時尚界對毛孩的青睞與日俱增，精品品牌不但在廣告大片中展現萌寵魅力，也紛紛推出毛孩專屬的系列，讓毛孩已然成為時尚文化的一部分。曾為中華代表隊操刀巴黎奧運進場服、並多次於國際時裝週創造話題的臺灣設計師周裕穎，在疫情前就開始籌備的重要計畫—「臺北萌寵時裝週」（TaiPET Fashion Week），第一屆終於正式登場，為寵愛毛孩的飼主們，提供專屬於毛孩的訂製服舞台。

「五口創意工作室」是一個非常有趣的團隊，創業夥伴來自於劇場幾乎是0，這反而提供一個不同視野的優勢。過去曾經訪問過許多劇團，五口創意應該是我遇過最會寫提案的劇場工作者。

文化部舉辦的臺北時裝週AW25在臺北松山文創園區開幕，本屆以《時尚・無盡》為主題，從主視覺、形象影片到開幕秀，皆深刻展現時尚產業對永續發展的承諾。

從3月28日至30日在台北國家兩廳院上演的《無涯之軀》，是法國國家Chaillot舞團在藝術總監Rachid Ouramdane的帶領下，以獨特的視角探索人體與空間關係的精彩舞作。這部作品的靈感源於Rachid Ouramdane對於飛行、無重力、懸浮和翱翔等概念的迷戀，並巧妙地將極限運動的魅力融入當代舞蹈語彙之中。值得一提的是，每場演出前30分鐘將設有演前導聆，3月29日更將邀請兩位雜技演員參與演後座談會，讓觀眾能更深入了解作品的內涵。

LOEWE正式宣布Proenza Schouler品牌創辦人Jack McCollough及Lazaro Hernandez接任創意總監一職，兩人將全權執掌LOEWE女裝、男裝、皮件及配飾系列創作事宜，這項任命將於2025年4月7日生效。

Nicolas Ghesquière為路易威登（Louis Vuitton）設計的2025秋冬女裝系列，靈感源自火車站的多元場景，融合了電影情節和阿嘉莎克莉絲蒂（Agatha Christie）式的推理元素，打造出一場充滿趣味和故事性的時裝秀。他以車站為舞台，透過服裝展現了各式各樣的人物角色，從匆忙的通勤族、歸鄉的旅人，到東方快車上的奢華貴客，甚至是電影中的經典形象，都成為了設計的靈感來源。Nicolas Ghesquière希望透過這個系列，講述一個關於旅行的故事，以及隱含著更深刻的意義ー冒險和魅力。

奧地利水晶品牌施華洛世奇（Swarovski）在2024年的營收成長6％，達到19.06億歐元，標誌著品牌轉型戰略的成功推進。施華洛世奇在過去幾年經歷了市場挑戰，尤其是疫情帶來的影響，如今已恢復穩定成長。公司報告稱，其珠寶業務有機成長9％，遠超行業平均水平，而歐洲和美洲市場分別成長11％和10％，即便中國市場增速放緩，亞洲仍成長3％。第四季業績尤為強勁，實現11％的有機成長，而稅息折舊及攤銷前利潤（EBITDA）也出現雙位數增幅，營業利益五年來首度轉正。

旅遊雜誌《Travel + Leisure》剛剛公布一份讓人又愛又恨的名單—「全球25大最美麗城市」。這份名單，讓很多女孩心生嚮往，想要前往這些國家旅遊，同時，想必荷包又要大失血。這25個美麗的城市，就像一份願望清單，讓人忍不住想趕快打包行李，來一場說走就走的旅行。

「馬戲」這個過去演出方式多半是藉由動物表演串起來的演出方式，在今日如此重視動保法的情況下，沒了動物的「馬戲」還能稱為「馬戲」嗎？偉誠認為現代的「馬戲」沒有動物的表現方式，完全要靠人去堆疊出來。表演者的體能、與觀眾間的互動模式、花俏的雜耍，穿插加上現代的音樂與舞台聲光效果

