演出，配合金曲獎音樂人尊室安量身打造的配樂，展現藝術家在創作時的內心自我辯證與衝突。

近期於倫敦時裝週期間以數位形發表了名為《她》（Her）的服裝系列，以新銳導演曾衍翰（Edward Tseng）的文字作品〈當我閉上眼〉為靈感，攜手動畫團隊將文字故事以超現實主義的邏輯，藉由隱喻講述個體在生存壓力之下衍伸出的分裂與結合、潛意識中的順服與壓迫，創造出一個屬於「她」的服裝故事。

提起日本的時尚，絕大多數人都會立即想到山本耀司（Yohji Yamamoto）、三宅一生（Issey Miyake）以及Comme des Garçons的川久保玲（Rei Kawakubo），時尚界也經常稱他們是將東洋美學帶入西方的開路先鋒，因為有他們的巧思與創新，日本獨有的美感與服裝文化開始被歐美人所認識，但很少人知道的是，在日本國內，時尚與代表傳統衣著文化的和服界，其實是甚少有所互動的領域，即使是擁有多年時裝經驗的設計師，也鮮少有機會接觸和服的世界，這一點曾長年服務於歐洲時尚產業的Arlnata創辦人，夫妻檔設計師寺西俊輔（Shunsuke Teranishi）與陳千慈感受格外深刻。