如果有一天，機械完全取代人力，你我的生活會變成什麼樣子呢？ 對時尚產業來說，2020是出乎預料的一年，也是迎接轉折的一年，那些僅止於電影情節的場景，突然成為全球人類生活的一部分，因應席捲全球的疫情、嚴峻的能源危機，我們該如何重新定義時尚與生活？服裝設計師與時尚產業上中下游的工作者們，又該如何運用創意，去尋找服裝的新價值？而臺灣這年輕的能量又能為未來幻化出什麼樣貌？

起步比東京、首爾等時裝週還晚的臺北時裝週，為了在已經營出特色的既有時裝週中突圍而出，因而從自身開始思考，創造了一系列主題秀的策展企畫。此次在世貿三館登場的主題秀，選定了博物館靈感、庶民生活、材質實驗、永續創新、原民文化等五項主軸，各主題至少有六位設計師開發該主題文化特色服飾作品各至少三十件。

回想今早起床的第一個動作是什麼？大部分人的答案或許都是拿起手機吧！瞄一眼時間，接著點進Instagram、臉書等社群媒體，已是稀鬆平常之事。有感於現今普遍存在的社群中毒現象，Weavism 2019春夏系列邀來在台劇《我們與惡的距離》飾演殺人魔李曉明走紅的王可元，以及新生代演員王渝屏，詮釋在各種情境下仍堅持自拍的Kuso狀態。

臺北時裝週緊接著品牌秀之後登場的，是設計師們運用代表臺灣歷史與文化的元素，各自發揮創意的四場服裝主題秀。從展現臺灣時尚產業上下游實力的異材質工藝秀，到原住民族時尚秀、客家時尚秀及傳藝時尚秀，也讓本次受邀欣賞了多場服裝秀的美國設計師馬蘭布萊頓（Malan Breton）大讚，原來臺灣有如此豐沛的設計能量，設計師們將文化元素發揮得淋漓盡致，期待未來能看到更多臺灣的設計人才在國際上發光發熱。

走進服飾店竟有魚市場的冷凍櫃、放滿魚的籃子，甚至還有魚頭造型人台和料理器皿？別懷疑，你沒走錯！這個夏天，誠品生活設計師展售平台Axes攜手台灣時尚品牌Weavism將「魚市場」搬進服飾店，打造「織本水產」夏日限定店。

自2006年創辦的台北魅力展（Taipei IN Style，簡稱TIS），今年邁入第15屆，本屆再度集結了亞洲知名服裝品牌，自11月16日至11月19日這四天展期中，讓海內外的媒體與國際專業買家，以及喜愛流行時尚的大眾一同參與，讓大家更進一步認識亞洲時尚新勢力。