憑藉《莎翁情史》（Shakespeare in Love）、《神鬼玩家》（The Aviator）和《維多莉亞女王：風華絕代》（The Young Victoria）等電影，三度獲得奧斯卡最佳戲服設計的英國戲服設計師珊蒂鮑威爾（Sandy Powell），再度操刀迪士尼真人版電影服裝，繼《灰姑娘》（Cinderella）和《愛·滿人間》（Mary Poppins Returns）之後，將她的服裝魔法施展到1937年的迪士尼首部動畫長片《白雪公主》（Snow White）上。

臺北時裝週AW25將於3月27日至30日於松山文創園區登場，本季以「時尚・無盡」為核心概念，攜手臺灣紡織產業與設計師，推動全循環永續時尚潮流。從布料選擇到服裝設計與製作，每個環節皆融入recycle、reuse、reduce到再循環replay的永續理念，實踐從零到零的完整時尚循環。

「有些人心裡住著一隻鳥。我們有時會喚他們天使、孩子，又或者是藝術家...他們的熱情像風一樣，自由自在又難以捉模。」藝術家Hari Im以其獨特的視角，將生命中的陪伴與愛，轉化為溫暖而療癒的「毛毛Paang」系列作品。 身為女性創作者與母親，Hari Im常將與孩子的日常對話融入創作，畫中主角身旁總是有個陪伴者，或皺眉、或困惑，卻始終不離不棄。直到有一天，他們看見主角心裡那隻奇異的鳥兒翩然起舞，才明白，這就是愛。

西班牙精品品牌LOEWE宣布創意總監Jonathan Anderson在任職11年後離任，他於2013年出任LOEWE創意總監一職。在他的領導下，LOEWE的收入在這11年間成長了7倍之多，並建立了當代奢華時尚及文化先驅地位。

旗下擁有Zara等多個知名快時尚品牌的Inditex集團，近期公布財報，儘管第四季度銷售額達到122億美元，符合分析師預期，也較去年同期成長，且2024年全年銷售額成長10.5％，達到420億美元，符合預期，但集團對未來一年的銷售前景持謹慎態度。主要原因在於，今年第一季度（2月1日至3月10日）銷售額的增長速度放緩至4％，遠低於去年同期的11％，這引起了投資者的擔憂，導致股價在早盤交易中下跌近8％。

近期多個時裝品牌紛紛宣布創意總監的人選，法國時裝品牌Carven從內部拔擢資深設計師Mark Thomas擔任品牌設計總監，Jil Sander延攬曾在Bally擔任創意總監的Simone Bellotti，接替設計師夫妻檔Luke Meier和Lucie Meier的職缺，而其中最受矚目的任命，絕對是Donatella Versace從Versace創意總監一職退位，由前Miu Miu設計總監Dario Vitale接任，，以及Gucci宣布同為開雲（Kering）集團旗下品牌Balenciaga的藝術總監Demna Gvasalia將在7月份走馬上任，轉而為這個義大利品牌效力。

《坐霸王車的男孩：從黑暗到光明的逆轉人生》，紀錄王國春這一路遭遇。他終究選擇了善良，也有勇氣對不該做的事情堅持說不！書中也記錄王國春開計程車時，所遇到的許多形形色色乘客。

義大利奢侈品牌Versace宣布在位近30年的創意總監Donatella Versace將卸下職務，轉任首席品牌大使，接替她的是曾任Miu Miu設計總監的Dario Vitale，這項任命於4月1日生效。這項人事變動不僅標誌著Versace一個時代的結束，也再度引發了Prada集團可能收購Versace的傳聞。

櫥窗，不僅僅是商品的陳列空間，更是傳遞品牌理念、創造視覺焦點的重要媒介。肯夢AVEDA將櫥窗設計當成生活中的藝術舞台，以大安旗艦店的落地櫥窗及沙龍空間為平台，發起「大安店櫥窗計畫」，每期邀請不同領域的創作者進駐，為尋常的都市一隅，增添一片讓人耳目一新、慢下腳步欣賞的美麗風景。肯夢AVEDA更期許沙龍空間不只提供美髮服務，創造客人美好的一天，更能為日常注入美感與驚喜，成為街坊鄰居的「悅日人」。