你可曾經想過，熙來攘往的大東京都，藏有一處畢卡索的奇幻空間？走在現代、時尚、眩目耀眼的東京街頭，你可知道這塊土地曾遭受關東大地震的摧毀卻又堅強重生？疫情令台日間原本密切的連結忽然被切斷，如果有機會再次踏上東京之旅，位於東京南青山Yoku Moku美術館與江戶東京博物館，是能激發美學嚮往與往日情懷的好去處～

由Netflix攜手布魯克林博物館（Brooklyn Museum）共同策辦的線上虛擬展覽「皇后與王冠：虛擬戲服展」（The Queen and The Crown: A Virtual Exhibition of Costumes），自2020年10月30日至12月13日期間，在線免費、免登錄即可立即欣賞

當藝廊、博物館、書店延後營業至午夜，整個城市儼然成為一個大型展演館。 延續「Nuit Blanche 白晝之夜」的精神，照明領導品牌昕諾飛（Signify）藉由「光生不息」光影派對暨永續建築論壇，將沉浸式藝術大放異彩。論壇邀請台灣建築、空間、照明設計界專家跨域交流，探討在疫情之後如何展望未來建築設計的永續願景，而充滿未來感的「砳建築」，則成為呼應光生不息主題的最大亮點，透過光的多元應用與技術，提升建築的整體視覺效果，也利用光影的情境變換，展現出砳建築令人驚艷的空間設計美感。

丹麥仍時常在「全球幸福報告」中名列前茅，意味著丹麥人對於生活的整體滿意度可說是相當高。若要探討丹麥人的幸福原因，我們得先認識丹麥式的生活態度——Hygge。

相較於同時對比，同樣是讓兩種不同顏色的物體相鄰，卻使其互相融合，出現看起來像是兩者之間的顏色，這種現象稱作同化現象。以我們身邊的東西為例，將橙色的橘子裝在紅色網袋內，兩種顏色便會產生同化現象，使橘子看起來像是「偏紅的」橙色，給人更新鮮、更成熟的感覺，因此，愈來愈多店家會將橘子裝在紅色網袋內販賣。將山葵與毛豆放在綠色網袋內販賣也是基於相同的目的，可以讓內容物看起來更為鮮綠。

「在疫情下，台灣還能像這樣與人接觸，讓我覺得很有溫度。」李維錚說。 時裝的魅力與美學，雖然可以透過影像走入每個人的生活，但細微的觸感與輪廓，仍然必須要實際接觸才能領會。為了進一步推展永續時尚，設計師李維錚11月底，於複合展演空間「濕地」，舉辦《Jenn Lee 你就是宇宙 舊物再造x永續時尚》，不僅分享從搜集素材再到最終發表的過程，也分享2021春夏服裝系列的「自在」理念，將永續時尚的創意帶給大家……

暖色系的外部裝潢可以吸引客人進入店面，而適當的內部裝潢也有其功能。超市與購物中心等賣場常會使用冷色系的內裝，使前來的客人放鬆心情，拉長客人在店內的逗留時間，慢慢選擇商品，增加購物金額。

如果你是熱愛法國精品品牌愛馬仕（Hermès）的粉絲，肯定對柏金包（Birkin Bag）、凱莉包（Kelly Bag）和康康包（Constance Bag）這三種包款不陌生，許多愛馬仕迷想方設法研究如何與品牌的銷售人員打好關係，就是為了能有機會購得這BKC三大金剛。 然而除了品牌門市之外，也有不少人會將目光轉向代購，取得自己心儀的包款，若想要追求更獨一無二的設計，精品拍賣會也不失為一個不錯的選擇。

翩然圍聚的蝴蝶、有序繚繞的紙摺鳥群、盛放的千萬辦花葉……諸多自然元素分別在各張不見五官的女子肖像照片中登場，這是西班牙攝影師Fares Micue的一系列自我肖像攝影作品。她透過自己的軀體和不同的自然元素組合成一幅又一幅富含色彩的肖像

上環長久以來隱藏了不少時尚達人趨之若鶩的獨立店，在安和里的全黑型格建築物內，就有著一間為時尚愛好者而開的 The Loft Bridal ，主理人 Jacqueline Au 區美姸從高級時尚買手走到這裡，在素白簡約的婚紗店，為世界各地的女生挑選畢生難忘的嫁衣。

由英國皇家氣象學會攜手美國準確天氣（AccuWeather）共同舉辦的2020年 氣象攝影大賽 ，本屆首獎由紐約藝術家魯道夫・蘇爾甘（Rudolf Sulgan）拍攝之作品《暴風雪》（Blizzard）拔得頭籌，畫面捕捉凜冽飛雪襲捲下的布魯克林大橋，民眾則身裹厚重雪衣蹣跚難行其上，讓觀者深切感受天氣如何影響人類生活

也許你沒有辦法畫出一整張完整的素描、水彩作品，但你一定曾經在課本的角落、用過的廢紙上隨筆塗鴉過。塗鴉是一件快樂的事，它釋放我們天馬行空的想像，讓疲憊的心或是牢騷的情緒得以抒發，如果畫在課本、牆上或是桌上，也會有一點做壞事的快感